《权游》中女人的衣服有什么讲究?

来源 | 印客美学(ID:ink20160101) 作者 | 刘燕婷 已授权,转载请联系原作者 《权

来源 | 印客美学(ID:ink20160101)

作者 | 刘燕婷

已授权,转载请联系原作者

《权力的游戏》虽是架空背景的历史小说,但许多情节取材自中世纪欧洲,呈现出一个野蛮与高贵并陈、征服与和平并具、封建与王权共存的世界。而在氛围的塑造上,服装的角色至关重要,既赋予剧情历史感,吸引观众入戏,又烘托了人物的形象。

今天,就与大家聊聊《权游》服装设计那点事。

荆棘女王难道是秃顶?

荆棘女王不管换了多少造型,永远离不开头巾,据设计师解释:头巾赋予了她身份与尊严。那么这与中世纪社会又有什么关联呢?

中世纪画作里的妇女通常有一共同特征,那就是以布覆发、以巾包头,而这种习俗其实是宗教戒律的产物。哥林多前书11:2-16里说到:

"凡女人祷告或是讲道,若不蒙着头,就羞辱自己的头,因为这就如同剃了头发一样。"

"女人若不蒙着头,就该剪了头发;女人若以剪发、剃发为羞愧,就该蒙着头。"

因此自大约公元五世纪始,欧洲的基督徒妇女便有了包头巾的习惯。而除了宗教因素外,头巾也有保暖、表示身份、炫富的效果,更演化出各式造型:

从信仰到阶级

巴贝特(Barbette)是12、13世纪贵族妇女的惯用头饰,由王冠及包覆下巴的纱巾组成,荆棘女王的造型灵感大概就是从这里取材的。

约绘于1230年


雕像上的巴贝特造型

在《勇敢的心中》,苏菲·玛索也戴巴贝特

从王冠到高锥帽 

中世纪晚期,封建社会崩解,市民阶层逐渐崛起,贵族妇女纷纷脱下王冠,改戴抗重力的埃南(Hennin,法语),也就是高锥女帽,结果意外开启各种浮夸路线:

原始型

裂谷型

蜂箱型

心型

心型加头纱

埃南起初只在法德贵族妇女间流行,后来连平民妇女也有样学样,甚至传到了中东去,直到19世纪,黎巴嫩皇室妇女仍保有穿戴埃南的传统。

穿戴埃南的黎巴嫩公主

从埃南到女帽 

文艺复兴后,头巾的装饰越来越华丽,遮的头发也越来越少,逐渐成了今日的女帽。

安妮王后

凯瑟琳·霍华德

拿葡萄的女人

虽然女帽出现了,但头巾也没有完全消失,寡妇与修女仍继承了这个传统;东欧的农村妇女则一直保有包头巾的习惯,直到20世纪。

寡居的波兰安娜女王,绘于16世纪

衣服上的刺绣意味着什么?

《权力的游戏》中另一衣饰看点,就是各种繁复的刺绣。这些刺绣有时是家徽,有时则暗示人物的处境或心情。

瑟曦臂上的狮子刺绣是兰尼斯特的家徽

在早期造型中,瑟曦衣服上的小鸟刺绣象征她被国王压抑、欲飞不能起的受困意象。

珊莎虽穿君临的长袍,但衣服上的蜻蜓刺绣与她在北境常戴的小蜻蜓项链呼应,暗指她的心已离兰尼斯特家越来越远。

从挂毯到绣衣 

刺绣的历史虽长,但欧洲早年都以绣毯为主,到了中世纪才有图样绣衣的习俗。其中又以英国绣件最受欢迎,时称Opus Anglicanum,是当年流行的外交礼品,通常以亚麻布为基底,上绣金银线图样,常被用来做教会神职人员的礼衣、挂饰、精装书封面等。

11世纪的贝叶挂毯

Opus Anglicanum绣制的神职人员斗篷

中世纪的刺绣图样以宗教议题为主,但因技法没有现在成熟,所以里面的人物看起来就像从卡通中走出来的。而为克服人像的崩坏,绣匠们用了声东击西的方法,也就是加强藤蔓、动物的细节,好把观赏者的目光从人像上引开。

藤蔓的绣工十分精细

表情滑稽的宗教绣

颜面崩坏的人鱼

从黑死病到伊丽莎白 

中世纪晚期,黑死病肆虐欧洲,一半的人口因此消失,工艺发展也受到严重打击,刺绣因此经历了一段沉潜,直到英国的伊丽莎白一世登基后,才有了复兴的迹象。当年的英国已是富强的海权大国,加上新教改革后,刺绣不再是教会的专利,因此贵族与富商人人争抢,炙手可热。

伊丽莎白一世的礼服,上面绣了金线与珍珠

玛格丽特莱顿的刺绣夹克,图样包括彩色丝绸、金线、银线绣成的鲜花、鸟类与蝴蝶

看到这里,也许大家已经发现了,《权力的游戏》中的刺绣其实很少用中世纪的图样与工法,多是复兴后的绣工,图样也比较现代,所以看上去十分精致,但也因此少了中世纪的古朴感,有些可惜。

她们的衣服又长又皱?

瑟曦在游街示众前,最常穿的就是中世纪贵族妇女的标准服装布里欧特(Bliaut)。

瑟曦的布里欧特造型

珊莎还是少女时,也常穿布里欧特

中世纪伊始  

所谓布里欧特其实就是紧身束腰外衣,是贵族的装束,男女都能穿,大多由羊毛、丝绸、亚麻制成,而由于亚麻容易褪色,所以较少人用。布里欧特在外观上有几个特色:

1. 袖子长过膝盖是基本款,偶尔会长至地板;

2. 连身布料在腰身处收紧,有时会搭配腰带;

3. 领口样式多,从圆领到开杈都有,高低也没有限制。

绘于12世纪初的中世纪壁画,图中妇女穿的即是布里欧特

身穿布里欧特的圣母坐像

维多利亚的复兴 

布里欧特在十四世纪后便退了流行,成为衣橱里的古董。但在十九世纪的维多利亚英国,却因前拉菲尔兄弟会的大力推行,而再度风行于画布上,例如埃德蒙·布莱尔·雷顿(EdmundBlair Leighton)的作品。

荣誉(The Accolade),1901年

缝制军旗(Stitching theStandard),1911年

窈窕淑女(My Fair Lady),1914年

她们穿什么入睡?

除了布里欧特外,《权力的游戏》还出现过另一种长袍,也就是睡衣。但真正的中世纪睡衣其实简单得多。

瑟曦的睡衣造型

从睡衣到内衣 

中世纪妇女的生活状态是这样的,穿睡衣入睡,隔天醒后,直接套件布里欧特,睡衣就成了内衣(chemise)。内衣的功用在于防止汗渍污染布里欧特,如此一来洗衣时,就能只洗内衣,布里欧特久久洗一次即可。而早期的内衣通常是亚麻布做的,后来开发出别的材质,就开始透明起来。

画中妇女正在脱下外袍,露出白色的内衣

透明的内衣

从内衣到胸衣 

中世纪的内衣后来逐渐被衬裙所取代,但到了资本主义过头的现代,人们却又复古起来,怀念起中世纪的简约风,因此中世纪的内衣又开始出现在市场上。

18世纪的衬裙

其实剧中的服装设计虽有中世纪风,却也不乏现代元素,而或许就是这种古今相照的手法,才更能烘托出架空背景的遗世独立感。

《权力的游戏》虽然烂尾了,但它所创造的现代中世纪风,将永远留在我们心头,就像那些有血有肉的女性一样,令人难忘。

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