摘要：MC是一位摄影师，她其中一份工作是为广州的一家夜店拍摄宣传照。拍摄过众多“大片”的她，一路走来，有许多摄影方面的心得想要分享。如果你也是摄影爱好者，她的建议或许对你有所帮助。

你出了一个价钱，不是只买到我来替你工作的这段时间，而是买到了我过去所有生活精华的结晶——喝过的每一口酒、品过的每一杯咖啡、吃过的每一餐美食、看过的每一本书、谈过的每一次恋爱、眼里看到过的美丽女子和风景、去过的每一个地方……

印度导演塔森

时不时会有朋友说：你的工作真好，夜店拍摄，又好玩又酷炫。其实也真的是这样，哈哈哈。有时一边听着好听的音乐一边摇头晃脑蹦着迪，看见舞池的人群和你一样享受，那时真的很快乐。

但是工作时心里放着的始终是工作，哪怕是玩的时候，也是想着让自己沉浸在这样的氛围和感觉中，时刻对周围的音乐、灯光、舞池、DJ台、客人和表演保持敏感，关注每个时间节点可能发生的变化，才可能拍出好照片。 

1. 如何看待你的拍摄对象

无论拍摄哪一方面，你对拍摄对象的理解深度，以及你对ta的情感，都非常重要。这些直接决定了你拍摄的照片仅仅是好看，还是能打动人心。

拿夜店举例。比如你理解中的夜店就是一个纸醉金迷、声色犬马、推杯换盏，充满了欲望和激情，同时让人释放压力，享受音乐，开心快乐的地方。

这是你的感受和理解，你的照片就要拍到这种感觉，让人一看就能感受到激情和快乐，并且会想来玩。

平时我需要听这一方面的音乐，感受节奏，甚至了解夜店的发展历史和文化，有时需要喝一点酒（微醺，醉了就没法工作了），和大家保持同一频率。

这样才能更理解，舞池里蹦迪的大家为什么那么充满激情，也更知道该如何捕捉。

2.看世界一流的照片

找到你喜欢的风格和感觉，不断研究。

“先入为主”——在拍之前你心里就已经知道自己想要什么，才能在那一刻来临的时候抓住它。

（拍摄前的准备：大量的图片阅览必不可少，把那些你喜欢和对你冲击力很强的图片刻在脑袋里，它们才有可能在拍摄的某个时刻自动跳出来。）    

3.融入环境，参与其中

拍摄是和你周围的人和环境合作的结果，穿适应环境的着装，睡眠充足，心情愉快，笑口常开，才可能拍出对方特别开心的状态。

照片就是你的一面镜子。主动和周围的人打招呼，释放你的善意，表示“我尊重你的意愿”，无毒无害。

对我的情况而言，夜店音乐声音很大，说话比较困难，更多的时候靠的是表情、眼神和动作交流。

4.多看、多拍、多进步

经常有朋友说：我也喜欢摄影，教我拍照好不好。

我想起最开始晓静老师说过的话：相机只是一个工具，重要的是你的想法，它只是表达你想法的一个工具。

会用机器按快门和拍得好是两回事。和你的工作、专业一样，摄影也需要长期积累，持续大量的阅图量，听歌，了解文化，提前准备，不断练习，从各方面深入研究、锻炼、总结。

摄影没有捷径，多看一点、多拍一点，进步就多一点。

5.积累不同领域的知识

如果说摄影是一座山峰，那么，艺术、文学、历史、诗歌、阅读、音乐、设计、排版、电影、插画、海报、建筑、美术、心理学……这些对我来说，就是山峰周围的地壳，是把山推得更高的根基。不同方面，不同程度的知识，都会影响你的摄影风格、观点和方法。

6.寻找问题很重要

把你拍过的照片给比你厉害的不同的人看，寻求意见和建议，找问题。

知道问题所在才是好事，记住了下次注意才有进步。人人都说好是没用的。

7.拍摄，从身边的生活开始

照片是摄影师的日记本，你是什么样的人，你的人生观、价值观，全在照片里。你是认真用心还是敷衍了事，尊重理解还是满不在乎，充满激情还是疲惫不堪，内心混乱还是目标明确，什么样的态度，一目了然，骗不了人。

你的照片和生活息息相关，它可以传达出你对生活的理解，和你想说的话。

培养个人的敏锐感受，珍视自己的情感。开心和不快乐，甜蜜和难过，都是你的一部分，接受它，这就是你。

Take your broken heart and make it into art. 

把你的心碎变成艺术。

感谢璐哥、志明、子凤、阿绿、有财、阿业、阿云的建议和启发。

本文照片均由作者提供。