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梵音妙鼓舞乐天——敦煌壁画艺术

一眼千年、梦回佛国

敦煌莫高窟

敦煌是甘肃省的县级市,由酒泉市代管

位于河西走廊的最西端

地处甘肃、青海、新疆三省(区)交汇处

敦煌是丝绸之路的节点城市

以“敦煌石窟”、“敦煌壁画”闻名天下,

是世界遗产莫高窟和汉长城边陲玉门关、阳关的所在地。

敦煌是艺术的殿堂。那些公元4至11世纪的壁画与雕塑,带给人们极具震撼力的艺术感受。

反弹琵琶

敦煌壁画特指中国敦煌石窟内壁的绘画艺术作品,属于世界文化遗产。

总面积5万多平方米,包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟等522个石窟历代壁画,规模巨大且题材广泛。

敦煌壁画描绘了

神的形象、神的活动、

神与神的关系、神与人的关系,

敦煌壁画寄托良愿,安抚心灵,具有与世俗绘画不同的审美特征和艺术风格。

源于生活,美赏生活;

源于艺术,集成艺术;

源于世界,分享世界。

莫高窟第57窟·美人菩萨

作为宗教艺术来说,神佛和菩萨是壁画的主要组成部分,其中包括:

各种佛像(三世佛、七世佛、释迦、多宝佛、贤劫千佛等)

菩萨(文殊、普贤、观音、势至等)

天龙八部(天王、龙王、夜叉、飞天、阿修罗、迦楼罗(金翅鸟王)、紧那罗(乐天)、大蟒神等)

莫高窟第45窟·菩萨像

敦煌壁画可主要分为以下几类:

经变画

利用绘画、文学等艺术形式,通俗易懂地表现深奥的佛教经典称之为“经变”。用绘画的手法表现经典内容者叫“变相”,即经变画;用文字、讲唱手法表现者叫“变文”。

高窟第158窟·金光明经变乐舞

人画像

供养人,就是信仰佛教出资建造石窟的人。他们为了表示虔诚信佛,留名后世,在开窟造像时,在窟内画上自己和家族、亲眷和奴婢等人的肖像,这些肖像,称之为供养人画像。

装饰画

丰富多彩的装饰图案画主要是用于石窟建筑装饰,也有桌围、冠服和器物装饰等。装饰花纹随时代而异,千变万化,具有高超的绘画技巧和丰富的想象力。图案画主要有藻井图案、椽间图案、边饰图案等。

莫高窟第322窟·窟顶藻井

故事画

为了广泛吸引群众,大力宣传佛经佛法,必须把抽象、深奥的佛教经典史迹用通俗的简洁的、形象的形式灌输给群众,感召他们,使之笃信朝拜。于是,在洞窟内绘制了大量的故事画,让群众在看的过程中,受到潜移默化的教育。故事画内容丰富,情节动人,生活气息浓郁,具有诱人的魅力。

九色鹿经图

敦煌壁画的绘画风格(按照时间线):

早期风格较早之十六国和北魏各窟壁画(如275、254、257等窟)感情强烈外露、动态明显夸张的人物造型,以劲细线条勾勒并注重晕染的表现方法,以及用赭红色加散花图案装饰衬底的形式,都明显带有域外或新疆的绘画风格。

西魏:

西魏风格(249窟、285窟等)在吸收传统形式并把更多的生活情节和形象融入佛教壁画创造中。通常这个时期的壁画为白粉铺底,以遒劲潇洒的线描和明快的赋色进行绘制。整体上,看来传统画风在敦煌佛教艺术中已得到进一步发展。

北周:

北周风格(290、428、299等窟)通常为大型本生及佛法故事连环画,皆以白壁为底,用流畅的线描勾勒,造型简赅生动,色彩清淡雅丽,虽有的肌肤略作立体晕染,尚存西域绘画遗风,但从形象到艺术风格已是汉族传统绘画面貌了。

唐:

唐代风格题材非常丰富,大致可归纳为:净土变相,经变故事画,佛、菩萨等像,供养人。净土变相的构图利用建筑物的透视造成空间深广的印象,复杂丰富的画面仍非常紧凑完整,是绘画艺术发展中一重要突破,一直被后世所摹仿、复制。经变故事画以零窟和三三五窟的图像作为代表,内容丰富而多变,场面和情节被处理得真实有趣。绘画和雕刻中的佛、菩萨等像在唐代的佛教美术中是一重要创造,这些形象所表现出来的动作及表情比前代更加多样化了,出现了多种坐、立、行走、飞翔中的生动姿态,特别是唐代菩萨的形象为古代美术中理想与现实成功结合的重要范例。

宋:

宋代风格由于历史的原因,敦煌艺术由最后的高潮走向衰落,宋代的飞天缺少了热情洋溢的创作,飞天变得没有灵魂。但密画和中原新画风的壁画仍保存至今,北宋洞窟多以前代洞窟改建而成,宋代壁画之下往往覆盖有唐代或北魏壁画,前代洞窟的门口两侧往往有五代北宋加绘的供养人,供养人往往尺寸极大,如真人甚至超过真人大小。

#敦煌壁画为何能保持千年不脱色?

颜料从何处来?用什么工艺、矿物制成?多年来众说纷纭。敦煌研究院研究人员王进玉,通过对敦煌壁画所使用的三十多种颜料进行科学分析后,提出,中国在一千六百多年前,就具备了很高的颜料发明制作技能和化学工艺技术,敦煌壁画颜料主要来自进口宝石、天然矿石和人工制造的化合物。

莫高窟第14窟·阿閦佛

来源:国风明懿斋

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