原标题:妈妈咪呀！ABBA、张蔷的歌声，复古音乐让我再扭500年！
相信很多人都看过大阪府立登美丘高等学校高中部在日本高校舞蹈社锦标赛决赛上表演的这支舞蹈，虽然只获得了亚军名次，这个视频却让这群女高中生火遍全日本，这支舞蹈的选曲Dancing Hero (Eat You Up)，由著名日本歌手荻野目洋子在1985年推出，而当主办方将此次比赛视频上传至youtube开始病毒式传播之后，这首老歌瞬间登上了日本公告牌流行榜单第二名。彩色亮片点缀，夸张的垫肩外套和“老气”的爆炸蓬蓬头，让很多人回忆起了迪斯科音乐的黄金八十年代。不仅如此，近些年来，每年时装流行趋势中人们都能看到满满的复古原元素，而迪斯科风格正是备受时尚界青睐的一大复古风。
何为“迪斯科”？大概2018年的年轻人们在“性冷淡风”流行的当下很难理解，这种“吵闹”“浮夸”的音乐和时尚是如何统治了全球风向近二十年，在复古风格尚未回潮时，“迪斯科”概念似乎总是带着对“过时”“老年人”的嘲笑意味。而现在，人们终于有机会真正了解“迪斯科”，其实它没那么“土”，到现在还备受欢迎的那首张国荣的《Monica》就是妥妥的迪斯科风格。而说到“迪斯科”，就不能不提到七八十年代风靡全球的流行音乐组合——ABBA。
国内的迪斯科女王张蔷都翻唱过ABBA的歌曲《Gimme Gimme Gimme》，可见ABBA的影响力之大。
ABBA乐队
很多人知道ABBA是因为音乐剧《妈妈咪呀！》，这部音乐剧历史上最受欢迎的音乐剧之一，全剧22首充满迪斯科风味的金曲，都来自于ABBA。 ABBA是一个来自瑞典的流行音乐组合，得名于四名成员的姓名首字母缩写，组合成员比约恩·奥瓦尔斯（Bjorn Ulvaeus）和阿格妮莎·福斯克格（Agnetha Faltskog ），本尼·安德森（Benny Andersson）和安妮-弗瑞德·林斯塔德（Anni-Frid Lyngstad）曾是两对夫妻。对于流行音乐史来说，ABBA是不亚于Beatles、U2的存在，他们在全世界卖出了超过4亿张唱片，作为一个来自非英语国家的欧洲组合，他们在英美主流流行音乐排行榜上留下了许多传世作品。ABBA于1974年成立，1982年解散，在不到十年的时间里他们引领了西方流行音乐的流行摇滚和迪斯科音乐风潮，在那之后直到2008年，人们才在斯德哥尔摩的“妈妈咪呀！”节开幕式上再一次见到全部四位成员，这是他们多年来唯一一次在公众场合集体露面。
ABBA乐队
解散的17年后，ABBA的金曲又在《妈妈咪呀！》中还魂，继续在新世纪影响着一代代乐迷。安德森和奥瓦尔斯参与了《妈妈咪呀！》音乐剧班底，将ABBA的经典作品改编为如今我们看到的《妈妈咪呀！》曲目，他们同时还担任了电影《妈妈咪呀！2》的制片人。而林斯塔德也是原版《妈妈咪呀！》音乐剧最重要的投资人之一。他们和《妈妈咪呀！》的主创们一起创造了这部伟大的音乐剧。
《妈妈咪呀！》经典剧照
《妈妈咪呀！》也许是最为中国人熟知的音乐剧之一，2008年由梅丽尔·斯特里普主演的音乐剧电影《妈妈咪呀！》虽然没有在内地院线上映，流传度却意外地不错。而2011年开启的《妈妈咪呀！》中文版音乐剧巡演，更是成为了一代中国音乐剧迷的美好回忆，许多人第一次接触到“音乐剧”——这个来自西方，在中国常有“水土不服”嫌疑，还常常被和“歌剧”混淆在一起的外来艺术形式，就是通过《妈妈咪呀！》。过去十年来中国的音乐剧行业以上海为中心发展迅速，尤其是在近几年，不论是中文原创音乐剧、经典音乐剧中文改编、原版音乐剧引进还是音乐剧表演教育和音乐剧大众推广都取得了不错的成果，“水土不服”的问题也因宣传营销、本土化改编和时代变化带来的观念改变而得到了有效解决。2018年，《妈妈咪呀！2》在包括内地的全球院线上映，而十年前影响了中国初代音乐剧迷群体的中文版《妈妈咪呀！》也开启了全新巡演。
电影版《妈妈咪呀！》女主角的扮演者梅丽尔·斯特里普说自己在911事件后心情低落，而后机缘巧合带着10岁的女儿去看了正在纽约巡演的《妈妈咪呀！》，这成为了她走出阴霾的契机，她也因此爱上了《妈妈咪呀！》，更是写公开信向粉丝大力推荐此剧。这个侧面透露出《妈妈咪呀！》是一部什么样的音乐剧：它有一个独立坚强，同时也勇敢追求爱的女主角，一个将亲情、爱情、友谊、独立自我……这样看似简单却也难以把握的主题，表现得淋漓尽致，鼓舞人心的故事。而最不能少的，自然是剧中的音乐。
影版《妈妈咪呀！》剧照
作为“点唱机音乐剧”（jukebox musical）最为杰出的代表作品之一，《妈妈咪呀！》的音乐比起其他类型音乐剧，在歌曲上曲风更流行、旋律更朗朗上口，也就更容易创造出共情的氛围。而作为音乐剧史上最受欢迎的音乐剧之一，《妈妈咪呀！》其实一开始就拥有“群众基础”，因为贯穿全剧的22首金曲，来自70年代风靡全球的流行组合ABBA，而接下来，我们就来盘点一下ABBA那些曾经称霸流行音乐榜单，又在《妈妈咪呀！》中大放异彩的经典曲目吧~
DancingQueen
发行时间：1976.08.15
DancingQueen是ABBA影响力最大的歌曲之一，它在当年的美国公告牌榜单上一度拿到第一名的成绩，这也是ABBA唯一一次在公告牌拿到第一。除此之外，在英国、欧洲、南美、非洲、澳洲等世界各地，Dancing Queen都在当地流行性音乐榜单上称霸多时。2004年，滚石杂志将它列为“有史以来最伟大的一百首热门歌曲”榜单的第174名。这是一首经典的迪斯科歌曲，迎合了70年代风靡欧美的迪斯科风潮，后来也被多次翻唱，翻唱者中包括欧美流行天后雪儿（实际上她的Dancing Queen专辑一整张都是在对ABBA致敬）。
中文版《妈妈咪呀！》剧照
DancingQueen首次在《妈妈咪呀！》中响起，是第一幕中，当女主角唐娜发现自己的女儿苏菲悄悄请来了她当年的三个男友，苏菲的亲生父亲就在其中。而发现此事的唐娜感慨往事，回到家见到两个闺蜜谭雅和罗茜，她们用这首歌鼓励唐娜她依然是当年的那个舞会女王。而在全剧结束后，剧中角色再一次汇聚台上，唐娜、谭雅、罗茜三个风采依旧的中年舞会女王穿上了同第一幕不同的亮片舞台装（演出服设计的灵感实际上也来自ABBA）齐唱Dancing Queen。
Waterloo
发行时间：1974.03.04
是第一首以ABBA组合名义发行的单曲，和人们后来印象中的ABBA流行迪斯科曲风有所区别，Waterloo是一首华丽摇滚混爵士节奏风格的流行歌曲。这首歌是专门为参加欧洲歌唱大赛（Eurovision Song Contest）而创作的，前一年ABBA以歌曲Ring Ring参赛，遗憾止步于瑞典赛区前三，而1974年的Waterloo则让他们如愿以偿拿到了决赛冠军。Waterloo对ABBA的意义不小于Dancing Queen，它是ABBA进军英国歌坛的第一支冠军歌曲，同时进入了美国公告牌榜单前十名，可以说是ABBA的成名作。中文版音乐剧《妈妈咪呀！》全剧只有Waterloo没有被翻译成中文，为的是致敬ABBA。
中文版《妈妈咪呀！》剧照
Waterloo是《妈妈咪呀！》全场最后一首歌曲，三位“舞会女王”唱罢Dancing Queen，唐娜的三个男友穿着和她们相同风格的亮片舞台装和她们一起唱起Waterloo，而Waterloo的歌词故事说的是女孩像拿破仑遇到滑铁卢一样遇到了人生的重要“投降”——向她对这个男人无法抑制的热切的爱投降，“即使想要也无法逃脱”，其实是女人正视自己坚定的爱的一种表达。而唐娜的三个男友作为曾经被求爱的对象加入了女性的歌唱，圆满地为《妈妈咪呀！》作结，完整了这群可爱真诚男女关于爱的故事。而在全球接近二十个版本的《妈妈咪呀！》音乐剧的剧场里，台下的备受感染的人们总是会在Waterloo响起时也起身与台上的演员们一同欢呼歌唱。
S.O.S.
发行时间：1975.06
喜欢法德奥音乐剧的人看到S.O.S.这个名字第一个想起的应当是法国音乐剧《星幻》中著名的《一个忧伤者的求救》（S.O.S. d'un terrien endétresse），而喜欢百老汇西区的爱音客最熟悉的SOS中一定有《妈妈咪呀！》的这首S.O.S.。S.O.S.是ABBA继Waterloo之后的又一首影响全球的流行歌曲，组合成员福斯克格创作的这首歌曲让ABBA摆脱了仅凭一首代表作为人所知的尴尬处境，也帮助ABBA奠定了他们在英国乃至世界流行歌坛的地位。
中文版《妈妈咪呀！》剧照
第二幕中，唐娜在和女儿苏菲因亲生父亲和婚礼的问题发生争执之后，苦恼伤心之际遇到了被女儿邀请来到小岛上参加婚礼的三个前男友之一山姆（在电影中这个角色由“007”皮尔斯·），S.O.S.就在此时响起。山姆是唐娜最不能面对的一个前男友，很大程度上是因为他们之间余情未了，而唐娜当年最舍不下的人也是山姆，S.O.S.是唐娜与山姆多年以后再遇旧爱心中的震动和慌张。
TheWinner Takes It All
发行时间：1980.07.21
同样在剧中关于唐娜和山姆的重要歌曲还有这首The Winner Takes It Al，这首唐娜的独唱是S.O.S.情绪的延续，唐娜回忆起和山姆的往事——当她得知山姆已经订婚，伤心欲绝又不知何去何从，最后忍痛“认输”离开。这场多年后迟到的独唱告白让他们更加确定了彼此隐忍多年却未熄灭的爱。The Winner Takes It All看似说的是爱情中竞技般的输赢对立，实际上却让人看到输赢背后的爱情之苦与无奈。
中文版《妈妈咪呀！》剧照
这首歌由安德森和奥瓦尔斯创作，福斯克格主唱，彼时奥瓦尔斯和福斯克格刚刚经历完一场令人心碎的离婚，虽然奥瓦尔斯否认了歌词的真实性，而只说歌曲部分来源于离婚过程中自己经历的痛苦心境，但人们依然在歌中寻找他们的感情线索，尤其是在不久之后的1982年，ABBA成军不满十年，组合成员两对夫妻都已经分开，组合也遗憾宣布解散。
Mamma Mia
发行时间：1975.09
剧名的同名曲目Mamma Mia应该是《妈妈咪呀！》最为标志性的曲目之一，一听到歌曲开头特别的马林巴琴声，人们就知道，是《妈妈咪呀！》回来了。事实上开头马林巴琴的加入是在歌曲录制的最后阶段才决定的，是成员安德森在录音室中偶尔发现了这个独特声音。
中文版《妈妈咪呀！》剧照
第一幕中，当唐娜无意中发现女儿邀请了自己的三个前男友参加婚礼，在暗处惊讶地看到多年未见的旧日爱人，唐娜唱着Mamma Mia百感交集，最终落泪。这是全剧观众第一次全面地观察这个独自在小岛上抚养女儿长大的坚强女人，她的独立，她的坚强与脆弱，让人会心一笑的少女心，她曾经不羁的过往和安然的当下，更重要的是，这个女人如何与这敢爱敢恨的半生际遇果敢搏斗，温柔相处，一首歌的时间里人们看到了这一切的一个小小缩影。
中文版《妈妈咪呀！》宣传片
离2011年《妈妈咪呀！》中文版首演已经过去了快要十年时间，全新制作的中文版《妈妈咪呀！》又在2018年11月重新开启巡演，从广州出发，覆盖二十多个城市，预计三年演出超过320场。不论你是《妈妈咪呀！》的老粉丝，或者是第一次听说这部剧，都不应当错过这场视听与心灵的爱之盛宴。
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