传说他造出了会跳舞的房子,被称为“建筑界毕加索”

打破常规,标新立异 …… 出 彩 这位大爷叫弗兰克·盖里(Frank Gehry), 是全球建筑界的

打破常规,标新立异

……

这位大爷叫弗兰克·盖里(Frank Gehry),

是全球建筑界的爷。

有人称他是大师,也有人称他是狗屎。

他的一生就是一边被骂一边收钱,

却始终坚持着自己的创作态度。

他改名盖里(Gehry),

也是因为字母排列更具形式感觉。

盖里的建筑是超现实的、抽象的,

偶尔还会让人迷惑、误解,

他的作品传递出独特、高贵、神秘的气息。

他是解构主义的代表之一,

也是先锋建筑的代表之一,

被称为“建筑界的毕加索”。

盖里的出名,比戏剧还戏剧,

他最早做卡车司机,白天跑运输,

晚上在夜校奋笔疾书学建筑,

一路考进大家梦寐以求的哈佛,

但,又辍学了……

他的设计生涯从美国陆战队服役开始,

当时,对厕所标语进行设计,

把它设计的像天主教堂的装饰手抄本。

▲年轻时候的盖里

后来他在加州买了自己的房子,

有一天在卫生间刮胡子时,

因为光线不足暴跳如雷,

于是拿了锤子把墙壁敲出一个大洞,

阳光洒进来了。

接着对自己的房子进行一番改造,

这蚂蚁爬似的设计图,

在别人看来,

就是三岁孩子的涂鸦。

但最终改造的房子却着实令人惊叹,

不规则的窗户配上玻璃,

营造出一种光怪陆离的感觉,

用邻居的话说,

他们家的月亮从来不在正确的位置。

起初盖里是个没啥名气的街边设计师,

设计一些奇奇怪怪的桌椅,

被客户骂的狗血淋头,

就连《辛普森家族》都调侃他,

是在垃圾箱里寻找灵感的建筑师……

还有人批评他的建筑设计看似极具颠覆,

但实际上却像是一个建筑界的"恶搞者"!

面对周遭的冷嘲热讽,

盖里仍然桀骜不驯,坚持自我,

不断创作有影响力的作品回应质疑。

在他看来,

“艺术是我灵感的来源,而不是建筑。”

他总是打破常规,标新立异,

抛开传统思维的建筑,

以“奇葩”名扬天下。

1985年,他接手了

Chiat Day Mojo公司总部办公楼的设计,

直接在公司大门前放了望远镜。

出人意料的是,他凭借这一设计

获得1989年第11届普利兹克建筑学奖,

而这一奖项堪称建筑界的诺贝尔。

这个荣誉的获得,

更激发了他的斗志和灵感,

他的设计愈发大胆,

多使用多角平面、倾斜的结构、

倒转的形式以及多种物质形式造成视觉冲击。

在布拉格,

他设计了会跳舞的房子。

在纽约曼哈顿,

他设计了比克曼大楼,

看上去犹如波浪一样,

为曼哈顿非凡的天际线又添了一笔,

他设计的悉尼科技大学商学院教学楼,

就像“揉烂了的牛皮纸袋”。

里面的设计同样充满褶皱感,

连澳大利亚总督Peter Cosgrove先生都说:

“这是我见过的最漂亮的褶皱牛皮纸袋……”

在西班牙,

盖里也留下自己浓墨重彩的一笔,

他设计了古根海姆艺术博物馆,

外观奇特不规则的曲线,

表面由钛金属拼贴,

成为西班牙当仁不让的地标,

也被誉为是20世纪90年代最伟大的建筑之一。

▲古根海姆艺术博物馆设计图

盖里在西班牙的设计

还有Marqués de Riscal酒店,

犹如女孩子的裙边,

夜幕降临,

生硬的建筑显得柔和起来。

盖里在开脑洞方面一向走在前列,

了解他的人都说,

他随便在地上丢个纸团,

就能变成独一无二的建筑,

迪士尼音乐厅就是这样产生的。

盖里的作品中,

一直贯穿的是解构主义,

在拉斯维加斯脑部康复中心的设计中,

他对待建筑像对待雕塑一般,

把建筑折叠起伏,

人们都说“医院也疯狂”。

而他本人则评价这座建筑:

“它让我窒息。我喜欢这种样式。

我不试图与它周围的混乱抗争。”

而在盖里妻子的娘家巴拿马,

盖里设计了Biomuseo博物馆,

许多人吐槽说好像看到了建筑被蹂躏的现场,

但这一建筑光设计费就有6000万。

五颜六色的屋顶折来折去,

怎么看都像巨人的孩子丢在

长堤上的一个玩剩下的纸团。

但造型上的疯狂则时刻提醒着人们,

盖里老爷子的热情依旧如沙模般炽热。

盖里天马行空的想象力还吸引了

更多大客户的注意,

Facebook在加州的Menlo公园总部,

就由盖里完成。

在法国南部的阿尔勒小镇,

盖里用铝板包裹的不规则形状

大楼在阿尔勒市上空形成。

有人称其为是“皱巴巴的饮料罐

而美国建筑评论家弗兰克·米勒则叫它是

“不锈钢龙卷风”。

据称,这座大楼的开放日期为2020年,

彼时人们可以感受盖里设计带来的张力。

盖里在设计上一向随心所欲,

有一阵他喜欢鱼,

就在巴塞罗那奥运村建了一座鱼雕塑,

后来也成了巴塞罗那的地标。

2015年,

盖里还在巴黎造一间LV博物馆,

当LVHM的总裁Bernard Arnault找到他,

盖里拿着笔在纸上任意发挥一通,

后来就有了巴黎的新地标LV博物馆。

盖里的作品反映出他就是一个十足的老顽童,

他很少掺杂社会化和意识形态的东西,

而善于使用断裂的几何图形以打破传统习俗,

探索一种不明确的社会秩序。

他把幽默、神秘、梦想都融入他的建筑体系中,

他曾说:

“我喜欢这种在建筑过程中看不见的美,

而这种美又常常在技术制造过程中失落了。”

人们对盖里的评价毁誉参半,

有人对他大加赞赏,

但也有人对他嗤之以鼻。

一次,弗兰克·盖里参加西班牙

阿斯图里亚王子艺术奖颁奖的发布会时,

一位记者尖锐的批评他的设计太过花哨浮夸,

弗兰克·盖里伸出中指愤怒回击。

盖里说:

“让我来告诉你吧,在今天的这个世界,98%的建筑和设计都是狗屎,毫无设计感,忽略以人为本的原则,甚至他们根本不知为何而设计。这些都是垃圾建筑。”

“偶尔会有一小部分的人,非常少数的一些人,他们会做出特别的设计。但是能不能不要干涉我们,我们已经非常努力地在做好自己的本职工作。我从来不主动寻求工作,从来不公关,也从来不等任何人给我电话。我只和尊重建筑艺术的客户们一起工作。还有,请不要再问类似愚蠢的问题了。”

面对质疑,

盖里敢于当面开怼,

拒绝平庸、抄袭与自我设限,

坚持自己所选择的,坚持自己所坚持的,

去做自己认为正确的事,

一路狂奔,

成为建筑行业的传奇。

打开APP阅读更多精彩内容