学琴伊始，老师要求学生将手指立起来弹琴，用手指的最尖端触键，保持整个手指呈拱形状态。很多孩子在练习时，不能很好地贯彻老师要求，为以后的学习养成了非常难以克服的不良习惯。

手指立起来的技术动作背后，是对于动作效率和力量传递精度的掌握和控制。

一、手指立起来，用手指最尖端接触琴键，弹琴时只有手指掌关节运动，手指其他关节保持自然弯曲状态，这时候，指尖运动距离最短。

如果手指不立起来，手指伸开，接触琴键的会是手指指尖和指腹之间的部分，当手指掌关节运动时，几乎伸直的手指最前端，从抬起来到落下来，运动距离相对手指弯曲状态，运动距离最长，运动时耗费的力量和时间最多，效率最低。

二、弯曲的手指，整个手指呈桥拱形，拱形结构能够很好的承受来自手腕手掌的作用力，也能很好地承受来自琴健的反作用力。手指的形状本身不容易变形，各方面力的传递的通道通畅而稳定。传递到琴键的力量直接、准确、集中、不容易分散。同时，手指由于受到来自琴键的反作用力的良好支撑，做下一个动作时，能够获得来自琴键反馈力的坚强支持，下一个动作就容易做得清晰、准确、不拖泥带水。

反之，不够弯曲的手指，不能形成具有良好支撑力的拱形结构。在力量的压迫下结构容易垮塌变形，这种垮塌变形的结构不能很好的传递力量，力量会被不稳定的结构耗散，不能集中而稳定地传递到琴键上去。

三、不够弯曲的手指，在力量的压迫下会垮塌，向下变形。当手指想要抬起时，首先先要做一个将垮塌的拱形结构恢复的动作，然后才能做手指抬起的动作。这样就将手指的落下-抬起两个动作，变成了落下-垮塌-恢复-抬起四个动作，动作耗费的数量和时间增加了一倍。‍

所以，手指不够弯曲，不能用手指最尖端接触琴键，就会造成以上三种状态，这三种手指状态会引起两种结果：

一种是动作耗费的时间增加。 在初学阶段，乐曲难度小，速度慢的时候，这种错误的手指动作，带来的动作用时长，动作效率差的问题并不明显。手指动作不正确也可以完成乐曲，因为乐曲本来的速度慢，不需要快速的手指动作也能应付。当学生不重视手指动作的准确性，养成了错误的手指习惯时，乐曲也一天天变得更难，速度要求也越来越快。终于有一天，就连孩子自己都发现，自己就是弹不快，或者一弹快就难以做到均匀平稳。这时候，错误的习惯已经根深蒂固，很难改变了。家长和孩子能够认识到问题的严重性，下大功夫纠正，还可以渡过这次难关。大多数孩子难以克服错误的习惯，留下一个技术硬伤，以后遇到所有快速跑动的乐曲，都不能做到均匀而快速地完成乐曲要求。

另一种是力量被分散，不能集中贯穿在琴键和手指的接触点上。 分散不集中的力，会使手指动作模糊不清、拖泥带水、不精练、不坚决，这样的手指动作不仅让节奏变得松垮、散漫，音符时值难以做到精确和均匀；而且会带来音色质量的下降，松垮的手指动作作用下，音色同样松垮、模糊、不集中、不坚决、缺乏穿透力。‍

所以，学琴初期，老师要求学生将手指立起来，学生在完成作业时并不容易感觉到手指垮塌带来的害处。等养成坏习惯的时候，恰恰也是必须有坚强清澈的手指动作，才能满足乐曲的技术和音乐要求的时候。这时候的音乐作品，在速度、均匀、音色方面都比以前的作品有很大的提高，学生已经养成的错误触键习惯，根本就没法应付正常完成音乐作品的要求。

想让一个人抛弃已经熟练和习惯了的技术动作，重新改正和练习新的技术动作，最大的敌人是内心的惰性情绪。毕竟，没有几个人能够有主动走出舒适区的意识和勇气，何况面对的是孩子呢？