珠江浩浩、太行巍巍，高山流水。《国乐大典》用两季内容，进行着国乐从普及到传承的电视书写，也让文化综艺的版图有了一次纵向的延伸。
作者：江勇
在“宫、商、角、徵、羽”的传统五声音阶中“跳跃”的《沧海一声笑》还余音绕梁；用弓弦谱就的马头琴乐曲《祝酒歌》豪气未散；将电声元素与唢呐结合的《百鸟朝凤》犹在耳畔。9月4日，《国乐大典》第二季“巅峰之夜”汇演在北京展览馆剧场上演，伴随一曲曲风格各异的国乐演奏结束，节目也暂时画上了一个休止符。
同日下午，由中共广东省委宣传部指导，广东广播电视台主办的《国乐大典》第二季研讨会在北京举办。与会者从节目立意、模式特色与传播渠道等方面出发，对《国乐大典》进行了深入剖析。
在由广东卫视原创自制，携手山西卫视联合出品的《国乐大典》第二季中，五位“寻乐人”带领15支乐团，开启了12场对决，演绎和呈现了近百首经典旋律。中国广播电影电视社会组织联合会会长张海涛认为，“节目汇聚了中华优秀民族音乐，为国乐与观众搭建起了一个了不起的平台。”
国乐再次“奏响”
第一季节目中，10支优秀国乐团用三个月时间，完成了国乐在电视荧屏的初次亮相。一年后，《国乐大典》第二季沿着国乐轨迹，继续用音符书写传统文化。
“《国乐大典》第一季带来的更多是惊喜，第二季则带来了更多的思考。”在国家广播电视总局发展研究中心主任祝燕南看来，以窄众题材撬动大众传播的《国乐大典》是广播电视文艺创新的最新成果。一方面，节目艺术感官沉稳厚重、大气从容，用艺术之美引领了观众审美；另一方面，节目以民族音乐竞技为基点，以寻乐人、鉴赏人、乐团、助攻嘉宾为主，构筑起四维立体表演空间，为广播电视节目创新创优提供了好的参照。
“国与民惟希望也，故进取；惟进取也，故日新。”广东广播电视台台长蔡伏青介绍，《国乐大典》第一季从无到有，经过主创的摸索和创新，初步解决了国乐从垂直节目到大众节目的拓展问题。经过一年的研发打磨，节目第二季又在赛制、舞美、评分、导师、嘉宾、主持人等多方面进行了升级。
作为节目的联合出品方，山西广播电视台副总编辑邢书良也肯定了节目第二季的升级：“《国乐大典》第二季更加精致、更加专业、更加感人，在树立文化自信，传播中国声音，讲好中国故事上做出了新的努力。”
不论是将导师从“裁判”变成“队员”，还是加入超级LED地屏和卷轴舞美，或是强化乐团表演的竞技性，如同中国社会科学院新闻所世界传媒研究中心秘书长冷凇所说，节目正是用不断的创新，增强着国乐人的“自强、自信和自尊”。
有容乃大的国乐盛典
中华文化源远流长，历久弥新的经典乐曲传唱千年，伯牙子期的《高山流水》、嵇康的《广陵散》、师旷的《阳春白雪》……这些带着民族印记的传统乐曲，在历史长河中也沉淀出了更多的精神涵养。
“聚拢一批国乐迷，在全国范围内掀起新的国潮，这也是我们制作节目的初心。”在会议主持人，广东广播电视台副台长、广东卫视总监曾少华看来，节目正在一步步揭开中国音乐之美。
节目中，一系列经典的乐曲在传承与创新中得到重新演绎。藏族传统乐器碰上电吉他，千年前的古乐器“瓯”开始演奏起中国二胡名曲《赛马》和前苏联歌曲《喀秋莎》，中日韩三国演奏家还共同奏响了《我爱你中国》。
研讨会现场，中国音乐家协会副主席、北京音乐家协会主席谭利华对节目将国乐“融合性”呈现表示肯定。同时他认为，民乐最大的特色，就是各具特色，“无论是吹拉、拨弹都有特点，未来节目还可以以协奏的形式再做一些探讨”。
从电视节目制作角度出发，中央广播电视总台央视大型节目中心副主任陈临春认为，《国乐大典》最难得之处在于，节目在保证艺术性的同时，也做到了可视性。“民乐一直给人感觉是陈旧、老套，但《国乐大典》非常潮、非常酷，是一档非常时尚的节目，这就说明我们电视工作者在创作上下了很大的工夫。”
2019年1月12日，广东卫视在北京举办了一场“提案恳谈大会”，现场发布了《广东卫视振兴发展三年规划纲要（2019-2021年）》，广东卫视改革升级开启了新的征程。国家广播电视总局监管中心处长马晶表示，“最近几年广东卫视在创新创优方面力度还是比较大的，例如《技行天下》，选劳动者的秀、《众创英雄汇》，聚焦创新创业，这次的《国乐大典》也在创新创优方面取得了突出成效。”
作为一档原创的“小大正”节目，马晶认为，《国乐大典》将一个比较冷门的文化题材，做到了大众传播，“广东卫视用他们的实践告诉人们，文化节目也能引领市场”。
从普及到传承
“我人生的最后一刻绝不会倒在医院里，而是要倒在舞台上，一曲拉完了，也就结束了。”
世界马头琴大师齐·宝力高的一席话，引发了研讨会现场参会嘉宾阵阵掌声。他说，“我一辈子什么都没干，总结起来就三个字——马头琴。”
择一事，终一生。在《国乐大典》的舞台上，如齐·宝力高、方锦龙、吴彤、陈军等国乐大师被推上台前，国乐也初步走过了从普及到传承的历程。如同冷凇所言，“《国乐大典》树立了民乐的‘新美学’标准，慢慢地让青年人群和大众觉得民乐离自己不再遥远。”
对于在当下和未来，如何更好地通过媒介平台扩大国乐影响力。中央音乐学院作曲系主任、教授、博士生导师郭文景表示，国际合作可作为一条发扬国乐的通道，“日本的琵琶，伊朗的唢呐等，都可以在接下来的节目中和中国民乐音乐家进行合作。”
电视端之外，为了扩大节目受众覆盖面，提升国乐在年轻人中的影响力，《国乐大典》也在不断试水融媒体传播，结合抖音小剧场、微博话题互动、快闪直播等立体式新媒体手段促进宣传，并取得不错的效果。对此，北京字节跳动科技有限公司广电媒体合作总经理辛艳建议，节目可在新媒体宣发上进一步发力。《国乐大典》可尝试 “1+N”矩阵宣传，“1”作为节目主体在屏幕宣传，“N”则是制作为小屏投放的衍生类节目。
在传播中普及，在创新中传承。《国乐大典》正在用古老的国乐展现中华文化的灿烂，在经典与流行的交汇中释放经典的魅力。
作为一个“国乐迷”，中广联副会长、中国文联副主席、中国电视艺术家协会主席胡占凡还特意为《国乐大典》作了一首词，古乐与古词的交融，也生发出了一番别样韵味。
《踏莎行》——看国乐大典胡占凡
锣鼓雷鸣，琵琶玉碎，笛箫婉转梆声脆。辕门号角乱旌旗，秦筝正伴黄昏泪。柳浪闻莺，寒鸦戏水，渔舟唱晚夕阳墜。又闻新曲起珠江，芭蕉雨落留人醉。
·End·
编辑 | 徐蕾 王海婷