《HERO栋梁》杂志十二月刊人物采访了旅德青年钢琴家刘晶晶，她自幼学习钢琴，师从于中国著名作曲家、中央音乐学院作曲系常平教授。她以独奏、室内乐等演奏形式在德国各大城市以及欧洲各国演出及举办音乐会，受到各地音乐团体的好评，参与过多个国际音乐节，获评“能力卓越，技术高超的钢琴家”。 她将音乐精神、演奏技艺与她的天赋及敏锐的感知力浑然一身，这是高水平音乐家所必备的素质。也深信她将为她的观众和学生带来无限的欢乐。

她有着和很多喜欢钢琴的人相同的成长轨迹，从小学习钢琴，在父母的督促和陪伴下一点点成长。2010年，刘晶晶以第一名的成绩考入了德国法兰克福音乐与表演大学，攻读钢琴专业硕士研究生，师从德国钢琴教育家贝多芬第六代传人prof.Richter。同时，还跟德国羽管键琴家Sabine Bauer学习羽管琴作为辅修专业。她一直很感激国外求学那段经历带来的收获，在德国，她接受了最纯正的古典音乐教育，也收获了做事专注的态度。

作为贝多芬的第七代传人，刘晶晶对德奥派系的曲子有着一种特殊的情怀。舒伯特、勃拉姆斯、巴托克、贝多芬等德奥系和匈牙利系严肃艰涩的大曲都是她的最爱。“我很喜欢勃拉姆斯的晚期作品，平时演出的时候也会经常演奏”。

常年的努力和国内外的演出经验，让刘晶晶拥有超高的演奏水平。但如果非要把自己细分到某种类别，她更愿意把自己分到教学一类。她愿意化身成一位向导，引领每一位学生，听刘晶晶讲课，很难不被她吸引。她有一双干净的眼睛，像水洗过一样，说话轻声细雨却很有力量。她一直在寻找着细致的教学发放，因材施教，对每个学生都有不一样的教学方法，这是她一直努力的方向。

接触过刘晶晶，你会发现她身上很少有世俗的东西。她不会像其他的钢琴演奏家挑选过于华丽的礼服，相比之下她更喜欢得体，舒适，不加任何修饰的那种。也许是因为个人气场过强，不需要华丽的衣服来衬托，只需要安静的端坐在钢琴前，便能快速地将观众带入某种情感。

Q：在的记忆中，有哪些音乐或者哪些音乐大师对你产生了很大的影响？

A：安得拉斯·席夫，他细致的触觉和对每颗音符严谨的态度对我的影响很大。

Q：你认为音乐在一个人的成长道路上，会给这个人什么样的影响？

A：人生路上，有些陪伴很重要，比如音乐。音乐可以振奋精神，或者在面对困境的时候，让人的心灵更柔软，有处安放。说到这里我想到了两个人，一个是拉赫玛尼诺夫，他曾说：“拥有音乐，对人的一声而言已然足够，但是，只用有限的一生去拥抱音乐，是不够的。另一个是村上春树，他说：如果我没有这样着迷于音乐的话，我不可能会成为小说家。”所以拥有音乐陪伴是人生最棒的事。

Q：钢琴家分为很多种，有的人擅长和乐队合作，有的人擅长登台独奏，有的人擅长录音，有的人擅长教学，你觉得自己属于哪一类？或者是你个人更倾向于哪一类？

A：我很喜欢室内乐。也喜欢教学，我觉得好的老师应该是个向导，也应该是个心理学家，找到对待不同学生的不同教学方法，我一直在这条路上努力着。

Q：你个人更倾向演奏李斯特或者拉赫玛尼诺夫这种华丽的曲子，还是舒伯特、巴赫、海顿等德奥系严肃艰涩的曲子？

A：我对德奥作品更有亲近之情。比如贝多芬的音乐有巨大的生命力量、节奏活力和势不可挡的积极。舒伯特有创造美丽旋律天赋的同时，他的作品结构范围、调性关系引领我们的演奏，会更加戏剧化。

Q：登台演奏之前，你都会做哪些准备呢？

A：演出前我一般会试弹舞台用琴，我觉得这非常重要，因为每台钢琴都不一样，有时需要根据琴的不同，调整演奏方式；此外要准备得体的演出服装，当然最必要的是要有百分之百演奏好作品的把握才可以登台演奏。

Q：很多钢琴家，在演奏的时候都习惯穿礼服，你也是这样么？

A：是的，在美观的基础上,得体、舒适对我来说也很重要。