对于喜欢港产片的影迷来说，对于曾经的经典港产犯罪黑帮电影一定如数家珍，无论是吴宇森的《英雄本色》还是杜琪峰的《枪火》，这些港产“男人电影”中所透露出强烈的冷峻风格和节奏代入感，成就了一代港产片中的独树一帜的经典风格和气质类型。
风衣、墨镜、口叼雪茄的小马哥形象至今仍然经久不衰，黑社会扛把子间的血气方刚也恒久让人回味。
就算是枪林弹雨的战斗里也保持着西装革履的冷酷帅气，“头可断，发型不能乱”的调性，给观众留下了经典而深刻的印象。影片精神价值中强调孤胆英雄、阳刚之气，对男性友谊的刻画入木传神……
而这些经典犯罪片的元素和气质，其实并不是一代香港导演灵光一现的不谋而合，它们真正的鼻祖，是让吴宇森和杜琪峰都敬仰膜拜、竞相模仿的法国电影大师让·皮埃尔·梅尔维尔。
▲让·皮埃尔·梅尔维尔
对于真正对犯罪片有所研究的资深影迷来说，梅尔维尔的大名就像永远高挂在天上的启明星一般，他所开创的风格，奠定了犯罪片的发展脉络，也为后来者提供了充足的土壤和养分。
在梅尔维尔一生所创作的13部电影长片中，绝大多数都是这类描写警匪、黑帮之间带有黑色主义气质的故事。
▲梅尔维尔经典作品中的经典人物形象
虽然出生在文艺范儿浓厚的法国，梅尔维尔却毫不掩饰地喜爱上了好莱坞犯罪片中所表现出的美国文化。即使在片场，他也喜欢穿着长风衣、戴着窄檐、黑墨镜，这些元素不仅是他电影的一部分，更融入了他的生活之中。
在吸取好莱坞优质传统的同时，融入法国气质及自己对于影像的超前理解，便形成了影响至今的“梅尔维尔风”。
除了犯罪片鼻祖，梅尔维尔也是独立电影制作人的先驱。二战后，从队伍退役的梅尔维尔创立了自己的独立制片公司，并在1947年以600万法郎的低成本改编、拍摄了著名小说《海的沉默》。虽然这部电影本身没有获得普遍意义上的成功，但这种独立于传统主流制片行业的创作方式却备受瞩目。
▲《海的沉默》海报
随后与法国诗人谷克多合作拍摄的《可怕的孩子们》让梅尔维尔名声大噪，也使他被挑剔的法国影界誉为战后法国最有才华的新人。
▲《可怕的孩子们》剧照
而这两部影片给更大的价值更在于将低成本独立制作的方式带入了当时传统守旧的电影产业，而这种编剧、导演、剪辑等一条龙式的独立制作方式也造就了新浪潮运动中对于电影制作观念的革新。使得电影镜头和拍摄技法的运用与导演思路、作者意识能够有机且一致的结合，并以整体氛围来表现主题，开启了新浪潮运动的大门，对电影的发展产生了重要影响。
但这对于梅尔维尔来说只是一个开始，让他最终大放光彩的，还是他那别具一格的一系列警匪犯罪片。
从1956年的《赌徒鲍伯》开始，梅尔维尔逐步献出《曼哈顿二人行》、《眼线》（1962）、《第二口气》（1966）等多部犯罪题材电影，在不断的尝试同一题材作品中，梅尔维尔强烈的个人风格愈见浓厚，黑色美学和迷离的调性将好莱坞类型与法国写实传统相结合，奠定了“梅尔维尔风”的基调。
▲梅尔维尔的“黑色美学”风格
而后创作生涯巅峰时期的《独行杀手》（1967）、《影子部队》（1969）、《红圈》（1970）更是梅尔维尔警匪犯罪片大师身份的奠基作品。说到这些集“梅尔维尔风”大成的作品，就不得不提梅尔维尔在巅峰时期的“御用男主角”阿兰·德龙。
▲法国影星阿兰·德龙
除了一个“帅”字，阿兰·德龙身上自带的特殊气质，完美契合了梅尔维尔电影中一贯的形象与人格特点，冷峻、阴郁、孤独、神秘的气质与形象。风衣、墨镜、礼帽的元素也在德龙的身上增添多了几分意境。
极简的对白，极致的意境，精致的细节，出色的场面调度与节奏控制和仿佛无穷无尽的长镜头，这些标志性特点贯穿了梅尔维尔的所有犯罪电影，直至他人生中的最后一部影片《大黎明》。
▲《大黎明》凤凰卫视电影台
1月26日 21:15 / 27日 17:40 播出
虽然这部电影与之前的《独行杀手》和《红圈》相比没有非常强烈的宿命感与剧情设定，但我们能清楚的感觉到梅尔维尔在表达形式上做了更大的探索，整个影片的气氛显得更加写意。仿佛中国水墨画和诗词中的意象化、极简式处理，整部影片几乎听不到几句平铺直叙的台词，整体蓝色的基调也让人意识不到自己在看的是一部彩色电影。
符号式、仪式化的犯罪场景展现，也似乎是梅尔维尔在为自己之前的探索进行总结。
影片一开场，便是一段长达10多分钟的海边小镇银行抢劫戏，这段让人感到紧张急促的场景，却几乎没有运用任何急促闪瞬的镜头剪辑，全部以沉缓、甚至单独拿出来都显得冗长的长镜头来呈现。
除了雨声之外，只有劫匪的一声“打劫，别动！”连台词和音效都省了的抢劫戏，竟然也能让人看得紧张刺激。
梅尔维尔的这份功力表现在他的许多电影中，他习惯于不靠对白，仅凭着调度、表演和影像的运用来将一段激烈紧张的桥段呈现得令人窒息。
而这一极简主义风格在《大黎明》发挥到了极致。虽然是一部讲述警察破获犯罪分子的故事，但整部影片的对白少之又少，充分发挥了有声电影的静默效果，也将影像的功能发挥到极限。气氛的冷峻肃杀，韵律节奏的清晰流畅，表现的淋漓尽致。
因此《大黎明》看的并不是悬疑惊悚的警匪大战，也不是复杂缜密的探案剧情，大比例的无声演绎和留白让你甚至找不出明显连贯的剧情线索。但就像卓别林的默片一样神奇，这种直白纯粹的影像体验仿佛带有一种魔力，没有任何花哨的利用纯粹的细节镜头来带动节奏和气氛，却能引人入胜。
在影片高潮的一场空降火车的戏份中，同样是没有任何台词对白和特别音效，在近乎无声的场景中，导演将罪犯的一系列掩饰动作的细节一一呈现出来，洗脸、解鞋带、掏背包，甚至是理头发。在紧张刺激、全程20分钟的直升飞机空降火车偷盗戏里，这段梳洗换装的片段竟然占了近5分钟之久！
▲长达5分钟的“梳妆戏”
这些看似沉闷拖沓的细节，在现代电影审美基本会被毫不犹豫的一刀剪掉。但显然梅尔维尔在乎的并不是现代电影工业中讲求快准狠的审美逻辑，这些现在看起来或过长、或过细、或冗余的镜头处理，正是架构“梅尔维尔风”的要素。
▲镜头的黑蓝色调贯穿整部影片
这些要素所撑起的人物和氛围贯穿影片整体。也许你会忘记那并不紧凑的故事本身，但阿兰·德龙的帅气阴郁的警探形象和那冷峻犀利又压抑的黑蓝冷色调气氛，绝对会让你形成深刻而难忘的印象。原来港产黑帮片中那通篇不讲故事，只玩气氛和逼格的任性处理不是杜琪峰的神来之笔，而是传承于梅尔维尔的意识流格调。
值得一提的是，在与梅尔维尔合作的众多影片里，《大黎明》中的阿兰·德龙是第一次扮演正面形象的警察角色。在之前与梅尔维尔的合作中，德龙饰演的角色全部都是几乎同款的忧郁、悲情的反面杀手或罪犯。
影片拍摄期间便身体健康欠佳的梅尔维尔，在1973年9月2日因心脏病去世，因此《大黎明》也成为了一代犯罪片大师的最后一部遗作。
有人说这部作品不够完美，不及之前巅峰时期的《独行杀手》及《红圈》等等经典，但换个角度来看，不得不说梅尔维尔将自己创作生涯的风格特色总结并升华在了这部《大黎明》中。
这也让这部遗作成为了了解“梅尔维尔风”的绝佳典型，就算之前没有看过梅尔维尔的其它任何一部电影，这个周末，当你看过凤凰卫视电影台新年法国电影季为你带来的这部《大黎明》后，便一定会牢牢记住这位风格强烈的大师级导演。
影 片 预 告
电影 大黎明
时间 1月26日 21:15
1月27日 17:40
逼格溢出的大师级电影前辈
编辑：Focus、蒙小度