说起日本的高颜值美食，“糖细工”算一个。顾名思义，“糖细工”就是指用糖做材料精细雕琢出的糖类工艺。

而说到日本“糖细工”就不得不提到一个人——手塚新理。

日本糖细工业界的代表匠人之一，他的代表作

「透明的金鱼」

，打破了人们对“白色、不透明”的日本传统糖细工的认识。

△手塚的代表作「透明的金鱼」

金鱼上的细节纹理清晰，游曳的姿势生动，令人一时难辨真假。这个作品一出世便惊艳了众人，手塚因此多次被邀请至现场，为人们展示他的手艺。一块透明的糖块，只消5分钟便能在他手上，变成一条活灵活现的金鱼。

他的手法娴熟，在人们还没有反应过来的时候，便已经结束了表演，这让人们大叹还看不够。他的手仿佛有魔法：

可爱萌蠢的熊猫。

逼真惟妙的青蛙。

洁白如玉的兔子。

还有，仿佛一放入水，就会游起来的金鱼。

镇店神兽，非卖品狮子。

一只经常不请自来的猫咪，也被他用糖塑了个样子。

蝌蚪的颜色和神态，太过逼真。甚至连它尾巴都有舒服的样子。

乌龟的每一个纹理肌肉，都表现得淋漓尽致。

还有老虎、乌贼、蛇……

但是你能想到做出这样一个精致糖果工艺品的大师，之前曾是一个八竿子打不着的

烟火师

吗？

“饴细工”

这个名词，对于国人来说有些陌生拗口。其实，它还有一个很接地气的本名：

“糖人”

。

这种发迹于宋朝的甜美艺术，在平安时代经由僧侣传入日本，因为蔗糖资源有限，这项工艺最初只供王公贵胄专享。从江户时代开始，才逐渐在民间普及，成为节庆活动和庙会的常客。

20年前，手塚新理还是个小男孩的时候，就因为庙会上的一面之缘，手塚新理深深迷恋上了糖塑手艺。

可是长大后，手塚新理却发现，童年的甜蜜回忆，竟渐渐消失了。老匠人越来越少，年轻人漠不关心。

于是他选择听从内心，艰难的自学，去从事这门工作。

根据小时候的记忆，一遍遍尝试，一遍遍失败，再一遍遍重新开始。

与

中国糖画

的原料相同，手塚新理的糖塑，也由糖稀、淀粉和水组成。

先加热到90℃左右，使糖变软。

变软后的糖，最多5分钟就会重新变硬，所以制作必须争分夺秒，不能顾炙热和烫手。

捏一团热糖在手里，揉搓拉成大致摸样。

然后用剪刀，飞快剪出具体形状。

最后一步，用食用色素，在表面涂上颜色。

从第一个似是而非的作品，到各种栩栩如生的造型；从被糖烫的呲牙咧嘴，到神色自如摆弄高温度热糖。

他不断地超越自己！

“很多事情需要与时俱进，但是好的东西应该由此保留下来，我希望成为帮助这门艺术保存下来的人。”

他说。

为此他主动承担起了，宣传和传承的责任。除去在自己店里开课，还经常参加电视节目，跑到各地办展览，甚至还将这门手艺，带到了纽约。

他说让糖塑手艺，成为日本文化重要的一部分，是他一生的责任。责无旁贷、不可推卸。

人活一生，至少要为一件事疯狂一次。而他的这一次，就已打定了一生。