90、《天涯明月刀》（1976） 豆瓣评分:7.4
楚原与古龙合作的经典之作，这部电影之所以成为楚古的经典，缘于这部戏的台词，这部戏的台词似乎已经出离了武侠，完全描绘的是人性、欲望、哲学种种。楚原的浮夸风格、矫揉造作，和这部戏的台词完美融合。电影中的男主狄龙可谓是标准的正义侠客，侠风柔骨，不为钱势所折腰，浪荡江湖，始终坚持自己的原则，甚至可以为此付出生命的代价，看完电影后，不觉被侠客的不羁与原则所感染，十分畅快，让人直呼过瘾。
89、《叶问》（2008）豆瓣评分:7.5豆瓣评分:7.5
整个影片始终都沉浸在安静中，虽然看似是一部武打片。整个剧情贯穿了儒家的中庸，佛家的中道精神。樊少皇的拳法是极端的暴力（阳），而叶问的拳法，则是阴阳和合。在阴阳和合中，叶问倒下，其中的阳又注入到了民众中，等待着再次的阴阳和合。甄子丹的演绎让人非常感动，沉着冷静有理有节，我相信了，好的人物传记类电影是可以让人了解并喜欢上那个人的，咏春叶问，让人肃然起敬。
88、《曼波女郎》（1957）豆瓣评分:7.2
这部影片其实更多的成份是歌舞片，充分展示了葛兰的音乐和舞蹈才华，像葛兰这样能歌善舞的演员，在当时的电懋还有一批这样的尤物，而今曾罕见稀有，电影本身基本是由歌舞串联的，因此叙事比较简单，甚至戏剧冲突都是稍纵即逝的，影片中方逸华客串的一段至为经典。
87、《春光乍泄》（1997）豆瓣评分:8.8
这是一部，能让你笑很多次，抽很多烟，在心里掉很多眼泪，眼球却始终保持干躁的爱情电影。你最好在看到他们两个呆在一起的时候，点一根烟，将尼古丁深深埋进胃里，像《堕落天使》中李嘉欣给予城市的最后一缕温情。此后，便各奔东西，甚至人鬼殊途。
86、《新不了情》（1993）豆瓣评分:8.3
初看海报，显然悟得出这是个悲情片，但影片上来袁咏仪依然那么可爱，那么肆无忌惮。让人不得不想起她之后演绎过的许多中气十足的傻愣愣的角色。很欣赏她，看不出一丝港姐的姿态。《新不了情》始终让人摆脱不了一种似曾相识的恍惚感和一种伤春悲秋的怆凉感。好的电影总是能引发人怀旧的情绪，或者是触动那本就一触即发的逃世之感。《新不了情》这味感情的催化剂，看似无声无息，实际上却早已拉开感情的阀门，只待那失色的情感如洪水般肆虐和泛滥。
85、《半边人》（1983）豆瓣评分:8.0
影片根据真人真事改编，自从《父子情》获得第一届香港电影金像奖的最佳电影和最佳导演奖后，导演方育平继续深入挖掘生活小众的身边故事，而且继续大量启用非职业演员参演。阿莹的原型人物许素莹不仅亲自上阵演绎对理想的追求过程，还把一家子拉进荧幕，活灵活现的重现展现真实的生活场景和人物事件。整日醉醺醺，大发脾气的父亲，唠哩唠叨的母亲，互开玩笑的兄弟姐妹们，还有自己的失恋，与张老师的微妙情感，可谓杂七杂八的家长里短无所不包。此片也毫无悬念的获得了第3届香港电影金像奖最佳影片、最佳导演和最佳剪辑奖，并与《英雄本色》、《赌神》、《警察故事》齐名，被评为香港80年代十大名片之一。
84、《爱奴》（1972）豆瓣评分:6.7
《爱奴》讲述的是一个关于复仇、关于爱的故事。在复仇方面，本片颇具后来备受推崇的Cult片气质，性与暴力、血浆、死亡糅杂在一起，交织出一种另类而残酷的美感。
83、《野兽刑警》（1998）豆瓣评分:7.6
陈嘉上的电影和杜琪峰的就是不一样，至少在结局方面，风格不同。陈在宣扬义气，关二爷那一套，杜琪峰在宣扬轮回，因果报应的理论。本片获得1999年香港电影金像奖最佳影片、最佳导演、最佳编剧、最佳男主角（黄秋生）、最佳男配角（谭耀文），全面打败了《暗花》。
82、《七十二家房客》（1973）豆瓣评分:7.4
72家房客，73年邵氏电影的老片。改编于上海滑稽剧，反映的是香港六七十年代的现状。举手投足间透着舞台剧的范儿，虽因滑稽而略显笨拙，却不失舞台剧的优雅。后有周星驰的功夫，和曾志伟的72家租客，俱以此为蓝本。作为2011年看的第一部电影，以示对邵氏电影的敬意吧。而这部影片最大的成功，应该就是气氛渲染做得很足，港味十足。所以就不难理解为什么当年这部《七十二家房客》能挫败《龙争虎斗》成为73年的香港票房冠军了。
81、《PTU》（2003）豆瓣评分:7.9
看完杜琪峰的《PTU》，感觉有些压抑。一个黑夜就讲完了整个故事，剧情发展很是吸引人，特别是吃火锅的哪段，电话铃一响起全部人看电话，这个简单的动作把镜头内每个人的心理都活动描绘了出来。冷静的叙事，干净的剪切，阴暗的画面，所谓的银河影像。电影里的人物，不论主要还是次要，每一个都让人回味。音乐到后半部分差不多完全取代了人物的语言，成为表达的手段。而我们和影片的沟通乃至领会，则建立在了音乐和我们心灵的融合。所以，赞赏影片的音乐，有些时候它更能表达作者的声音。
这份榜单出自著名杂志《TIMEOUT》（于2012年评选出的“一百大香港电影”。）（90-81 第二期结束，谢谢观看。）