20世纪60年代之前的中国，没有设计。

这一局面在他出现后被打破，他探索西方的设计与东方的元素，在他的作品中，两者有着鲜明的对比，却又出乎意料的完美融合在一起。

 启蒙者·石汉瑞 

Graphic Communicator Herry Steiner

#香港设计之父

#中国大陆首次个展

#85套品牌设计完整案例

「启蒙者·石汉瑞」是著名平面设计师石汉瑞（Herry Steiner）先生在中国大陆的首次个展，也是迄今为止规模最大的一次，展览展出了石汉瑞先生自20世纪60年代至今横跨半个世纪的设计作品，全方位展示了他融汇东西的设计理念。

石汉瑞先生善于从生活中汲取灵感，来实现他的“跨文化设计”理念，利用不同形态的元素之间的重新组合与排列进行再创造，东西方文化的强烈对比在他的作品中随处可见，他力图寻找两者之间完美的平衡。

作为石汉瑞先生的好友，从2007年开始，何见平先生就有了策划这个展览的愿望，直到2019年，整整12年时间，何见平先生将放置在储藏室中的作品一一分类整理，将这些跨时代的设计展现在我们面前。

01

 设计就是香港人生活的一部分 

70年代的香港经济突飞猛进，工商业的发展使得设计人才需求量大增，这一阶段，新旧观念交替，东西方文化不断碰撞，一批西方设计师率先来到香港开设公司，其中石汉瑞就是对香港设计影响最大的人之一。

石汉瑞先生善于为公司打造独特的品牌形象，在香港的50年，他与香港许多声名显赫的大公司有过合作。例如自1975年开始，他就与渣打银行合作设计钞票，以中国神话传说为设计题材，分别以龙、凤、麒麟、鳌、鲤鱼为主体，打造出渣打银行独特的品牌形象。

而中信泰富集团在香港成立后，为了区别于北京的母公司，又能体现他们的中国传统色彩，急需一个独特的视觉形象，石汉瑞先生就将企业的英文简称“CITIC”组成传统的灯笼形象，并且呼应汉字“中”的形状。塑造出火红、热闹的视觉效果。

除了银行钱币的设计，石汉瑞先生的设计还渗透到人们的日常生活中，此次展览就展出了他为生力啤酒公司设计的年度报告的封面与封底，他将中文的“啤”字中的“口”替换为易拉罐装的啤酒，将“酒”字与酒瓶相互融合，创造出新的视觉效果。

除了各种新奇的创意之外，石汉瑞先生大多数的作品在践行“生活让设计更美好”这一理念，在为国语设计公司设计的办公用品系列中，先生创造了许多可爱的动物形象，不管是配色或是其中体现的文化元素，都让人赏心悦目，用着这样的办公用品，工作效率一定会提高吧！

02

 比你有天赋的人还比你更努力 

设计师的创意从来不是凭空而来，在设计这幅海报时，光是对祥云这个元素的琢磨，石汉瑞先生就画了大量的手稿，查阅了许多资料，最终才成为我们看到的这样。“因为人们看到的是最终的结果，所以才会觉得设计很简单。”石汉瑞先生说。

而在为一个音乐剧设计海报的过程中，石汉瑞先生在香港全城寻找耳朵长得最像蝴蝶翅膀的人，这件事在当时还登上了报纸头条。

展厅内还有一个石汉瑞先生的纪录片，隐藏在角落，想要了解更多石汉瑞先生的设计故事，一定要去看哦。

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 是设计师也是摄影师 

观察石汉瑞先生的作品，不难发现他善于从日常生活中提取灵感，在香港生活的日子，他经常拿着相机去记录自己在香港街头的见闻，这些所见所闻融合到作品中，才让设计拥有不被时间改变的美感。

这位设计师还是自拍高手，连自拍都能被他玩成设计作品。

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 陪伴设计师的小玩意 

除了先生的设计作品，此次展览还展出了许多陪伴着先生，给先生带来灵感的小物件，充满童趣的螃蟹和用易拉罐手工制成的飞机，仿佛能让我们窥探到先生的童心，对万物的好奇心。

通过策展人何见平先生现场的讲解，我们还了解到石汉瑞先生有收集筷子的包装的习惯，可见石汉瑞先生对东方文化的热爱。一个个不同的筷子包装排成一排，给展览增添了不少趣味。

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 设计大师都来这里 

这次在中国大陆的首次个展，也是迄今为止石汉瑞先生最大的一次展览，吸引了各个年龄段，各个地区的人来观展。

许多设计界的大咖，设计师都慕名而来，希望能获得这次珍贵的和设计鼻祖对话交流的机会。

好物小队还和石汉瑞先生一起合照，超级开心！

相信他们也一定在石汉瑞先生的作品中看到了跨越时代的设计之美。

「启蒙者·石汉瑞」

展馆：海上世界文化艺术中心

展期：持续至2019年6月20日

地点：深圳市南山区蛇口望海路1187号

门票：50元

通道：阅读原文

石汉瑞先生可以说是在中国平面设计史上留下了关键的一笔，他的作品，有着跨时代的历史价值，就像策展人何见平先生说的“好的设计，不会被时间埋没”。好物小队对艺术的热情，也不会因为时间而改变，更多更好的艺术采访，敬请期待！