以下文章来源于WWD 国际时尚特讯 ，作者Luna G

即将于10月25日开幕的“天锦地绣·华夏大美”刺绣艺术展由WWD国际时尚特讯与中国国际时装周共同推出，是一次对全世界范围内、古今中外精华刺绣作品的集中展示。

“天锦地绣·华夏大美”，顾名思义，是对中华民族绵延千年的刺绣技艺和精品的集中展示，但又绝不仅限于“中国的”和“历史的”。

在这次展览中，除了中国本土的四大名绣和其他地方性刺绣技艺，世界其他地区和文化中的刺绣技艺和精品也将得到一并呈现。从高级定制时装周T台上的大师作品，到藏家和刺绣服装消费者的私人收藏，再到当代独立设计师们对刺绣的现代性创意发挥所产生的作品，从服装到家居软装再到艺术品，都将在通过策展人的精心设计而成的精致、有序、充满新意且极具启发性的策展和布展中得到展现。

WWD对以WWD国际时尚特讯首席创意官身份担任本次展览策展人、同时也以高级定制服装设计师身份参加展览的黄薇进行了独家专访。

WWD：您是怎么设计本次策展的主题并围绕这个主题展开创意的？

黄薇：我的思路当然是围绕本次展览的主题“刺绣”展开的。刺绣不仅是“非遗”，在现实生活中，从高定服装到新锐设计师作品到网络销售的平价产品，从服装到家居、小配件等等，都能看到刺绣被广泛的应用于其中，可见刺绣已经深入到每个人的日常生活里。所以在我看来，刺绣是传统的，也是鲜活的，是高级的，也是日常的。

同时，在我的思路中，刺绣源于丝线，因为有了丝线，才有一针一线绣出的美好。所以丝线是我本次策展创意中一个最重要的元素和表现手段。我准备了50万米丝线，把它染成50种不同的颜色，而不同的颜色的组合又将带来无数种可能。这将为整个展览呈现出一个巨大的、惊人的视觉效果。

相信它能成为一个大家热烈前来的“打卡”现场。

WWD：这50万米丝线是您的作品还是布展设计？

黄薇：我会有自己的服装设计作品来参加本次展览，50万米丝线虽然也是我的原创——我在创作时是把它当做一个大型装置艺术作品来做的，但它会融入整个展览的布展，成为观众参观和理解整个展览的线索，它的更大的作用体现在为展览和观众带来震撼的视觉效果。

在整体的呈现结构上，我引入了“九宫格”的概念，展品被分类、按逻辑分布在9个“方格”中，被丝线包围，参观者可以深入其中，在色彩千变万化的丝线的指引下，穿梭于九宫格中，观看展品的同时，也能得到非常有趣“身在其中”的体验，并因此而受到启发，得到属于自己的感受。

用丝线为线索，带着参观者一起去探索。

WWD：我们将在这次展览中看到哪些展品呢？

黄薇：就像我前面说的，从从高定服装到新锐设计师作品到网络销售的平价产品，从服装到家居、小配件等等，这个展览要体现的是刺绣在中外、古今都焕发蓬勃生命力而形成的作品，所以它不会是简单的服装展，而会是包罗万象的综合展览。但也正是因为可选、值得选的展品实在太丰富，所以现在我还不能透露全部信息，还要保留一些神秘感，但可以肯定的是会为观众带来新意和惊喜。

WWD：除了可以想见的服装类展品，展览里还会出现什么新形式的展品呢？

黄薇：展览现场会有4块大屏幕，这就让整个展览从静态的物品陈列扩展到形式丰富的多媒体展示。由多位歌、影、视和时尚界年轻偶像艺人出镜、国内知名摄影师尹超掌镜拍摄的刺绣主题时装片和视频会在这些大屏幕上展现。这将成为一组非常“当下”的刺绣主题作品，观众们会看到在明星、摄影师、造型师们的共同创作下，刺绣作品如何被加入了更多创意而更加鲜活动人。

作为本次展览的策展人，我希望这个展览能用有新意的方式全面地展示人们现代生活里的鲜活的刺绣文化和成果，并带给参观者优美而有启发的体验。

作为WWD正式进入中国以来的第一次推出的重要展览，“天锦地绣，华夏大美”刺绣艺术展的目的旨在通过呈现东西方时尚界对刺绣工艺的发扬和创作，回溯传统文化对现代时尚产业的深远影响，进而引起和带动整个社会对非物质文化遗产传承事业的高度关注和参与。WWD对中国时尚产业发展的拳拳之心、殷殷之情，都化为在展览制作过程中对自己的高标准和严要求，以此确保“天锦地绣，华夏大美”必为精品。

文：Luna G

图：黄薇提供

中国国际时装周2020春夏系列，

将于10月25日，

在北京盛大启幕。

本季以“Keep Real”为主题，

邀你赴一场与时尚的浪漫约会！