才女盘点:原来陆小曼还会画画!

陆小曼 人物

陆小曼 人物

陆小曼

陆小曼绘画师承贺天健,精研清代王鉴。她的山水画风苍秀妍丽,轻盈细腻,充满柔情。她能歌善舞,书法俱精,爱好文学戏剧,曾译著一部《海市屡楼》,也会京戏、昆曲,是天马剧艺社骨干,是二三十年代艺坛上的风流人物,也是“中国女子书画会”中的活跃分子。与诗人徐志摩的结合,曾为一时佳话。

陆小曼注重对画面美感的追求,比较讲究色彩之美与意境之美,色彩上不论轻重都能做到清新柔和,格调幽雅。她画面中的一花一草、一枝一叶、一鸟一虫都流淌着温暖祥和的神韵,她的工笔花鸟画在情调、意境及色彩上都达到了较高的统一。陆小曼的花鸟画透出的是无以名状的静谧与轻灵,她的花鸟取材广泛,用笔自由,融入素描理念,增强了对象的立体效果。虽然不是炫丽夺目的色彩,却是生命的返璞归真,弱小顽强的生命都成为了她倾心用来表现的对象。

陆小曼作品早在九十年代就偶有拍卖行出现,但价格并不高。自进入21世纪,她的作品常出现在各大拍卖会中,价格也一路飙升。2001年她的《临黄鹤山樵山水》在上海敬华拍卖会上以2.2万元成交。2002年其《柳岸渔归》扇面在敬华拍卖会上以0.44万元拍出;《楷书八言对联》被北京华辰拍至1.32万元;《万花留向故园开》镜心被中贸圣佳拍至2.42万元;《闲亭醉酒图》立轴被上海东方国际拍至5.28万元。2003年她的《山水》和《人物》分别被拍至8.47万元和9.02万元;2005年立轴《溪山高隐图》拍至10.12万元。另一幅精品立作《书画合璧》的成交价为23.1万元;2009年立轴《山林幽居》、成扇《喜雨亭图》分别以10.08万元和11.2万元成交。由于她特殊的经历,加之市场的需求,陆小曼的作品逐渐受到市场的追捧,价格一路上涨。2010年,其《青春鹦鹉杨柳楼台》以12.32万元成交;一副立轴设色绫本《富贵双栖图》以31.36万元成交。2012年,其1950年作《仕女四屏》在中国嘉德以46万成交;2013年其《提篮仕女》以32.2万元成交。由于陆小曼画受到空前炒作,为了追逐利益,市场出现了些许仿品,随之而来的是市场温度的降低,近两年来虽有大批作品展出,但受捧程度已经不及从前,价格有所回落。然而,从收藏价值来看,后市还有较高收藏潜力。

潘玉良 黄菊瓶花 水墨

潘玉良 黄菊瓶花 水墨

潘玉良

民国时期特别是“五四”运动以后,一批女画家受改造旧文化的新思潮的影响,纷纷就读于新式美术学校,学习西画,更有一些女画家不顾世俗的偏见远渡重洋,去欧美日学习西画。民国女性绘画中前所未有的出现了油画的题材,比如人物的肖像、风景、静物等。如潘玉良的《春之歌》、《菊花和女人体》、《穿红靴子的女人》这些题材都是在传统绘画中少见甚至是不能想象的。

潘玉良原名陈秀清、张玉良。画家、雕塑家。1895年6月14日,潘玉良出生于江苏扬州。一岁丧父,八岁丧母。十三岁时被好赌的舅父卖给芜湖妓院成为雏妓,1913年芜湖盐督潘赞化为她赎身,并纳为妾室,证婚人是潘的同学陈独秀。潘玉良这时开始改姓潘。1918年,潘赞化将她送入上海美术专科学校学习美术。

1921年,潘玉良前往法国深造,先后就读于里昂、巴黎、罗马的美术学校。1929年归国后,先被上海美专刘海粟校长聘为西洋画主任,次年又被南京中央大学艺术系徐悲鸿聘请为油画教授,举办过四次个人画展。1937年,由于无法忍受潘赞化正妻的羞辱,再次旅居巴黎,在法国居住长达五十多年,卖画为生,与在巴黎开餐馆的河北籍华侨王守义同居。1977年7月22日,潘玉良逝世于巴黎。潘玉良留下的作品现大部分收藏在安徽省博物馆。

从2000年以来,潘玉良画作拍出高价的消息时有传来。到2010年这十年间,潘玉良作品的上拍数量逐步提升,成交额也在一路走高。其中,2005年和2006年可谓一大高峰时期,其作品《自画像》和《非洲裸女》分别在佳士得和西泠拍卖中以924万港元和902万人民币拍出,逼近千万。

自2010年至今,其作品的上拍数量和成交量比较高达到新高。就数据来说看,在2010年和2011年,潘玉良的的油画作品虽然上拍数量不多,但成交率高达100%,看得出来藏家仍在观望,而买家的购买欲未减。在2013年,潘玉良创作于1950年代晚期的一幅油画花卉作品《青瓶红菊》在香港苏富比40周年庆夜场以1744万港币成交,2014年春在保利香港以3450万港元拍出的《窗边裸女》更刷新了艺术家的拍卖纪录,且比《青瓶红菊》的价格几乎整整翻了一倍。事实上,从上世纪80年代后期起,华人世界就刮起了一股“潘玉良热”,而潘玉良画作的高昂价格则与这场持久的“潘玉良热”有着密切的关系。

丘堤 男孩

丘堤 男孩

丘堤

民国女画家丘堤是让人遗忘的一位。她是决澜社唯一的女画家。1928 年她从上海美专毕业后东渡日本学习绘画,回国后在上海美专任绘画研究所研究员,后来参加了前卫组织“决澜社”,在1933年参加决澜社第二届画展时,展出作品《花》并获得唯一的“决澜社奖”。她在艺术创作上保持着固有的前卫姿态,其画风属后印象派风格,同时透露出一个东方女性沉静、优雅的气质。二十世纪五十年代以后,她开始转向服装设计领域,因而绘画方面未能得到新的发展。

根据雅昌艺术网的不完全统计,截止到2015年4月18日,丘堤的作品上拍36件,其中成交25件,成交额1134万元,成交率75.68%。在已提供成交价的所有作品中,100-500万元的2件,10-50万元的10件,10万元以下的2件。1999年,其作品《月季与漆盒》在中国嘉德春拍中以22万元的价格成交。之后的三年里,其作品没有出现在拍场中。直到2002年,其作品再次出现,但表现却延续了三年前的稳定,上拍5件仅流拍一件,成交价格均保持在20万元以上。2003年,其作品上拍2件,成交1件,《男孩肖像》最后的成交价格为41.8万元,较之以前的最高成交价格有大幅提升。2004年,其作品上拍2件并全部成交,《静物》和《双雉》在中国嘉德春拍和香港佳士得秋拍中分别以46.2万元和47.8万港币的价格成交。2005-2007年她的作品拍卖表现平平,成交量均为1件,价格也不太理想,均未突破20万元。

之后,其作品又在市场中消失了三年的时间。2011年,其作品上拍3件,成交2件,其中《静物》在中国嘉德春拍中以230万元的价格成交,成为她第一件过百万的作品。2012年,在香港佳士得秋拍中,其上拍的作品《平湖秋月》最终以530万港币的价格成交,打破了她在2011年的作品拍卖纪录。因她的大量作品在抗日战争及社会动乱中已被毁,现侥幸留世的油画仅几十幅而已,加之她在二十世纪五十年代转向服装设计,所以她的作品的市场表现虽然称不上理想,但还是比较稳定的。

内容节选自《收藏投资导刊》杂志2017年4月刊总153期,作者崇艺。

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