北魏分裂为西魏和东魏之后，两个割据政权虽然都在鲜卑族人的统治下，但是由于各自汉化程度的不同，虽然同样兴佛教、开石窟、造佛像，但其佛教造像的艺术风格，西魏与东魏迥异其趣，北周与北齐更是区别鲜明。如果说西魏是北魏汉化政策的延续，那么东魏则是北魏汉化政策的突变，其鲜卑化的逆向变化，使其佛教造像风格有明显的向北魏早期回归的迹象，使佛教造像的艺术风格发生突变。

天龙山石窟

永熙三年，东魏开始在晋阳开凿石窟，即现存的太原天龙山圣寿寺石窟。现存天龙山石窟中，第1、2、3窟为北齐石富，保存了较完整的外观形式。龙门、巩县早已不用的外廊，又恢复使用。但这些窟廊，却与北魏其他早期窟廊不同，工匠努力追求建筑形式的准确，而不多加装饰。简明地凿成三间两柱，窟内呈方形平面，正面及左右壁下有低矮坛座，座上三壁各开一龛，龛内雕一佛二菩萨，龛外壁面下有矮座，其上雕弟子及供养人。或者在龛内仅雕一佛，其余雕像均在龛外两侧矮座上。龛形似窟门作尖拱形，龛楣平整无饰。窟顶为覆斗形，四斜面各浅雕一飞天，正中藻井雕莲花。整个窟内外的装饰均极简洁，透出一种清新静雅的气氛，更衬出主佛的秀美。这种风格在以往的石窟造像中是极少见的。

这些造像风格的变化，似乎表现出雕刻师的新观点，艺术的追求高于宗教题材的表现，也可以说在此以前石窟雕刻重在宗教意义，艺术为其次，而天龙山石窟造像却力求将这种观点颠倒过来。石窟雕刻艺术，本是由佛教产生，但现在转以追求雕刻艺术美为目标。这一转变可能与北齐皇室将佛教石窟变为皇家王陵有关。修建皇陵会有更多专门的工匠和手工业奴隶操作，他们的宗教意识自然要淡泊得多，甚至可能根本就不信仰佛教。以天龙山石窟第1、3窟的造像为例，其雕像体态、衣纹、服饰大体仍为北魏风格的延续，仅面像异常秀美而无宗教气息，并有极强的感染力，窟中雕像的形态及衣纹，尚保留北魏晚期遗风，但着力于美化。

安阳灵泉寺大留圣窟在寺东岚毕山麓，内外剥蚀非常严重，原有雕刻状况已无法辨认。窟内三面沿壁作低矮的基坛，坛脚刻神王，刀法草率，技艺一般。据铭文可知，此像作于北齐武定四年。坛上每面置叠涩座，上坐一佛，头手均缺失。各佛身躯较粗壮，衣裳贴身较紧，所雕衣纹浅薄，已完全没有北魏传统的痕迹，显示出后来常见的北齐雕刻风格。比如，安阳灵泉寺大留圣窟正本主佛，是这种新风格的典型。

天龙山石窟尚保有北魏传统迹象，而安阳大留圣窟则已具北齐形式。前者创于公元534年，后者创于546年，前后相差12年。一个仍继承前代形式，一个抛弃了70余年历史的传统，似乎是在另辟蹊径。在两者之间又几乎找不到中间形式。北齐雕刻艺术抛弃北魏定法，吸取了更早期的传统，所以，北齐雕刻艺术的新风格，应是由一批仍掌握着北魏以前的技巧和风格的雕刻匠师们创造的。他们平时以雕制陵墓石人兽碑碣及其他工艺品为业。他们受南朝思潮影响较小，更多继承了中原传统技法，从而造成雕塑风格的突变。比如，安阳大留圣窟南壁坛座诸神王作品风格总是带有墓葬冥品的痕迹。

东魏、北齐间，经过天龙山等石窟短时间的尝试，至响堂山石窟已形成一种普遍被社会接受的北齐风格。其特点在于，造像身躯为上大下小的圆柱体结构，衣纹紧附形体，雕刻浅薄。前期的以线条为主的北魏风格已完全消失，换成以表现体积为主的新形式。

从艺术的角度看，这种新风格不如前期那样引人入胜，艺术水平不高，感染力不强。比如，南响堂山第7窟弟子像。完全可以看作是当地民间工匠的创作，他们将中原传统陵墓石人、兽的技法带进了佛教造像工艺之中。这个变化的影响是深远，与北周一样淡化着佛教艺术的宗教气氛，在融入隋代雕塑技法之后，为盛唐的雕塑高峰奠定了基础。

佛造像

佛教造像的缘起

早期佛教造像艺术

传移摹写的初期

后秦风格的形成

秀骨清像的北魏

气韵生动的西魏

图文来源于网络，侵权致删！