罗敏画面中的笔触柔软，像写诗一样细腻，她通过内心细微的情感和日常生活来表达现实；她按照主观意愿表达心性，完全围绕“我”去展开探寻，这使她的绘画更加地自由。细腻的刻画和松散的书写，使她的画面更具东方特质和传统审美，而视觉效果极具当代气息。

罗敏，传统性的当代

文/ 胡安·卡洛斯·莫亚·萨弗拉

中国画的历史可以追溯到战国时期（公元 475 – 221年）。那时中国传统的艺术家便开始了山水花鸟画，他们不仅用绘画反映自然和社会，而且通过图像来表达自己的情绪，赞美某些人物品格。几千年来，绘画已经能够以原创的风格捕捉到中华民族的文化、诗歌、哲学和独特的审美情趣，从而使其达到了世界美术史无可比拟的地位。

花丛中 2017-2018 布面油画 200x160cm

花鸟图 2017 布面油画 80x200cm

根据主题和主旨，中国传统画分为三种类型：表现人际关系的肖像画，描绘自然和谐的花鸟画和表达人与自然关系的山水画。这三种类型的绘画受到儒道思想的影响，构成了基于意象的中国独特创作风格，正是这种意向的笔触在过去千百年来使中国书法臻于完美。

鸟语花香No.1 2017 布面油画 80x70cm

鸟语花香No.2 2017 布面油画 80x70cm

与强调透视和交点的西方绘画传统相比，中国绘画思虑用形式来表现一种精神品格。正如罗敏的作品所表明的那样：这不是一种具象化的艺术，而是一种暗示性的艺术。与中国诗歌一样，传统绘画反映了画家的经历，对社会的认识，以及他们的理想和处世原则。隐藏在中国传统绘画中的意义是非常感性的，这正是罗敏对当代艺术的传统性创作，通过其绘画中微妙却具有表现力的动势，反映其对所处的文化和社会的认知和哲思，日复一日地以完美的绘画技巧服务于情感流露。

像风一样自由 2017 布面油画 120x100cm

七月 2018 布面油画 150x120cm

在此次“幸存的诗意”展览中，我们可以看到罗敏最新的一系列充满明亮色彩的创作，有一种宁静、幸福、和谐的效果。在欣赏作品时，我们不可避免地涉及到中国伟大的古典诗人之一文徵明（1470-1559）的诗歌，被罗敏写进她的部分场景画作中。

隐秘的时间和线索No.1 2017 布面油画 150x150cm

隐秘的时间和线索No.3 2017 布面油画 90x60cm

任由其诗词的影响，罗巧妙通过她的绘画向我们展示了诗歌里固有的气质，其中的节奏和押韵一度让西方读者难以理解，而她将它们翻译成绘画语言，教我们领略微妙的细腻和精华。

隐秘的时间和线索No.4 2017 布面油画 90x60cm

隐秘的时间和线索No.5 2017 布面油画 120x100cm

书法、风景、水流、人物，更具体地说是孩童等元素的混合同时将中国微观和宏观的宇宙以及阴阳概念传递给我们。这不是具象艺术，而是艺术家在沉思之后所体验到的感受，在她绘画中的表达。正如同当今的西方美学，远不是一种直接和精确的模仿，而是对自然的归应。这将使我们认识到在其作品中体现的儒家世界观，一种独特而可识别的身份标志，将我们带到一个被赋予本色的当代艺术世界。

2017.2 于马德里

罗敏

出生于四川泸州

毕业于西南师范大学、解放军艺术学院，获艺术硕士学位。

现任北京画院专职画家，国家一级美术师。

个展情况：

2018年“幸存的诗意”罗敏绘画作品展 米格画廊·巴塞罗那

2017年 “落花诗——罗敏纸本作品展” 汉源汇·上海

2017年 “它界之花——罗敏个展”阿拉劳林罗宾松文化中心·西班牙马拉加

2016年 “看见时光——罗敏作品展” 復言社·北京

2016年 “花儿与少年——罗敏油画展” 旷远斋美术馆·青州

2015年 “归心两畅——罗敏油画作品展” 北京画院美术馆·北京

2014年 “罗敏作品品鉴会” 蓝舍艺术会所·上海

2013年 “路过 既成为风景——罗敏纸本绘画展” 今日美术馆·北京

2011年 “罗敏作品品鉴会” 蓝顶会所·成都

2011年 “日常之镜——2011 罗敏绘画展” 今日美术馆·北京

《中国女性艺术》一书，由《中国当代艺术文献》出品人邵琦领衔策划和主编，旨在以与众不同的学术角度、当代意识和文化视野，在以往研究和积累的基础上，采用最客观的史学视角和书写方法，力争准确完整地梳理和阐述，从1949年新中国建立开始，延展至2019年这70年间，中国女性艺术的基本状况、形态演变、发展脉络与史学意义，以及重要女性艺术家和她们的代表性创作。