于丰也翡翠艺术:刀刀过万,极致惊险!

玉雕物语 于丰也,一位将翡翠玩得超前的玉雕艺术家,他特立独行,作品大胆超前。作为当代翡翠雕刻艺术先行

玉雕物语

于丰也,一位将翡翠玩得超前的玉雕艺术家,他特立独行,作品大胆超前。作为当代翡翠雕刻艺术先行者,很多业内专家表示:从于丰也身上,看到了中国传统玉石雕刻创新的希望、灿烂的明天。

虽是80后,但他在当代翡翠艺术造诣很高,在美院人心中,他的作品是导师级的教案。而他前卫的设计,也颇受很多争议,让很多人一时不能接受,时隔几年,如今再回看他的作品依旧那么经典、纯粹,经得起时代的检验。

于丰也,中国青年玉雕艺术家,当代翡翠雕刻艺术先行者。从事玉雕创作10余年,在百花奖、神工奖、天工奖等各类中国玉雕赛事中屡获大奖。其擅长在传统玉雕技法基础上,借鉴西方现代雕塑艺术,对种水色极佳的翡翠珍贵原料进行空间思考、造型突破和色彩运用,作品被国内外个人、企业和艺术基金等机构藏家收藏。

// 于丰也玉雕艺术 //

《了》

豆种黑带绿

作品尺寸:120cm×400cm×40cm

创作时间:2011年

获奖情况:2011年中国玉器百花奖“彩云杯金奖”

作品简介:看似荷塘秋色,喜由心生;静思枯朽萧然,意境凉凄。四季轮回,沧桑流转,磨砺出几块坚硬的岩石。艺术家正是依托它们来抒写自然之道痕。走进“了”的境界,灵魂如轻风掠过,瞬间染尘飞走。

《庄周梦蝶》

三彩黄加绿

作品尺寸:19cm×12.5cm×5cm

创作时间:2011年

获奖情况:2011年中国玉器百花奖“彩云杯金奖”

作品简介:典出《庄子·齐物论》,通过自问庄周梦蝶还是蝶梦庄周,提出了人不可能确切的区分真实与虚幻和生死物化的观点“无为”既然是最自然的生命状态和对待事物的态度,那庄周与蝶的分别是可以忽略的并无分别,“物与我皆无尽也”。

《一念》

春带彩细糯种

作品尺寸:40cm×20cm×14cm

创作时间:2011年

获奖情况:2011年中国玉器百花奖“彩云杯金奖”

作品简介:一念升起,若是善念起万缘皆善,若是恶念起万缘皆恶,生活中无处不是这样,没有一个人守得住无念、无欲则刚时的安然完美的自在。修行的目的,就是修得空性的智慧和慈悲心,从而达到念念是善的佛的境界。

《留得残荷听雨声》

高冰绿芙蓉白

作品尺寸:20cm×15cm×38cm

创作时间:2010-2011年

获奖情况:2011年中国玉器百花奖“彩云杯金奖”

作品简介:所有的食物都有四个过程,就是成、住、坏、空,也就是生、老、病、死,一切的一切,大自然的规律是绝对的,而美丑都是相对的。圣莲发之于春,开之于夏,落之于秋,眠之于冬,为何只扬唱夏圣而不愿提及冬枯,“留得残荷听雨声”试着表达我对这一概念的理解。

《古语新风》

春带彩

作品尺寸:28.5cm×17cm×15.5cm

创作时间:2012年

获奖情况:2012年中国上海海派玉器神工奖“创意金奖”。

《清荷雨露》

糯冰绿芙蓉白

作品尺寸:80mm×300mm×80mm

创作时间:2012年

《浮世莲华》

作品尺寸:117cm×81cm×44cm

创作时间:2012年

获奖情况:2012年云南玉雕大师展“创意金奖”

《自化》

糯种

作品尺寸:2500px×1250px×2875px

创作时间:2012年

2013年云南玉雕大师展“彩云杯金奖”

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