2010年代还有8天就过去了，在各平台争相年终盘点时，凹凸镜DOC也推出了“2010年代十佳华语纪录片”的年终策划。未来8天，我们将推送一大波纪录片创作者、影评人、策展人、媒体人的“10年10佳推荐”，并邀请大家一起参与，共同票选出过去10年的十佳华语纪录片。
从今天的推文开始，你可以在文末留言，写下你的十佳推荐，或者补充别人的推荐，最后我们将会把所有被提及的影片做一个投票榜单，获得票数最多的前十部影片，即“2010年代十佳华语纪录片”。等票选结束，我们将对影片进行公布，并邀请部分导演和嘉宾在凹凸镜DOC的”线上共阅计划“进行讨论。
过去10年纪录片是什么形态？它和2000年代有什么差异？未来10年我们的华语纪录片将向哪里发展？我们希望通过这样一次”非官方，不正规“的票选寻找一些答案，并告诉大家，过去10年，有这样一些纪录片，不应该被忘记。
宋远程2010年代十佳华语纪录片推荐
宋远程（豆瓣@堤）
京都大学电影学硕士在读 电影爱好者
（以下按照年份排序）
01《三姊妹》
王兵 2012年
观看场所：PC
虽然仅凭2000年代的两部作品就足以名垂青史，但进入新一个十年后，从西南边陲到江南水乡，从官方话语中的边缘人群到全球化暴力的直接受害者，王兵依然没有停下步伐。
《三姊妹》源于他在云南的一次偶遇，自然主义的拍法无比契合地捕捉到了野蛮生长的状态。虽然在时间的累积下一系列社会问题逐渐显露，但抛去外界修饰她们在镜头中始终是最最生动的「人」。
02《铁道》
史杰鹏 2014年
观看场所：PC
美国人史杰鹏的电影我以为也可划入此类，一来自然是因为他一口流利的中文，二来也是他一直与中国独立电影圈关系密切。而即便再中国通，视角也会有新奇之处。
作为铁路子弟，我对这部交通工具的气味、构造乃至寄居其中的人类再熟悉不过。因此那些刁钻的机位与观察方式对我来说尤其诱人。
03《日曜日式散步者》
黄亚历 2015年
观看场所：PC
围绕台湾日据时期风车诗社的散文电影。剪去了面孔也就隐去了被叙述的主体，而后便有了诗。
作为Chris Marker和Harun Farocki的忠实拥趸，Essay Film是我尤为钟爱的类型，近些年也不断有华语创作者进行实践，如王博/潘律的《瘴气、植物、外销画》《涌浪之间》，以及郝敬班的系列作品。当然更多还是处于美术馆与电影院之间的模糊地带。
04《痴》
邱炯炯 2015年
观看场所：南大黑匣子
讲的是张先痴老人的故事。以个人史为题材不免触及严肃且敏感的话题，但邱炯炯却将回忆、现实、历史、虚构交织在一起，为“再现”赋予了不同的形式，灵光闪现之处令人目不暇接。受条件限制于是创造出新的语法，戏里戏外都让人忍俊不禁。
05《没有电影的电影节》
王我、刁忠、耿军、胡力夫、黄香、贾楠楠、李长海、李鹏、刘磊、莫莫、相龙杰、刁丁成、黄骥 2015年
观看场所：2017山形纪录片电影节
聚焦于2012年中国独立电影界内的一件大事，奇怪的是居然还能在这里藏着一个条目。
你所想要了解的当代中国的艺术生态、外部政策执行和导演日常生活都能透过这部作品略窥一二。
我们在这样生活，他们是那样虎视眈眈。
06《少年·小赵》
杜海滨 2015年
观看场所：PC
在民族主义日趋高涨的今天，这部电影短期内是不太可能过时了。只是会不会有越来越多的小赵出现？
电影另一个耐人寻味的点是，小赵的个人“成长”与外部政坛剧变遥相呼应。
不过那到底是昔日之重庆，而非今日之中国。
07《又一年》
朱声仄 2016年
观看场所：2017山形纪录片电影节
用十三个固定机位长镜头拍摄十三顿饭，记录一个外来务工家庭的一年。介乎调度与偶然的形式美感，同时画面纵深与画外音极大地拓展了静物画式的影像构成。
虽然时间漫长，但这并非James Benning那样冥想式的影像。层层叠叠的视觉信息伴随着复杂的音轨，让经凝视而沉淀的记忆不断在观影途中碰撞并诱发联想，带来相当开放的阐释空间。
08《日常对话》
黄慧侦 2016年
观看场所：Giloo
很容易因为一系列标签为本片定义：女导演、女同性恋、原生家庭、乡土/在地、民间宗教、私影像……
但极高的完成度依然在为我们展示，在另一个近似平行空间的社会文化背景下，华语/华人可以在题材的探索与融合上达到什么样的程度。
09《还有一些树》
廖克发 2019年
观看场所：2019金马影展
融合archive、调查和采访等多种形式，追溯马来西亚独立前原住民被奴役的历史，并再次检讨1969年五·一三种族冲突事件的根源。同为深受审查制度与放映环境所限制的创作者，马来西亚导演廖克发的处境让我们心有戚戚。他的上一部作品是家族史式的、讲述马共历史的《不即不离》，本片则顺着前作的延长线，自马共引出原住民、华人和马来人之间更为复杂的族群纠葛。
推荐这一部，当然不是因为我是一个Sinophone Cinema主义者。
10《自画像：47公里之窗》
章梦奇 2019年
观看场所：2019山形纪录片电影节
导演章梦奇算是我的老乡。舞蹈学院毕业后，加入吴文光的草场地工作站。后响应“民间记忆计划”，回到父亲的故乡、一座叫“47公里”的村庄开始创作，以平均每年一部的速度拍摄纪录片“自画像系列”，至今已有8部。她的作品包含了舞蹈、剧场、装置和影像等不同类别，并深深扎根于故乡与记忆之中。
我很难撇去自身的经验去评价这部电影。讲述者李贵庭老人甫一开口，瞬间就将我拉回童年的寒暑假等等与家乡方言相捆绑的日子。相较之前看过的同系列作品，本片的素材遴选与编排最为成熟。而日渐丰盈的“47公里”影像宇宙，也让人对这个项目的未来更加期待。
中子2010年代十佳华语纪录片推荐
中子 资深纪录片爱好者
01《河床》
林鑫 2016年
从十多年前横向剖面的一代人(“同学”)，到近年来纵向剖面的家族史(“河床”)，林鑫仍以自身为原点，以个体切片的方式展示了这个国家的变化对普通人的生命历程的影响。
02《 危巢 》
季丹 2011年
一部令人绝望而窒息的纪录片。 对生活在底层的人而言，自上而下俯视的同情和善行永远是一把双刃剑，布善者以为阳光照进了黑暗的角落从此光明无垠，然而黑暗远比想象中要深邃。
尤为惊叹的是导演的功力，除夕夜那一段单机对现场的预判与调度，已堪与剧情片相比。
03《 午朝门 》
林伟欣 2013年
同样是拍公共空间，相对于张元和段锦川于上个世纪拍摄“广场”疏离的色调，这部也是由不止一人联合创作的“午朝门”就显得及其热闹。 在这个全民中国梦的时代，被集体催眠的民众，仿佛个个都是才华横溢的行为艺术家，那些既熟悉又陌生的怪力乱神及其背后的诉求，让人在看的过程中狂笑不止，看罢是更多的深思及不安。 管中窥豹，午朝门像极了一个寓言，得以印证的是早已深入民众之心的“中国梦”。
04《 上海青年 》
高子鹏、赵川、吴梦 2015年
八个半小时的宏大体量，却一点也不冗长乏味。 对一个家族中有着赴疆上海青年的后辈而言，看此片有着格外的感触。 偶尔和长辈聊天，片中那些触目惊心的往事，在他们的记忆中已云淡风轻，暮年的他们，相对于垂垂老矣的当年理想，更喜欢谈论的是退休金和柴米油盐。 让人格外不解的是，一方面他们认为自己是被时代所耽误和戕害的，一方面又对那些加害的，有着执着的信念。
05《三峡啊 》
王利波 2012年
“眼见他起高楼，眼见他宴宾客”，纵观大陆独立拍摄的纪录片，拍眼见的叙事类纪录片是主流，而类似类似王利波、王久良这样拍为何起楼宴客的实属寂寥，但它却有着存在的重要意义。 整体结构而言，比前作“掩埋”稍逊，但仍是一部掷地有声的片子。
06《囚 》
马莉 2017年
肉体被困住的，住在精神病院内，精神是自由的；
精神被困住的，住在精神病院外，肉体是自由的。
生而为人的，都是中国病人。
07《 犴达罕》
顾桃 2013年
猎人失去猎枪，远离森林，酒醉后的南柯一梦。
梦里，有现代文明的加持，和夏老师的爱情，茹毛饮血被塞进故纸堆，但从驸马爷的眼中，已然看不到对生活的期许，比笼中的困兽还不如。
梦醒来，猎人终将回归森林，虽然猎枪已藏，但至少还有驯鹿和星空。
08《 暖冬》
郑阔 2010年
在帝都一个寒冷的冬天，拍的这么一部叫“暖冬”的纪录片。
前半部分拍的是现实中的暖冬计划，后半部分当计划成功后影射的是人性层面上的拉尼娜。
所以，这部应是叫暖冬还是寒冬？
09《 芙儿与诗诗 》
谢戎 2013年
这部以拍摄家庭录像带为契机完成的一部纪录片作品，从两个孩子的视角，来探讨国人的宗教信仰和宗教观。 在反映现实题材的中国独立纪录片里，有深度和如此亮色的纪录片不多见。 孩子的话语和观点其实是成人世界的投射，用以小见大、举重若轻这两个词来形容这部纪录片再贴切不过。
10《 吾土 》
范俭 2015年
一个被提名“北京榜样”的钉子户，一个夹杂在京畿新城和田园间的异乡人，一个坚持了五年却最终放弃的西西弗斯。
吾土非我土，故乡是他乡。 一如既往，范俭抓时代脉搏的节奏抓的太好了。