展览名称：
鸿犊平逸——石小波油画艺术展
参展艺术家：石小波
主办单位：
新疆美术家协会油画艺术委员会
新疆油画学会
承 办：
乌鲁木齐书画院（乌鲁木齐市美术馆）
开幕式：2018年12月29日（周六）下午15：00
展览时间：2018年12月29日——2019年1月2日
（18：00停止进入，对公众免费开放）
石小波 Shi Xiaobo
中国美术家协会会员、国家一级美术师
新疆油画学会理事、新疆美协油画艺委会委员
博州书画院画家
大连外大国际艺术学院客座教授、研究生导师
先后毕业于石河子大学油画系、中央美术学院油画系、北京画院油画高研班作品曾多次参加全国美术作品展览，重要奖项有：获“第四届全国（大芬）中青年油画展”前十（深圳美术馆收藏）；获“可见之诗——第二届中国油画风景作品展”佳作奖（山东美术馆收藏）；获 “2015首届全国（宁波）综合材料绘画双年展”优秀奖（最高奖）、（中国美术馆）；获“第三届全国少数民族美术作品展”优秀奖（中国少数民族文化宫）；获“高原，高原—中国西部美术展油画年度展”优秀作品奖（陕西博物馆）；获“新疆第四届油画展佳作奖”（新疆美术馆）；获“最美得还是我们新疆佳作奖”（新疆美术馆）“第十一届中国艺术节全国优秀美术作品展”（西安美术学院美术馆）；“第十届艺术节全国优秀美术作品展”（山东美术馆）。
艺术推荐：
Art recommendation：
前 言
文/ 张元
（中央美术学院综合材料工作室主任、教授、中国美协油画、材料与修复艺委会副主任）
石小波于2012年在我工作室进修为期一年的“绘画创作中的材料与表现”研究方向。在这短短一年中石小波的学习研究是卓有成效的。我也为他能找到自己的绘画语言转换立足点“回归物质”而欣慰，期待他能像工作室历届毕业的优秀学员一样，在自己的绘画艺术实践中多出作品，出好作品。
几年后，我在宁波美术馆参加中国美协主办的《综合材料绘画双年展》评选中，见到石小波的作品获得“优秀奖”这是双年展的最高奖，为数不多的奖项在激烈竞选中能得到大多数评委的好评着实不容易！无疑这也标志着创作者的才华、努力与坚实的积累。之后我们又在江西美协首届综合材料绘画提名邀请展——九江美术馆的展览活动中相遇，小波向我讲述从工作室毕业后的经历，苦闷与艺术思考，当时给我感受到一个酷爱绘画艺术，有着自觉追求的青年画家的艰辛历程并为之感动！
今天，得悉乌鲁木齐市美术馆准备为青年画家石小波举办个展，为他多年勤奋的不懈努力所取得的可喜成绩深为兴慰且在此热烈祝贺【鸿犊平逸石小波油画展】圆满成功！
石小波的作品里有某种朦胧的沧桑感，是丝绸古道文化潜移默化的影响还是无际戈壁大漠自然伟力对人的心理作用？这些有别于内地画家创作的地域文化影响的气息作用于画面是母庸质疑的。作品的鲜明主题或与之相关联的生活题材与场景，即便在他的纯风景油画中也时隐时显的，似乎能感觉到隐约传来的悠扬钟声与时断时续的驼铃和偶发的鹊响与辽阔宁静形成独特的对比，画面在一片混沌的色彩中优先传达着具有绘画性的物质感的语言节奏，肌理笔触，线条结构和物质感的空间……
无论他的作品表现什么主题，画面里的物质材料呈现的趣味性，总是或多或少地漂移浮现在绘画语言关系的主导位置。这是画家与生俱来的艺术感觉潜质决定的，绘画需要天赋，更需要“纯粹的”理解与追求。这是二十世纪后时代绘画特征的趋势，机遇与挑战并存。石小波的绘画显然不是我们直观所见的客观场景。这种与自然的不相符，这种脱离有非自然化的作用，至少有间离效果。这种能指的不一致，不相关，于是有了关合的联想，此刻，艺术开始出现，不再与自然色彩相符了，色彩便开始产生……（引Roland Barthes《文之悦》）
在石小波的作品中自觉不自觉地透现出他对绘画艺术的执着热爱，勇于探索，对绘画有与众不同的理解和强烈的精神诉求。在他的绘画里抒写着自己个性才情的同时也经历着痛苦郁闷的艺术思考，个性走向自然的最深处与自己照面。在不满足传统油画平庸的表达方式中，如何确立实现绘画性的、个性化的、时代精神的语言转换？不墨守成规与近似疯狂追求，他在痛定思痛中像苦行僧一样的砺炼升华着自我信念，坚守心灵里那片理想的净土。“以看不见的道，画看得见的物；用看得见的物，画看不见的道。……真正的艺术家面对自然万物重在创造某种抽象关系象征它，代替它，平行它，包容它，幻化它，诗意它——让万物从有限走向无限。”引清华大学美术学院刘巨德先生话语录共勉。最后谨祝石小波的绘画艺术探索，早日实现功得圆满并抵达精神的彼岸。（2018年12月6日于北京画室）
非白即黑——读石小波的画
文/ 冯劲草
（山东省油画学会常务理事、中国美术家协会会员）
你画中的黑色，是本真的表达，具天性，且与生俱来。你画中透射出的力量，仿佛能将视野带到窗外，一片亘古的原野，一片能塞进眼睛里的天幕，成为深邃吟出的诗；似乎夜色可触的光，仍在燃烧的篝火，还原着儿时追逐萤火的童年；五彩斑斓达到极致——非黑即白。带着扑面的高贵朴实，融入文化的存在。
造物无言却有情 每于寒尽觉春生——谈石小波的油画艺术
文/雷波
(北京美术家协会副主席、中国美术家协会理事、中国油画学会秘书长）
新疆，历史悠久、幅原广袤、沙漠与高山环绕、是距离海洋最远的地方，也是李白“明月出天山，苍茫云海间”里的诗意景致，那就是油画艺术家石小波的家乡。石小波热爱绘画，带着他真挚的思想情怀。
熟识小波这些年，他一直踏踏实实画画。他离开新疆，带着对家乡和家人的思念，来到北京，先后在中央美术学院和北京画院学习，在绘画技法上得到了很大进步。其实，绘画与学术研究是一致的，需要热情，更需要执念，坚持坐在冷板凳上用画笔实现自己的理想，小波就是这样日复一日勤勤恳恳的画着。
小波的画，静。天空与枯树、村落与道路，那些实实在在的景象群体在用形象与色彩一同营造深邃与沉静。小波笔下的高纯度颜色竟也是稳定的，并不热烈聒噪。但是，可以看得出他是带着炽热的心去描绘泥泞的道路、干枯的树枝、颓败的房屋与苍茫的冰川，画面中的历史沧桑感与人文情怀在寂静中得以生发，生命的涌动力暗藏于这一片深邃之中。画面中充满了“造物无言却有情，每于寒尽觉春生”所蕴含的勃勃生机。
在多年的绘画行程中，小波找到了一条自己的学术之路。画画这件事，于画者而言，大多并不是一路坦途。面对艺术的种类逐渐多元化，艺术之间的界限慢慢模糊化，架上艺术的前路越来越受到质疑。而小波的画，心无旁骛，好似与纷繁变迁毫无关联。他带着思考与审视的态度，执念于的绘画艺术其中，在画面里表现着他所追求的精神世界、细说着他对家乡的赤诚之情。
画画是件孤独的事，每一位对艺术创作有着执着追求的艺术家，都在孤独的前行着。他们的创作历程，往往都是一场又一场没有硝烟的战斗，与现实、与物欲、与小我、与心魔的战斗；每一位画者都自知自己如独行侠般艰难前行，有时甚至忘记了来时的路。小波就是这样在艺术创作中执着前行的艺术家，深深地祝福他，在艺术创作的道路上实现自己的理想，一路前行。
2013年于中国美术馆
（自驾前来的观众可将车停放在南湖家乐福停车场内）
图文转载：新丝路油画通讯