谈二胡的音准问题

音乐是声音的艺术,而音准是研究声音艺术的基本学问。无论演奏任何一种乐器,音准是至关重要的。

二胡由于没有指板,每个音的演奏完全靠相对固定的位置以及不同的力度来完成,因而增加了演奏者对其音准控制的难度,做到音准应注意以下几个方面。

1、首先要把乐器本身的问题解决好，按照每个人手的不同条件,确定好二胡千金的宽窄、高低,然后再把它固定好。同时,检查琴码是否在琴面的中央位置等,也都是搞好音准的先解条件。

2、要有正确松驰的演奏姿式、正确的手形、合理的指序和得当的换把以及科学协调的左右手力度等,这些都是保证音准的重要音素。

3、要保证空弦以及泛音五度关系的准确度,若出现拉推弓音高不一致,或泛音区内外弦五度关系不准时,应及时更换琴弦。

4、演奏者要有一定的音律知识,并能在与不同乐器的合作中调整律的变化，二胡由于没有指板,所以它具有其它律的适应和通变能力。如在与十二平均律的钢琴扬琴等乐器合作时,二胡则要向十二平均律靠拢,在与非二十平均律的乐器(如:笛、箫、筝、三弦等) 音准可带有游移性的乐器合作时,则需要在音准上的相互靠拢。

5、弓指法、换把要有合理的安排，有些曲谱虽然标明了指法,但在实践演奏中却显得不够合理,这样往往就会增加动作的繁琐和不必要的技术难度,如能巧妙地加以改动,会为音准的控制提供方便。

6、注意把握力度与音准的关系，演奏时力度的大小与音准有着密切的关系,掌握好触弦和按指的力度也是很重要的。往往有时按弦的音位是对的,但听起来却不够稳定,这就是按指的力度不同所至。那么,什么样的力度才算是合适呢? 除了二胡的特殊手法以外,一般应该是在琴弦所能承受的最大压力和负荷下,而又不影响音高的变化,并且手指肚的触弦应具有一定的渗透力,这种力度是比较合适的。

7、视觉、听觉、触觉的有机结合，在二胡的演奏中这三者是相互联系的,尤其是初练一些难度较大的作品时,更能体现看的作用。看是触的准备,而触是执行者,同时听又是对前两者的检验。通过这三者有机的结合,就会形成一个良好的把位概念和音准概念。

以上是在二胡演奏中音准方面应注意的几个问题,相反在实际的应用中会有所帮助。

二胡运弓技法

在各种演奏技法中,二胡做为一种弓弦乐器,运弓是很重要的环节,它是二胡发音的基础。二胡音色的变化、音色的动听与否和运弓有着密不可分的关系。如何提高运弓的质量,应注意以下几个方面:

1、放松

无论学习哪种乐器,放松是形成正确演奏方法的基础。练习运弓应在一个松驰的状态下,整个身体自然下垂、气息下沉、端正坐势,做到气沉力稳、气贯力通。在演奏中调动意识和内气对双手力量的参与和控制,使意、气、力三者溶为一体。

2、持弓

持弓是运弓的准备,忽视了正确的持弓方法,必然会影响运弓的质量。右手手指在持弓时要注意随着运弓的变化而变化。如在内弦运弓、外弦运弓及换弦时,要调整右手指推、压、顶的不同作用。

3、运弓

运弓首先要做到平、直、稳,直,就是使弓子与琴弦的磨擦始终保持垂直角度,不可上下、左右摇摆,否则会使运弓质量大打折扣;平,就是要求弓子在琴与琴弦所构成的平面上运行;稳,即弓子要稳步运行

4、运弓与身体的结合

运弓要靠臂的力量,而臂的力量又来自身体。也就是说全身助右臂、右臂靠全身,使全身的气、力融汇贯通,倾注于琴弓之上,做到心平气合、内外结合。

5、运弓内在的韧劲

运弓有没有韧劲,足以能看出演奏者的功力,把握住运弓内在的韧劲,才能更好地体现二胡所特有的神韵。在演奏古曲、传统曲目中,由于在结构上及的内在韧劲就显得更为重要了。缺乏这种内在的韧劲,就会显得苍白无力,难以打动别人。韧劲是以意导气而生力,意识是动力,内在的韧劲是力源。

调动和运用内在的韧劲,关键在于大脑意识的支配,意到则气到,气到劲自到。可见,内在韧劲的培养和练就,是由意识的引导而成,以意领先,意动则形随。技法的运用上没有创作曲目的技巧性强,因而运弓的内在韧劲就显得更为重要了。缺乏这种内在的韧劲,就会显得苍白无力,难以打动别人。

韧劲是以意导气而生力,意识是动力,内在的韧劲是力源。调动和运用内在的韧劲,关键在于大脑意识的支配,意到则气到,气到劲自到。可见,内在韧劲的培养和练就,是由意识的引导而成,以意领先,意动则形随。