传媒内参导读：一路走来，金磊和团队有过成绩欣喜，也经历过波折坎坷，但在第八个年头，金磊坦言能继续做这档节目，依然觉得很幸运。或许，能够一直做自己喜欢的节目，本身就是一件很幸福的事情。

来源：传媒内参—主编温静

文/林夕

近几年，综艺节目的流行品类和模式样态，好像一直处于不断地迭代之中，而新爆款综艺的诞生越来越难，但音乐向节目却始终备受行业关注和大众热议，尤其是每年的暑期档综艺，音乐类节目就像是为观众量身打造的一种“新社交”方式般存在。

上周五，浙江卫视《中国好声音》2019在万众瞩目下回归，某种程度上来说，这档被称为引领中国“现象级”音乐综艺的王牌节目，依旧延续了其应有的制作水准和受关注度，一度刷爆朋友圈等社交媒体。

首播第二天，笔者有机会采访到节目总导演金磊。此时，笔者颇为好奇他内心最大的感受如何，金磊回答地坦然且感性，没有主动谈及首播节目亮眼的收视成绩，而是对节目走过的这八年有着特别的感触，一路走来，他和团队有过成绩欣喜，也经历过波折坎坷，但在第八个年头，金磊坦言能继续做这档节目，依然觉得很幸运。或许，能够一直做自己喜欢的节目，本身就是一件很幸福的事情。

《中国好声音》总导演、资深节目制作人金磊

“时间很公平，曾经播撒出去的种子，现在开花结果了。”

纵观国内标准的大型季播节目，能够连续做到第八季，且品质感依旧的，当下确实少见，而《中国好声音》是其中绕不开的经典案例，甚至是暑期档标配的节目之一，连续陪伴着大家度过了八个灿烂且热烈的夏天。

“时间很公平，它最终会出答案。曾经你播撒下去的种子，现在开花结果了，这会让你特别感动。” 节目做到第八季，金磊颇为感触。因为在这一季节目中他看到了很多在“好声音”陪伴下成长起来的年轻人，节目指引着他们不断地追梦，激励着他们战胜各种绝境困难。所以说，可以见证节目和观众共同成长，这对于内容团队来说，着实是一场特别珍贵的经历。

如果时间回到2012年的7月，也是《中国好声音》第一季首播的日子，这档节目的初衷到底是什么呢？在金磊看来，从当时到现在，这档节目的价值内核从未改变，就是追求真善美，年轻学员对真挚音乐梦想和生活态度的坚持，以及导师对璞玉般学员们毫无保留的认真付出和倾囊相授的为师态度。

“这么多年，我一直觉得《好声音》给予了有着音乐梦想的年轻人很多鼓励，从这一点来看，它更像是一本‘全民励志书’。同时，它也像一面镜子，折射出当下这一代年轻人更为积极的精神状态，即‘生命自强，文化自信。’”

而这主要体现在每一季节目的学员选手身上，诸如本季首播节目中，来自新疆阿勒泰的18岁女孩马杰雪、浙江音乐学院19岁“音乐怪才”邢晗铭、22岁应届毕业生洪雨雷、22岁毕业生张天予等，在他们身上，都有着对音乐梦想的“赤子之心”，而这也颇为契合金磊团队选人的标准，他认为，“每年下半年，等当季节目刚刚一结束，选角导演组就会随即在全球开始下一季节目的海选，而团队最看重的选人标准则是他或她是否真心热爱音乐，能否做到真挚、纯粹、不功利，以及对舞台要有‘梦想感’。”

谈及此，金磊分享了一个让他印象深刻的真实故事，这发生在节目彩排阶段，当时在上海的某个小型录音棚，首播学员纪晓君演唱了《偶然》，马杰雪演唱了《太阳》，而这两位学员当时都让他感动到落泪，一个是因为纪晓君演唱时瞬间爆发的情感力量，给他带来了震撼感；另一个则是带着感恩之心演唱的18岁女孩马杰雪，家境“清贫”，11岁时她便看着第一季《好声音》学着唱歌，自学成才。她的父亲为了给她凑钱参加全国比赛，主动放弃治疗自己的眼睛，从而身患“眼疾”。在她心里父亲就是太阳，那种亲情间的励志温暖感，着实直击人的心灵，而这才是节目组真正要选的人，从首播节目她们的表现来看，也让人印象深刻。

除了挖掘到更加“纯粹”的学员，本季导师阵容也带来了不小的惊喜感。究其原因，是因为导演组一直坚持对导师的高标准和门槛基准线，在金磊看来，四位导师几乎涵盖了老中青三个年龄段，他们对于学员选拔标准和培养机制，都有着各自的风格和方法。

他评价，当下的王力宏，身上多了一份培育新人的使命感，参与节目是为了给华语乐坛挖掘出更多优秀的新生力量；“回归”的那英，本季节目则以全新的“学姐”身份出现，没有以往带出三届冠军导师的荣耀，更多的是陪伴和感同身受；哈林（庾澄庆）更像是主心骨一样的大哥存在，他不仅是一位才华横溢的艺术家，更是在现场需要照顾到方方面面，很多现场引领的工作，都是他在默默付出，为节目效果做出了很大的保障性；至于“新人”导师李荣浩，金磊则认为，一方面是因为他的个人才华和经历，可以跟学员们有更多的共鸣感，还有一方面是他本身也是看着《好声音》共同成长起来的，这更让人深感意外却很欣慰。

“这一季好声音首播有些设置，观众可能没看懂？”

说到国内优秀的节目制作团队，灿星的制作团队和力量，不容小觑。《中国好声音》作为灿星重点级项目，集结了三支核心团队力量同时在做，且不断精进，达到了精益求精的要求和程度。某种程度上来看，从《中国好声音》到《中国好歌曲》，再到《即刻电音》《这就是原创》，以及即将上线的《一起乐队吧》，灿星出品的音乐向节目，早已提升了国产音乐综艺在制作上的工艺水准基线。

不难发现，在《中国好声音》2019首播节目中，金磊团队将对音乐的热爱和纯粹原则进行“一镜到底”式贯穿。在保证了音乐品质的基础上，还进行了更多新鲜的设定和尝试，金磊还分享了一些观众可能都没有留心注意的创新小细节。

首先，更具情怀感和仪式性的开场，其实是导演组从李荣浩真实北漂经历获得的灵感。节目现场，李荣浩实景再现了他的北漂生活，蜗居在一个狭小的房间，吃着泡面，看着一年又一年的《中国好声音》，此时电视镜头里的历届好声音学员分别演唱了五首歌曲，分别致敬好声音的导师们，第一首是那英《征服》，第二首是哈林《老实情歌》，第三首是王力宏《你不知道的事》，第四首周杰伦《双节棍》。而第五首则是李荣浩《模特》，此刻正吃着泡面的李荣浩，露出了吃惊的表情，颇为传神的演绎，其实正是他亲身经历的“光荣岁月”，而这个更显用心的设计，不知多少观众真正看懂了。

而在节目首播后，金磊发了一条“走心”的朋友圈，因为他觉得北漂时的李荣浩和18岁的学员马杰雪，他们身上都有着对音乐的无限热爱和拼搏坚持，感叹于这种精神传承，“每一个蜗居的李荣浩小屋里面，住着一个驰骋热爱的马杰雪。”

其次，在赛制上弱化竞争感，给更多学员实现自己梦想的机会。在总结了去年的赛制基础上，今年金磊和他的团队做了相应的赛制调整，放弃初期就采取的每位导师6位学员满额后的“抢位赛”。而是先“开放”导师们首选的人数限制，这样可以给学员们更多机会，当然后期也会引入新的竞争机制，也就是说导师内部的PK也会进行，保证选拔的客观公正和赛制的有序推进。这也就不难理解为什么导演组在首播没有强调赛制激烈的主要原因。

再次，设置充满无限可能的“封麦”新装置。《好声音》现场最具辨识度的道具无疑是转椅，而今年转椅上升级了“封麦”按钮，也就是说当某位导师担心另一位导师跟自己争抢学员时，则可以转动该装置，则相应导师的麦被封印，转椅也随着转向背面。之所以敢于尝试这项新设定，金磊表示，这可以让现场一直充满各种未知感，毕竟是否按此按钮都由导师自己决定，导演组完全不干涉，也不引导。

他还分享了一个有趣的小插曲，随着节目播出，导师们也在精心研究如何反击被封麦，还记得第一期节目里，导师们会自发地用笔写字的方式来跟学员做最后的沟通，但从第二期节目开始，导师们又有了新的“聪明”方法。事实上，这也在某种程度上将原本节目真人秀的部分被逼出了新的状态和未知感，如此尝试，值得肯定。

《中国好声音》2019首播，导师李荣浩被导师那英“封麦”

最后，在音乐形态和审美表达上，每一年的《好声音》都会做更多元化的新探索。诸如第一年对“摇滚乐”的推广，第四年对“民谣”的鼓励，以及去年对黑嗓、二次元音乐的融合探索，今年则在爵士乐上做了重点发力。

事实上，金磊经常会跟团队分享和表达他对于这档做到第八个年头王牌节目的一些认知看法，“我们并不是一直在重复地做一个老IP节目，而是一种螺旋式上升，所以节目不会有明显的瓶颈期。这其中最关键的原因在于，当下中国发展速度这么快，新鲜的事物会随时出现，只要我们（节目）持续反映出与现实生活题材息息相关的主题或内容，那么自然就会吸引到观众，而这也是IP节目自身可以不断进步的不竭动力之一。”

以观众为本位，提升大众审美品位和价值导向

必须承认，国内观众的审美标准在不断地进步，而他们对节目的判断标准也更加多元和立体，能够真正契合或击中他们柔软内心的节目作品，或许才是他们从心底认可的好内容。

如果复盘《中国好声音》八年发展轨迹，不难发现，每一季节目导师、学员、热门歌曲等选择背后都与当时社会热点和情绪紧密关联，基本上都是以观众的情感需求为创作导向和逻辑支撑。而今年无论是爱唱歌的创业者崔佳莹，她的那句“聪明的人又怎能弄明白，我们这群傻子骨子里的燃”，唱出了她对梦想的坚持和执着。颇具少年感的洪雨雷，全新演绎了《模范情书》的情感表达。22岁毕业生张天予，再现摇滚版《想你》，唱出了自己对音乐梦想的渴求与坚持不懈，那股“非撞南墙”的坚持劲儿，让多少人为之心疼和感动。

假如抛开“炫技”的层面，作为电视人，最想留下的东西是什么？大抵是一种初心情怀，进一步说就是一种对内心情感的关照。当然，情怀或许是较为宏大的概念，具体到承载的节目之中，就是创作团队想要表达的态度，它可能会引发社会话题的热议，也许是一种正能量价值的传递。

走到第八个年头的《中国好声音》，总导演金磊给出了自己的一份期许，“始终未忘初心的《好声音》，今年涌现出一大批看着《好声音》长大的‘孩子们’，在他们身上，我找到了坚持做这档节目八年的欣慰感和收获感，这是真心的。同时，也希望这一季节目也可以成为大家生命中的一个独特记忆。”