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图/季乃仓 文/本馆特约撰稿人 陈冈

竹子四季碧绿，生意盎然，虚心劲节，直竿凌云，有高风亮节之美称，被誉为画中四君子(梅、兰、竹、菊)之一，也为岁寒三友(松、竹、梅)之一。古人爱竹如命，“不可一日无此君”，大文豪苏东坡更是“宁可食无肉，不可居无竹”。可见人们爱竹之情深。临窗庭院，三五株修竹苍翠挺拔别具诗意；傍溪彼岸，几丛绿竹临风摆曳深藏画意。由竹而生的万种风情激发了众多文人骚客的不尽遐思，文人爱竹、颂竹、咏竹，同样也爱画竹。

画竹有着悠久的历史，而墨竹的发展经过以宋代文同、明代夏昶、清代石涛为代表的三个高峰期，石涛稍后一点的扬州八怪中的郑板桥简直就是写意墨竹的代言人。他们己经形成了一套完整的笔墨体系，一直延用至今，为我们学习画竹提供了丰富、宝贵的经验。

花鸟画家季乃仓先生善写墨竹，尤其是他的扇面和小品画墨竹别有情趣。竹子的品种很多，每种竹子因特点不同，画法也有所变化。

首先是竹竿一气呵成。季乃仓一般以中锋笔法来表现，一节一节的画，每一节都有起笔、行笔、收笔的过程。起笔虚，收笔实，行笔则求稳。他画竹竿往往先将毛笔洗净，保留适当的水份，于笔一侧蘸墨，使毛笔上形成自然的浓淡变化。然后以未着墨的一边行笔，画出来的竹竿一边浓一边淡，或两边浓中间淡，一气呵成，极具透明效果。

其次是竹叶下笔劲利。竹叶是季乃仓画的最精彩的部分，由于透视的关系，从不同的角度看，竹叶有正、侧、仰、俯、宽、窄、长、短等不同的形态，画时一笔画一叶，形如羽毛，有“介、分、父”等字形组成。季乃仓画竹叶用中锋或侧锋，下笔稳实，行笔干脆利落，收笔轻提。用他的话来说就是：下笔劲利，实按虚起，一抹便过。

再次是章法上构思巧妙。每幅作品都主次分明、前实后虚、疏密有致、大开大合。

画竹看似简单，其实不然，虽寥寥数笔，然而没有长期的训练和经验积累，难出佳作。古人有“一世兰，半世竹”之说，可见画竹是有相当大的难度。但要掌握了杆、叶和构图三大要点，勤于练习，假以时日，是完全可以画出满意的作品的。

季乃仓竹系列作品欣赏：

画家简介：

季乃仓，字稔农，号老仓。1956年生，山东潍坊市人。毕业于山东艺术学院，先后师从于希宁、王企华、李振才、史振峰、张洪祥、杨元武诸教授，主攻国画、油画、木版年画。现为中国美术家协会会员、中国工艺美术学会会员、中国楹联学会会员、中国水墨艺术研究会研究员、悉尼中国书画院副院长、山东艺术学院兼职教授、中国民族画院特聘画家、潍坊市美术家协会艺术顾问。作品多次参展并获奖。巨幅国画《富贵长春》被北京人民大会堂收藏。出版多部专著。



感谢您的阅读，本文由陈晓辉美术馆特约画家、作者、撰稿人原创，欢迎您指正、投稿和入伙。

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