“青年震荡”一词最早是由美国《时装》杂志编辑戴安娜•弗里兰于1965年提出，用于描述当时年轻人的文化如何改变着时尚和音乐。如今，“青年震荡”卷土重来。它代表着在全球过去这动荡不安的年月里寻求变革的Z世代觉醒。本篇集结各个领域Z世代的代表，对应60年代相关事件，解读他们如何看待世界。
滑板运动员 | 孙坤坤
我属于那种有80%的把握才可能去踩那一下。
Q：什么时候开始滑板？
A：我是从12岁开始，今年也快22了，这么一算滑板已经快十年了。
Q：怎么会喜欢上这项运动？
A：因为我有一个表弟，过年走亲戚的时候碰上，他拿着一块板，我就好奇问他，这是什么，他给我表演一下，我的兴趣就来了。
Q：平时多久玩一次滑板？
A：最开始一个星期滑一次，后面基本上就天天滑了，除了下雨或者偶尔休息一下。
Q：平时都会去哪里玩滑板？
A：基本上全国各地哪儿都有我的板场。之前在上海呆了好多年，也去北京滑，也去南京滑。不一样的城市，不一样的板场，不一样的道具，滑起来感觉不一样。也因为走四方，认识很多有趣的小伙伴。
Q：你滑板时候的穿搭风格和不滑板的时候有区别吗？
A：没有，平时什么衣服就穿什么。因为滑板也没有什么固定的服饰，但确实你穿得特别帅的话，大家都会追随你成为潮流。
Q：专业的滑板是不是花销很大？
A：还行。你买回来了可以用很久，最多就是它经常换板面，一张板面也就三百左右，所以我觉得还可以。
Q：最喜欢的滑板是？说说它的故事吧。
A：就是我目前用的这个了。这个品牌觉得我还算值得培养吧，就开始赞助我，送我一些板，就持续到现在。从拿到它的赞助便一直用这个品牌的板去比赛。亚运会，还有国内一些锦标赛，然后是世锦赛。我就经常参加比赛，平时我也不太爱发东西，只能靠比赛增加点曝光。
Q：滑板的项目有哪些？
A：街式，碗式和自由式，目前就这三大项吧。
Q：裁判的标准是？
A：从你做招的难度上，然后是稳定性，还有你的高度和看起来的流畅度、动作数量、落地稳不稳，有没有明显的晃动，都是依据吧。加分项的话都要靠自己的创意，否则每一个人都做一样的动作，裁判也觉得没意思。
Q：对于刚开始玩滑板的人，你有什么建议？
A：主要是安全吧，一定要慢慢来，不要着急。
Q：现在哪个国家会比较强一些？
A：亚洲的话，我觉得是日本，欧美的话美国、巴西，他们那儿连十岁的小朋友都很强。我刚刚从巴西回来，他们那边氛围很棒，每天早上都有滑板的人，不管男的、女的、老的、小的，然后每个人都有那种特别“野”的感觉，根本不会害怕，所以觉得挺厉害的。
Q：还是要胆子壮一些？
A：是，我属于那种有80%的把握才可能去踩那一下，他们可能只有30%、40%就敢落地，所以我就学得慢。
* 60s Againi
第18届奥运会于1964年在日本东京举办。那是奥运会第一次来到亚洲，也使柔道和排球第一次成为了奥运会比赛项目。2020年，奥运会再次落地东京。滑板——60年代由冲浪演变而来，已成为地球上最酷的运动——也顺势加入奥运会，一同入选的还有空手道、攀岩、冲浪、棒垒球。“我们不能像以前那样等他们（年轻人）来找我们，这次我们要找他们（年轻人）！。”
S/ash的创始人 | Maggie
想尝试演出是因为舞台的热烈和爆发力。
Q ：用一句话介绍自己。
A：我是S/ash的二分之一。S/ash是一个创立于北京的艺术集体，不定期活跃于寒假和暑假，平均每年就干两件事，之前做过出版物和衣服，现在要做表演了。
Q ：日常生活中有什么兴趣爱好？
A：听音乐，然后会给自己纹身，给朋友纹身。
Q ：你是在何种机缘巧合下开始组建S/ash？你会形容这个组织？
A：是我和茉莉舌认识之后觉得可以一起做个东西。如何形容？比较官方的说法是，它是一个时尚、艺术、creative，由我们俩管理以及运营。我们的一个核心观念就是“爽”，就是你做这个东西，得爽。
Q ：最近在忙演出？
A：对，我们希望有一个活动，可以邀请有志者都来，就等于说，50号人在那屋子里，必须花一个小时呆着，来看我们的表演成果。所有人的努力和前期的准备，会在某一瞬间爆发出来，这是我们很喜欢的一种感觉。因为你可以在现场即时地得到来自接收者们的反馈，和我们之前做书和衣服都不一样。做书你得花半年时间的筹备，送到书店，等你购买，还有快递的10天……等待的过程太长了，想要的爽就没有了。我们希望得到即时的快感，还有舞台上那种张力和瞩目性。
Q ：表演融入哪些元素？它们来自哪里？
A：两种风格：一个是生物化学，还有一个是Fetish，不是指情色哈，就是一些比较恋物、盲目崇拜、迷信的感觉。这个剧其实是我排的，它有一个大概的情节——我算是一个没有性别的外星生物，然后另外一位演员，饰演人类，顺服于我……反正我是动物之王，一个比较狠的角色。
Q ：S/ash衍生自Slash吗？所以是你不想给自己的身份设限？
A：不是，就是我们当时瞎想的一个名，我们很久之后才知道有“斜杠青年”这么一说。虽然看着像是“l”改成“/”，但只和那个标点符号有关系，和“斜杠青年”“身兼多职”的概念没有关系。
Q ：从出版物、时装，再到表演，未来还会尝试什么样的体裁？
A：其实我今天下午要做一个表演拍摄，再通过后期的处理，里面包括3D的技术，想把表演做成视频作品。
* 60s Againi
五月，巴黎，大学生，组合在一起，不得不让人联想到1968年的五月风暴。他们反对一切，甚至有些时候没有具体所指，只是为了彰显自己的话语权。作为同样“被宠坏”的Z世代大学生，面对全球化的主流，也竭尽所能地表达着自己的观点。他们不迷恋流血的革命，而是诉诸各种艺术载体，用非暴力的形式传递着价值所向
歌手 | 林彦俊
我觉得能够让人有所共鸣的音乐就是好的音乐。
Q ：过去一年，有很多成长，有很多改变，可以和我们聊聊你的感受吗？
A：过去一年其实对我来讲，最大的改变就是身份的改变。然后一直在适应新的环境，所以整体也偏摸索多一些，其实在年尾的时候已经慢慢懂了，习惯了，找到一个舒适的节奏。在下一年我会用这个状态去为之后的各项的工作做准备，也会给大家看到更多我更游刃有余的一面。
Q ：现在的目标是什么？
A：其实是想要在这一年里能够累积出一个自己的代表作来。
Q ：那有没有曾经也迷惘过？特别是在学习的过程中。
A：或多或少一定会有，但都会很快地用别的方式去调整自己
Q ：你认为真正好的音乐是什么样的音乐？
A：我觉得能够让人有所共鸣的音乐就是好的音乐。
Q ：音乐人在这个世界扮演什么样的角色？
A：陪伴者。
Q ：最近有没有某个瞬间让你很想写下来。
A：我去参加《野生厨房》的时候吧。我们开着车进雪山。然后，我看到车外的那些景色，雪山，枯萎的树木……给人一种非常浓郁的冬日氛围，车里却放着很温暖的那种情歌。就是感受到那个瞬间的时候，非常想写下来。车外是零下二十多度，但是车内又完全不一样，这种反差，很有feel。
Q ：外冷內热的你是否因为外表被人误会不好相处？
A：常常，一直会被大家这样误会。但是没关系，时间会证明。
Q ：用一个词形容你的2018，为什么？
A：还是我之前说的，“改变”，一直不断地在改变。2018年是我变化最大的一年，所以，希望2019年的时候，能够把一些东西调适到很好的状态，不需要去改变什么。
* 60s Againi
The Beatles是一支颇具传奇性的乐队。他们大约在全球卖出了3亿张以上的专辑，另外加上3000万的单曲销量，至今保持冠军记录，无人可破。等到防弹少年团登上《时代周刊》的封面，并配文“下一代领袖”，是不是也意味着以他们为代表的偶像力量会如BBC所言成为Z世代的The Beatles。我们拭目以待。
模特 | 钟丽叶
我其实没什么保持身材的方法，
怎么开心怎么来。
Q ：还记得你走的第一场大秀吗？可以和我们简单描述一下那个过程吗？
A：记得呀，就18年的6月份。其实我很迷糊，到现在还不清楚是怎么去的。就是突然间给我发邮件，邀请我去巴黎，说机票都已经订好。过去之后，先到酒店去试衣服，整个过程非常奇妙，他们已经安排好了，所以你只要去试一下你的那几套look，然后确定到底conform哪个，设计师再有一些自己的调整。
Q ：你会严格控制饮食吗？平时如何保持身材？
A：我其实没什么保持身材的方法，怎么开心怎么来。硬要说的话，我比较喜欢游泳。
Q ：你之前是新闻专业，后来又怎么会进入模特这个行业的呢？
A：可能是运气吧。就是我大学毕业前就面临着一个问题：以后干什么呢？因为我没有非常喜欢自己原来的专业。本来想说等到毕业再说。就有别人找上门来，问我要不要去试试，考虑了很久才去的。
Q ：你现在决心投入模特事业了吗？对于未来还会有其他可能性吗？
A：目前可能是。给自己一个目标吧，就18年正式开始做模特嘛，然后就想着19年想做更好。18年开创了一些国外拍广告的经历，我觉得挺好的。之前我其实想当一个艺术家，画插画，做设计。
Q ：钟情的设计师品牌或者超模？
A：国外的话，我比较喜欢McQueen。超模，Kate Moss。恰巧我在米兰跟她一家公司。我们米兰的老板还说，我像她的中国版，但我觉得我跟她不像。
Q ：最近你偏爱哪种风格的穿搭？
A：身上的颜色可以不够多，但要舒服，给人一种爽朗的感觉就可以。
Q ：社交网络对于超模的成名是不是有巨大的推动作用？
A：不知道，但我超喜欢发微博、Instagram。
* 60s Againi
Twiggy，这个名字逼得后起之秀为了追求她的身材不得不靠节食加运动来保持。反而Twiggy从不亏待自己，最喜欢吃冰淇凌和香蕉。尽管标准一直在，但值得欣慰的是，在Z时代秀场，“Twiggy”逐渐增多。
服装设计师 | CALVIN LUO
我觉得“Chic is back”！
Q ：你相信代沟吗？你觉得95后做事情的方式和80后、90后有什么不同？或者其他方面？
A ：我觉得只是各个年龄层他们面对经历的人事物都不同，因此处理事情的方法肯定也会有所差异。我 觉得这个“差异 ”大概就是所谓的“代沟”。
Q ：你的年龄在工作过程中会有质疑的声音吗？你会如何面对这种情况？
A ：一定有啊！我在起初阶段特别在意负面的声音，也会去看社交网路上的很多负面的声音。然后很 Down有很多负面情绪。但现在我会比较理性地过滤一些没有意义的“声音”，然后Open Mind去接纳 一些真实的对我有帮助的“声音”。比如我每次Runway之后就特别期待专业媒体对我的点评，他们也 会很专业很全面地指出我的不足和欠缺之处，我反而会很期待。
Q ：最近有没有激发你设计灵感出现？有的话是什么？
A ：我最近一直在忙19秋冬的设计。最近我也有在阅读萨冈18岁时写出的小说处女作《你好忧愁》, 书中主人公的生活起伏很启发我这一季的设计灵感。
Q ：作为一个品牌的运营者，该如何权衡设计和营销？
A：因为我是Parsons毕业的，美国系的时装院校都比较注重商业的考量和产品的实穿度。我在大学学习期间就有很多关于平衡商业和设计方面的课程。我始终觉得时装最后还是要落实到“穿“这个动词上。 在Runway上可以有很多天马行空的Show Piece去展现设计师的想法和灵感，但最后落实到销售层面就要有很多能贯穿Runway核心理念的Commercial Piece去支持销售。
Q ：你最喜欢的设计师是谁？平时还会关注什么品牌？
A ：我有很多很欣赏的设计师。说不出最喜欢谁～最近对CELINE很关注。
Q ：很多品牌都在走 “ 年轻化”，年轻人掌握了话语权吗？
A：我觉得现在很多一线国际品牌都采用了年轻的明星代言，瞄准了00后的消费群体。我觉得年轻化是一个销售层面的策略。
Q ：请预测一下2019年的流行趋势吧。
A ：我觉得从2019春夏开始，动物纹会是一个趋势之一。另外我觉得“Chic is back”！
* 60s Againi
1965年，迷你裙和宇宙时代的青年女装风靡全球。 Mary Quant进一步把裙下摆提高到膝盖上4英寸，立即，这种英国少女的装 扮成为了令人羡慕和仿效对象。到了六十年代中期，“伦敦造型”成为国际性的流行样式。青年人狂热地欢迎迷你裙，中年女性也以 惊羡的目光接受这一变革， 多种款式迷你裙应运而生。 50年后，设计师们将年轻的时尚再次点燃。
演员 | 孙伊涵
慢热，然后游戏控，还有宅。
Q ：什么时候发现对表演的兴趣？
A ：对表演感兴趣还是拍第一部作品的时候吧。在那儿之前我其实是没有学过任何表演的，只是因为我有幸被导演选择，我才有机会接触这个行业，也是在拍第一部作品的时候才发现自己还挺喜欢的。
Q：在塑造角色上，有什么自己的体会和心得吗？
A ：在现阶段，我塑造角色更多的是把自己更贴合人物的那一方面无限放大，而不是说硬生生地捏造一个人物出来，主要还是以本真的东西去加以再创作。
Q ：你最喜欢或者最想尝试的角色是什么?
A ：杀手吧。
Q ：最近看了什么电影？
A ：最近看的电影好像比较少，最近在看一些美剧什么的，《了不起的麦瑟尔夫人》第二部。
Q ：目前最大的心愿是什么？
A ：心愿就是，明年更好。
Q ：用3个词概括自己。
A ：慢热，然后游戏控，还有宅。
Q ：你做过哪些与观众印象中相反的事情？
A ：刚开始出现在大众面前的时候，大家可能会觉得我是一个特别高冷、特别安静的女孩，但其实到后面，包括我发的微博也是比较偏男孩气一点的。 我觉得这个反差应该蛮大的。
Q ：你见过最酷的女孩是什么样？
A ：她的想法可能比较独特，然后她对生活的态度也会和其他人不一样，她有自己的生活方式，也有自己的思维模式，我觉得这样的女孩是很酷的…… 还要特别独立，不会依赖什么。
* 60s Againi
Antonioni在《放大》中对 于现代生活元素的表现， 辅之以简洁畅快的镜头语言，以及满悬念感的叙事动力，加之电影宣传上 耸人听闻（在该片海报上， 导演赫然写道：“杀人无罪， 爱情无意义。”）使得本片最终在英美两地都受到了极大的欢迎。人们在《放大》中看到了离自己很近的 典型的六十年代生活：性解放、享乐主义、漠不关 心、嬉皮士文化、以及伦 敦那令人倍感亲切的氛围。 《放大》令他再次获得戛纳 电影节的大奖。不管什么时候，电影艺术是对人类社会最接近的文化观照。
《奇葩说》选手 | 赵英男
所以我希望把我的人生调成流畅
——最糊的画质。
Q ：为什么参加《奇葩说》？
A：两方面吧，一方面是节目组找到我了，之前会在网上拍一些搞笑的短视频，他们觉得我很有意思。我自己也有参加《奇葩说》的想法，就是想吐槽。因为我在生活中是一个特别peace的人，但心里总有一个声音说这种行为不对，那样做不好，就想到一个舞台上，去说这件事情，吐槽一下。
Q ：如何克服比赛前的紧张情绪？
A：推墙。你找一面墙，使劲地推它，用尽全身力气，就会特别轻松。
Q ：想要推荐的一本书？
A：我特别喜欢一个作家——双雪涛，他有好几本书，《平原上的摩西》《刺杀小说家》，都改编成电影了嘛，还有一个《飞行家》……我觉得推荐的话，可能推荐《飞行家》。这是我看过印象比较深刻的。因为我本身是东北人，从东北成长起来，他笔下描述了一个衰落、很沉重的东北，但是又用很诙谐很怪诞的一种叙事手法来描写，我特别喜欢这种风格。
Q ：印象中有没有意见特别黑色幽默的事？
A：就说学校里面说刷GPA（平均绩点）这件事情吧。很多同学拥有高的GPA、好的成绩，但他不一定是学习最刻苦的那一个。他可能去讨好老师，问往届的学长学姐，或者跟助教打好关系，让助教透题，采取各种手法。像之前北大的钱理群教授说过一个概念，叫“精致的利己主义者”。他之前上课的时候发现有一个学生每次都坐第一排，跟他特别亲近、特别好学，问他各种问题，每次下课不舍得走。然后他就特别喜欢这个学生，他觉得他终于在这个大学发现了一个可造之材。后来这个学生管老师要了推荐信之后再也没有出现在他的课堂上。其实某一些方面和“黑色幽默”也挺像的。现在这种人太多了。
Q ：接下来你会忙什么？
A：在上《奇葩说》之前，我就一直在创业，在做一个文化传媒公司。我们公司主要就是做一些小节目，比如《你次饭没》，我们之前一直忙这档微综艺。之后，我们可能还是会做一些自己喜欢的视频内容，吐槽的、搞怪的，甚至比较荒诞。
Q ：如果将视频中的一个功能现实化（比如快进、暂停、弹幕……），你会对你的人生选择什么键？
A：可能我会选择流畅，因为大部分人的生活就是高清的，或者是超清1080p、蓝光1080p。你的烦恼来自于你在生活中很多东西，你看得到、想得到。所以我希望把我的人生调成流畅——最糊的画质。就像我现在，也是一个近视眼，我不戴眼镜的时候我看到所有人都挺好看的，我看到这个世界也挺好的。但是我带上之后我发现了：哦，你有一个痘。我在一个比较糊的画质里，这个世界都是美好的。
Q ：用一词来期许下你的2019。
A：有惊无险。
* 60s Againi
《大英百科全书》对“黑色幽默”的解释:“一种绝望的幽默,力图引出人们的笑声,作为人类对生活中明显的无意义和荒谬的一种反响。”20世纪60年代，它在美国兴起并且发展起来。黑色幽默到了Z世代可能变成段子、短视频和脱口秀。但不管何时，爆款都不是一时风靡而是一种逻辑。
女团 | 3UNSHINE
不会说太多东西，
我们一般只会回“Thank you”。
Y：用一个词形容自己？
D（Dora）：勇敢。
C（Cindy）：自信。
A（Abby）：做自己。
Y：现在进入娱乐圈，有什么地方和你原来想得不大一样？
A：没什么不一样，不都这样吗。以前在学校，学习知识嘛。你出来了，就会接触到更多和学校不一样的知识，差别就是这样，没什么太大的差别。总归都是要面向社会的，只不过提早了而已。
D：没进娱乐圈之前，我都没想过……
A：进入了之后呢？
D：就“哦”。
C：进入到娱乐圈，发现赚钱没那么容易的。
Y：之前觉得娱乐圈赚钱很简单吗？
C：经常看新闻写：谁谁谁挣了几千万。
A：但你知道那是人家十年如一日打磨过来的。
Y：现在觉得赚钱哪里不容易了？
A：我们到现在一分钱都没挣过。
C：对啊，我们到现在还负债。
A：累。
Y：网上有人喜欢你们，有人讨厌你们，分别想对他们说些什么？
A：对于喜欢我们的人，我们已经说太多了。
C：你喜欢我，我也喜欢你。
A：喜欢我们都知道我们三个比较含蓄，不会说太多东西，我们一般就只会回“Thank you”。不喜欢的，更没什么想对他们说的。
C：爱喜欢不喜欢。
D：对啊。
Y：你会认为什么样的女性是最酷的？
C：我们这样的啊。
Y：有偶像吗？
D：保密，不能说。
A：女的！
D：那也保密，说出来就不灵了，以后见不到。
A：好吧，蔡依林跟Key。
C：霉霉和蕾哈娜。
* 60s Againi
Mods最早起源于对Continental Style产生向往的年轻人。他们追求意大利的时装、法国的生活方式、美国的蓝调和流行音乐......一切当时可以被称为潮流和有品味的东西。95后出生在网络时代，如果没有网络，对他们而言便意味精神死亡。和Mods一样，他们所接触的事物太新了，也就对所谓的规则表示漠视。
我们与 Super Z 的对话就节选至此，
完整版收录于《YOHO!GIRL》3月刊。
编辑 | Marvel、Simone
图片 | YOHO!GIRL
