《鸟人》剧照，摄影：李晏
仙童国际致敬华语经典戏剧——过士行编剧/导演作品话剧《鸟人》，自5月22日起登陆隆福剧场，至6月9日首轮15场演出圆满收官。
创作完成28年后，《鸟人》再度登上话剧舞台，此版由过士行亲自导演，被他称为“八大山人写意画”，由青年演员马阿龙、陈耀怡、孙辰兴、孙晓冉等出演，为观众再述这部城市生活中与鸟有关的“闲人”的荒诞喜剧。观众随着剧情的展开不时发出感叹声、欢笑声以及叫好声，演出结束之后更是通过各种平台纷纷发表自己的观剧感言！
首轮15场演出，不仅迎来了期待《鸟人》再度复排的忠实粉丝，也吸引了一波又一波对《鸟人》怀揣好奇之心的年轻观众，更有众多导演、演员、评论家等知名人士到场观看。
感谢观众及各界人士对话剧《鸟人》的深情厚爱，“鸟人心理康复中心”短暂停诊后将于8月再出诊，北京二轮演出8月正式启动！
名 人 到 场
△导演：林兆华（人艺版《鸟人》导演）与过士行
△演员：何冰（人艺《鸟人》复排版饰演三爷）与过士行
△著名导演：陈薪伊与过士行
△过士行与歌唱家：胡松华
△过士行与导演罗锦鳞
△林荫宇、林克欢、过士行
△过士行与京剧表演艺术家/武生：刘子蔚（电影梅兰芳的扮演者）
△张景山、解玺璋、过士行、刘连伦
△导演：李杨
△中央电视台戏曲频道著名导演 ：范梅强
△导演/演员：林熙越
△演员：涂凌
△演员：时代美
△中央戏剧学院：彭涛
△文艺批评家：李静
△灯光设计：谭韶远
△国家一级舞美设计：刘科栋
无 数 好 评
何 冰| 演员
我曾两次参加这个戏的演出。作为观众在台下看别人演一遍的体验太神奇了！台上说上句儿，我在心里说下句儿！但是我发现自己演的时候更多的是过瘾。理解上並不多。过老师的剧本思考的问题，涉及的领域。远不止我以前看到的那些。真是好剧本。想想二十多年前，我们能遇到这样的剧本，真是幸运！祝贺过老师！
孟丹峰| 编剧
小时候看人艺的《鸟人》，当一部现实主义北京戏看的，津津有味。今天看过爷亲自导的《鸟人》，却看懂了一出荒诞喜剧，其荒诞性在于台上的人各有各得精神病，却煞有其事地互相治疗。演的八十年代的事，表的是今天的神经。
特别喜欢换场音乐，我认为那就是冷峻却幽默的过爷本色。
从孤单面对笔和纸的创作，换到群体嘈杂的排练厅，我觉得过爷不是非要成为什么大导演，他只是换了一种表达方式，并越来越自由。
解玺璋| 评论人
刚刚看了过士行兄自己执导的这一版《鸟人》，我想，这一版应该实现了过兄当初写《鸟人》的初衷。首先，他充分展示了戏的魅力，将戏的游戏本性发挥到极致。其次，所以，它是非现实的，不是现实主义这一筐能装下的，整个舞台表现出强烈的反讽的意味，象征的意味，有许多可以回味，思考的空间。最后一场就像当年金三爷从红子的叫声中悟出《锁五龙》唱腔中那个高音一样，过兄在这里也翻了一个高音，把戏推向了高潮，然后戛然而止。
张向阳| 文艺评论家
1993年林连昆、梁冠华、濮存昕版的《鸟人》，130场的轰动票房，2009年何冰的复排，都是我弥之难解的缺憾裂痕，甚至试图用看过的《棋人》《鱼人》逻辑自行脑补编演。 昨晚隆福剧场里鸟类学家、心理学家、养鸟的爷和唱戏的角们，这一场仙童版的奇妙混搭、荒诞异化，把过去那条小黑胡同照得通亮：原来绕老绕去、攥来攥去的各种大法，过士行20多年前已经凭着犀利直觉，四两拨千斤地达到了。无论是鸟类学家陈博士的食古不化、心理学家丁保罗的圣徒救世、三爷的坚守规矩、为鸟脏口气死自己的人，都像被20年间捆绑的我们一样，活在各自的局里，活在各自的笼子里。那一点站高一步、鄙睨物化迷局的一通百通的灵气锐气早就有了！ 所有角色既五迷三道又抽离现实，之间跳脱活泼气象飞扬，中规中矩死气白咧又神魂三昧，有形写意，有烟火香又形而上，像生活本身的奇幻寓意一样。保姆护士的南腔北调荒腔走板，帕瓦罗蒂和京剧老生混搭飚高音，包公用弗洛伊德庭审，三爷鼓点中急火攻心、被绉上三轮车和那只稀世珍鸟标本在大雨里殊途同归，都如同笼中世像，追寻着似真非真的写意变形。这班演员不乏沉得住气的投入。丁保罗外形和濮存昕像到好笑，只是缺了些定力。马阿龙京腔京韵亦庄亦谐的从容气场，把握住了《鸟人》内在的诙谐幽默。过士行从编剧到导演的20年锤炼，让这出戏满场飙飞，洒脱有趣。
20年的课，该补的补，该回顾的回顾，赶紧的！等不了下一个20年了。
宁 肯| 十月杂志主编、小说家
刚看完《鸟人》，棒极，没握上戏中气场极大的主角三爷的手，找到过爷使劲握了一下，并强行合影。一路都在戏的结构中，这戏的戏剧元素太丰富了，去又整合在一场戏仿的京剧断案中，严肃，字正腔圆，气场极大，极其中国，却又如此间离，解构，反讽，从内部完全垮塌，几近闹剧，遍地废墟，瓦砾。但京剧花脸的气场仍在，仍没垮，字正腔圆，一招一式，构成巨大的张力简直邪了，具有无限的细品空间，阐释空间，既中国又世界，这样的戏才是真正的文化自信。
段 瑾| 北京考试报社编辑
观看《鸟人》这部剧后，我感到兴趣虽好，但不要过分地用兴趣套牢自己。迷上养鸟，爱鸟如命，却只活在自己的精神世界中，反映了人应该有大局观，不能只局限在自己的世界中，活得狭隘。理想很好，但现实有时很残酷，这就需要我们思考为什么而活，才能跳出鸟笼。养鸟文化曾经是盛极一时的京城符号，从鸟人身上看时代，看变迁，看人生，看未来。从鸟人看真人，从鸟市看社会，既让人感到细节创新的舞台剧表演的独道之处，展现鸟人的命运。有让人从人鸟互为讽喻的创作手法中，颇感独特，自由是人类的向往，也是动物的渴望的天性，人不应束缚天性发展，而要利用好天性，更好地发展自身。选择适合的兴趣，而不是做兴趣、爱好的奴隶
笑 尘| 观众
看完过导版的《鸟人》，心里有些感慨，也有些唏嘘。《鸟人》这个剧本第一次被搬上舞台，是在1993年，刚巧与我同岁。如今26年过去，过导用了整整一代人的时间，将本剧反复打磨，终于让我们有幸再睹《鸟人》的芳容。这一版《鸟人》的舞美可以说是极尽简约，让观众得以更加纯粹的欣赏演员的表演。而演员们也的确不负众望。京剧演员出身的男主角，饰演三爷的马阿龙将自己的京剧功底完美的融合在角色身上，将三爷这个训鸟大师、京剧泰斗的形象表现的淋漓尽致。胖子、保罗、鸟类学家等人，也都被演绎得各具特色，丰满立体。看完我不禁在想，其实剧中的每个角色，在某种程度上都是一位“鸟人”。只不过有的执着于真的鸟，有的执着于自己心中的“鸟”，或者说是自己心中的执念。“鸟”往往象征着自由，而“鸟人”的鸟却是不自由的，是笼中之鸟。执念者的终极理想，便是自由的追逐自己心中的执念，而这样的自由真的自由吗？是否执念已然变成了束缚他们的牢笼？但如果真的帮他们打破了这个牢笼，失去执念的他们又是否真的能够“自由”呢？本作没有给我们答案，或者说，答案已经在了我们每个人的心中，只是也许每个人心中的答案，都不一样罢了～
梦 晓|观众
这是一部讽刺意味十足的话剧，全剧主要人物形象没有一个是正面的。这些京城里的闲人把自己的精神状态投射到鸟身上，都有了几分病态，也都成了囚禁在笼中没有了自由的鸟人。这种精神上的“囚禁”，在舞台布景上也有体现。我之前看过的话剧，舞台布景都会随着情景而切换，但这部剧的舞台，从一而终地维持了几乎一样的布局。看了大半部都没注意到，直到最后一幕才发觉到，后面暗处的几个长方体状的框架，分明就是鸟人们的“囚笼”！
媛 媛|观众
这部剧里的每个人其实都是一部戏，一开始觉得基本上所有人都只把关注点放在鸟身上，不管是养鸟的，研究鸟的，还是保护鸟的，对于鸟之外的一切事物，都显得那么漠不关心、麻木不仁。看到后半部分，更深的感受就是每个人其实都是笼中鸟，或许他们的生活中有诸多不如意，然后就把这些不如意一股脑儿的都埋藏起来并都转化成一个兴趣。最后就是我们看到的，这些人的所有的精力都倾覆在这个所谓的兴趣上，人生也再无其他。其实这就是一种逃避，一直不敢直面矛盾的逃避。
演员们都很投入，特别是三爷的扮演者，京味儿十足~~对于现在基本只能听到普通话的我来说，听到了很多小时候才听过的词儿，还是挺过瘾的哈哈。其实还有很多其他的感受，但是更希望大家自己来现场感受哈哈哈，毕竟灯光音响效果也都不错，推荐~~~
观众网|观众
演员们的表演非常到位，不管是方言的味道，还是京剧的身段、唱腔，都把握的极准，尤其是三爷的扮演者，一看就是唱京剧出身的，仿佛就是三爷本人了。情节设计的也是真的巧妙，心理分析师丁保罗对别人分析的头头是道，结果很多却是他自己的所作所为；结局三爷在唱完戏后终于倒下了，故事戛然而止，看似生硬，却实则给人留下了无限的思考空间。鸟人们终于还是把自己活成了鸟，终于还是被自己的性情、自己的爱好所束缚，无法自拔……虽然已经距首演过去了20年，但这样的经典永远都不会过时！
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△《鸟人》剧照，摄影：李晏
《鸟人》剧照，摄影：柴林
△《鸟人》剧照，摄影：李晏
△《鸟人》剧照，摄影：柴林
△《鸟人》剧照，摄影：柴林
△《鸟人》剧照，摄影：李晏
△《鸟人》剧照，摄影：柴林
△《鸟人》剧照，摄影：李晏
