传统金石之美|篆刻与生活艺术

篆刻,又称印学,是我国独特的传统艺术。 甲骨文便是最早的篆刻。到了春秋时期,随着印章的出现,篆刻逐渐

篆刻,又称印学,是我国独特的传统艺术。

甲骨文便是最早的篆刻。到了春秋时期,随着印章的出现,篆刻逐渐成为专门的技艺。开始时,印章统称为“玺”。

明寿山石“万国来朝”玺

篆刻的艺术,其实就是书法和刻的结合,书法主要是篆书,刻主要是凿和铸造。

篆刻是制作印章的艺术,是汉字的特有的艺术发展形式。

清代 邓石如“被明月兮佩宝璐驾青虬兮骖白螭”印

篆刻是将汉字书法的美,与章法表现的美、刀法展现的美及金石自然美为一体,以独立欣赏的表现性艺术。

篆刻艺术从明清流派算起已有五百年的历史,而明清流派篆刻是由古代印章发展而来的。

清代 赵之谦 文字饮金石 癖翰墨缘

方寸之间便已气象万千,随着中国绘画书法的发展,篆刻也由原来的实用印章派生出了艺术篆刻并渐渐融入到书画之中。

宋代 米芾《珊瑚帖》纸本墨迹 行书(26.6cmx47.1cm)

(北京故宫博物院藏)

清代著名画家吴昌硕认为:“书画至风雅,亦必以印为重。书画之精妙者,得佳印益生色。”

东晋 王珣《伯远帖》行书(北京故宫博物院藏)

伯远帖小小的一部分就布满了乾隆皇帝“石渠宝笈”、“乾隆鉴赏”、“乾隆御览之宝”、“三希堂精鉴玺”、“宜子孙”、“养心殿鉴藏宝”诸玺。

印章佳者如画龙点睛,使书画作品增色增辉,钤上一方篆刻的印章,书画若龙,印章点睛。

这是篆刻在古代的一种美的表征,个中寓意深刻。

中国历代对美的探讨,有其自身的独特性,多着重于气韵、风骨、意境、神韵等研究。

而美,是无处不在的。

回归现代,篆刻中的传统金石之味,若是延伸至生活中,又是怎样一番体验?

四川省内江市打造的首个社会主义核心价值观主题公园,用雕像群、历史故事等元素作为载体,将社会主义核心价值观和本土故事结合,让社会主义核心价值观融入市民的日常生活之中,推进社会主义核心价值观“落地生根”。

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(图片来源:内江新闻网)

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(图片来源:内江新闻网)

一组社会主义核心价值观24字篆刻作品,显得格外有灵气。充分运用传统的元素,加以结合现代的文化,形成有寓意的元素。

成都安仁的林盘·乡舍酒店进行视觉设计的重点在于表达“竹林人文野趣,放达于茅庐“的生活方式。

茅庐、竹林、野趣、放达,精神实质上都是中国传统人文的一环。但行书草书这类过于字面意义上的联想出现在乡舍的设计中,因为见得太多,也就稀松平常。

所以在字体上,把目光投向了“古早”的时代,从金石(篆刻)中寻找灵感。顺应这个思路,“石鼓文”成为优先的选择。

石鼓文的特点在其强烈的金石篆刻风格,有筋骨,有力道,有金石味。同时还有先秦文字向唐宋书法转化中的“象形”味。这两点对于本次设计而言很重要。所谓“金石味道”决定笔画的曲线和走向,而“象形”则便于研究如何在字形中生动的表达“茅庐”形态。

——《》

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