相比在台前活跃的歌手，作词作曲的音乐人不容易被大家关注。
如果说国内最有才气的音乐人，三宝是最容易想到的人之一。或许是因为他的才气，他的婚姻他的绯闻都会引起关注。
最近十几年来，三宝将精力主要放在音乐剧上。2007年，三宝创作的音乐剧《蝶》赴韩国演出时引起了巨大的轰动，韩国人认为这是自己和日本人都无法创作出来的作品，有人认为《蝶》真的是一部标杆性的作品！不断有人呼吁《蝶》应该复排。
三宝是我国当代活跃在流行音乐、影视音乐、音乐剧等领域的著名音乐人，曾创作过《不见不散》《暗香》等脍炙人口的抒情歌曲，也曾为《不见不散》《我的父亲母亲》《一个都不能少》《嘎达梅林》等电影配乐。
自2005年以来，三宝一直坚持致力于中国原创音乐剧的音乐创作，先后创作了《金沙》《蝶》《王二的长征》等音乐剧，这些作品无论在业内人士还是在观众中都引起了强烈的反响。
音乐剧难以产业化
2005年4月，三宝的音乐剧处女作《金沙》在京首演，拉开他在音乐剧创作上的大幕。
说到音乐剧，三宝认为音乐剧的生命力在于歌唱，尤其是现场的歌唱，相信如果在电视上看，会让人昏昏欲睡，但在现场看，则能从现场表演中体验到音乐的优美以及情感的渲染。
采访像聊天式进行，首先作为一名喜欢音乐剧的观众，更想从专业人士口中了解音乐剧在他们眼中是什么样子的。
三宝首先强调，音乐剧和话剧有很多相似的地方，他需要合适的剧本再加上合适的演员，而剧本创作、音乐配制和歌词的撰写，都需要非常专业的人来作。
而排演又要多名演员的配合，因此，才开始的投入是非常大的，因此，音乐剧需要几十场上百场，甚至几十年的表演才能收回成本，这是与电影不同的地方。
音乐剧相比话剧，除了表演外，对演员歌唱水平也有非常高的要求，这是和其他表演艺术形式另外一些不一样的地方。
近十年来，他相继创作了《罗密欧与朱丽叶》《三毛流浪记》《蝶》等近十部音乐剧。三宝说，音乐剧不像晚会、演唱会，几个月就可以出炉，它需要大量时间来酝酿、修改剧本，在此基础上创作出色的音乐，选择各方面符合标准的演员。各个角色都到位后，还要有反复磨合的过程。
电影之所以受到更多关注，与其产业化、规模化有关。当我们问到他音乐剧如何产业化时。三宝一再强调，作为一名创作人，更关心作品质量如何，而不会关心收入水平及产业化问题。
三宝更强调艺术，而非其带来的收入以及更商业。商业和艺术往往存在冲突。电影拍完成制作成胶片后，全球可以同时上映，这是典型的产业化商业化的模式。但音乐剧不行。
每一部音乐剧的生命力都在于现场表演，都是现场乐队伴奏，实际上这增加了巡演成本。“我不能接受卡拉OK式的音乐剧，就像我也不能接受卡拉OK式的芭蕾舞一样，更不能接受用卡拉OK来演歌剧了。”
此前，三宝接受采访时对一些音乐剧做过点评。他认为，《妈妈咪呀》不是一部原创音乐剧，里面的歌曲是早就有过的流行歌曲，而不是专门为音乐剧而创作的音乐，所以这部剧就是流行歌曲串烧而已。国内也有一部音乐剧叫做《爱上邓丽君》，里面就是把邓丽君的一些歌曲串在情节里。这样的形式也可以存在，《妈妈咪呀》在商业上很成功。
但三宝表示不喜欢这部作品“它的音乐、审美等方面我都不喜欢。而且我是坚持做原创音乐剧的，这种非原创型的作品我个人是绝对不会尝试的”。
音乐剧人才非常重要
虽然艺术界明星能获得流量，对影视效益有非常好的作用，但在音乐剧中，三宝对此不以为然，他认为优秀的音乐剧并不要靠明星来支撑，音乐剧非常考验音乐功底，许多明星不一定有音乐功底，而有音乐功底的未必就表演方面的优秀表现。此前曾有演员在音乐剧中假唱，引起质疑。
在挑选演员方面，三宝表示，首先考虑的不是找明星，而是这个演员是否合适角色，“希望观众的目光集中到这部戏本身，可以跟整部戏的剧情和音乐产生共鸣，而不是靠明星将这部剧撑起来。”
看话剧大家可能会关注濮存昕等名角，而刘晓庆借助个人魅力表演的《风华绝代》更是受到关注，如果不是刘晓庆，《风华绝代》可能不会那么火。
但音乐剧很难靠明星支撑。也很难找合适的演员，对此，找演员曾让音乐剧颇费周章，为了培养合适的人才，三宝告诉《花朵财经》，目前已经跟一家艺术培训机构进行了合作，为音乐剧量身定做培训演员。
根据公开消息，5月26日，三宝音乐工作室携手艾特家族戏剧工厂在北京联合启动“中国原创音乐剧及中国音乐剧演员库”制造计划(简称“CM计划”)，三宝先生宣布将与艾特家族戏剧工厂达成深度合作伙伴关系，重点在音乐剧人才培育和内容品质等层面开展全方位合作。
据介绍，“中国原创音乐剧及中国音乐剧演员库”制造计划致力于打造专业性的人才入口，营造竞优的音乐剧行业生态环境，以品质赋能中国音乐剧，开创中国原创音乐剧新未来。
并不想给任何一方做广告，音乐剧是建立在扎实的表演功底、声乐功底和舞蹈功底基础之上的综合艺术，但目前音乐剧市场的音乐剧演员良莠不齐，中国音乐剧市场面临前所未有的人才基建之痛，整个行业的专业程度还有很大的提升空间。
音乐剧在人才培养上有了资本和专业机构的加持，发展有了更大的空间、更快的速度，是好事一件，功德无量。
财富的成功阻止不了艺术的追求
对于音乐剧，三宝也有自己的见解。他认为如果只是歌曲的联合，而不是故事的一部分，那么叫歌曲串烧更合适。一切戏剧上的冲突都要体现在音乐里，这也是我所追求的艺术效果。
音乐剧首先要是一部戏剧，只是用音乐的方式去表达戏剧而已。以前看歌剧的时候觉得我们国内的歌剧演员很多不会演戏，只知道站着不停地唱，完全没有人物的意识在头脑里，更没有戏剧的感觉。
因为音乐剧的生命在于现场表演，这样观众才能更好的体验音乐和表演的魅力，因此，他和话剧一样，需要一场一场的人肉现场表演，无法产业化，无法像电影一样工业化。因此他不可能获得电影那样的规模与市场。他表现的很小众。
但音乐剧并不是因小众化就说他不受欢迎，音乐剧有其自己的生命力和魅力来吸引观众。艾特家族称这一合作就是因为看到音乐剧《蝶》后，受到感染，主动找到三宝合作。这让人感觉国内不但有大量的人群喜欢而且还有人愿意为音乐剧付出。
采访中，感觉三宝对音乐剧非常痴迷，从个人财富角度讲，音乐剧的回报应该没有为流行歌曲作词作曲收入高，但像这种有艺术追求的人对财富的态度可能和普罗大众不同吧。
虽然人才稀缺，但三宝并不降低要求，可能和他出身音乐世家有关。三宝的父母都是中央音乐学院的教师，他的哥哥也从事音乐，三宝从4岁开始练习乐器，他们家是音乐世家，这些音乐世家的人对艺术的追求，比普通的艺术家更严苛。
在商业上三宝是非常成功的，他在上个世纪90年代一直为好多明星写歌，词曲个人都包了，甚至台湾歌星都要三宝为他们写歌。
当我们问到原因时，他说“因为我写的好”，然后就不再多说。
公开信息中，他曾为台湾著名歌手苏芮写曲数首，亦与李宗盛、卢冠廷合作，制作《我们就是这样》专辑。在为毛阿敏制作的第一张专辑里，其中《我不愿再次被情伤》更获香港电台1995年第一季十大金曲第一名。至今，他已编配的作品达数千首，而创作的流行歌曲已达数百首，其中脍炙人口的优秀作品有：红豆的《一个童话》；李玲玉专辑中的《挥挥手》；景岗山专辑中的《我的眼里只有你》、《花灵》、《我是不是还能爱你》、《我知道你在等着》；丁薇专辑中的《断翅的蝴蝶》；林依轮专辑中的《告诉明天再次辉煌》、《带上你的故事跟我走》等。
他为沙宝亮写的歌《暗香》更是一直传唱，成为经典名曲。