黑白摄影诞生于19世纪

也是先于彩色摄影而诞生

然而彩色摄影并未取代黑白摄影所独有的艺术魅力

现代也有很多摄影师一直喜欢黑白摄影

沉迷于她的真实，永恒感、质感、光线影调

黑白摄影是最有趣且能给人以启发的摄影类别之一

黑白照片饱含情绪，又令人印象深刻

在讲求经典的现代摄影里

它们代表了某种极致和典范

由于没有颜色

观众会将注意力集中在照片的内容和场景上

仔细揣摩画面中的光影与构图

想一想如果换做你，当时会怎么拍？

日本街头摄影师箱山淳一（Junichi Hakoyama）的摄影理念

是建立故事想象的空间

去除颜色

基于简单的前提进行对焦，构图稳定，注重光影质感

他的作品中有着强烈的关于孤独的仪式感

无论是黑白影调的使用还是对于“影子”的刻意强化

大量的空间留白与个体的对立

与迷人的几何线条

用最直观最简洁的方式呈现关于现代人的思考

于是画面中的一个人变成了现实中的每一个人

每个人都能从他的作品中看到自己曾经的某个时刻

视角的确定

光影的等待

摄影师投入大量的时间为捕捉这精准的瞬间

每个人都是城市中的一座孤岛

通过一种微妙的光线和阴影的展示来探索城市的几何图形

这种高对比度的黑白建筑意象似乎受到黑色电影氛围的启发

一个看似乏味或难以描述的地方

例如混凝土楼梯井或斑马线

突然通过他干净、黑暗的图像被赋予了深度和趣味

只有一个黑暗人物代表着一个戏剧性的场景

滤去色彩的“黑白”影像有别于人们日常的视觉体验

人的眼睛对黑白灰的敏感程度远比对其他色彩的敏感程度高

因为黑白灰具有优先唤起视觉神经感知的特性

尤其是黑与白

黑白摄影是一种过滤

能突出精髓

让人一眼进入你的氛围、你的主题

他的作品大都以高对比的黑白色调为主

他对于线条和光影有着出色的控制

我们很难去界定他到底拍的是景观摄影还是街头摄影

因为你可以从他作品的拍摄手法和构图方式中

看出有明显城市景观摄影的技法

但他所有的作品中都会有被拍摄者参与其中

这又使得他的作品摆脱了传统城市景观摄影的束缚

这些被拍摄者的加入除了让这些作品增添“人气”

摆脱传统城市景观摄影之外

还增添了一番别样的魅力

对于每一位出现在画面中的人物

被拍摄所出现的位置都有精心的控制

这也使得这些被拍摄者成为了整张作品中画龙点睛的部分

同时在高对比所带来的视觉冲击下

又使得每一张作品都力量十足

你喜欢这种作品么？