疫情期间「松」精心为艺术爱好者们挑选了8部开阔眼界、增长见识的艺术家纪录片，但相信这些经典的影片，会像是一颗种子，也许是一个画面，也许是一句话，也许一个观点，就会打开另一个世界的大门。

本文以艺术家生辰年龄排序。

-

01.

《戴珍珠耳环的少女》

Girl with a Pearl Earring (2003)

纪录艺术家： 维米尔，1632年~1675年，荷兰优秀的风俗画家，被看作“荷兰小画派”的代表画家。

虽然这对你来说可能是一部耳熟能详的影片，但我们还是再次安利给你，黑寡妇斯嘉丽·约翰逊，带着超凡的美貌和绝佳的演技，演绎了这幅传世名画背后的故事。

少女葛利叶家境贫寒，在画家维米尔家做女佣。日子过得艰难，可维梅尔的画却带给了这个少女，生活的光亮。

她收拾主人画室的时候，流露出了艺术的天分。她跟维米尔谈论对画的理解，二人的交心让彼此的情意慢慢滋长。她默默地，忍受着维米尔给她的耳朵打上洞，戴上他妻子的珍珠耳环，让他画下了这一刻的窒息的美丽。

-

02.

《我与塞尚》

Cézanne et moi (2016)

纪录艺术家：塞尚，1839年~1906年，法国后印象主义画派画家。

故事讲述了法国文学巨匠埃米尔·左拉和印象派绘画大师塞尚之间著名的决裂。在普罗旺斯如诗如画的乡间，年轻的左拉和塞尚彼此欣赏和启发，共同探讨艺术的真谛，结下了深厚的友谊。

随着二人在各自的艺术领域里不断接近自己的理想，现实主义的左拉和浪漫主义的塞尚最终无法继续彼此理解。他们的友谊也走到了尽头。

-

03.

《忘情毕加索》

Surviving Picasso（1996）

纪录艺术家：毕加索，1881年~1973年，西班牙画家、雕塑家。

影片刻画了印象派绘画大师毕加索的一生，毕加索令人赞叹的精力、创作才华与错综复杂的情爱关系，是这部片的精华。

在他已62岁时，与小他将近40岁的女画家法兰西丝相遇。此片彷佛是一块五彩缤纷的画布，描绘出他们两人之间真实的爱情故事，法兰西丝不顾家人的反对和毕卡索同居，两人继而展开一段长达十年且刻骨铭心的忘年之爱。

-

04.

《死神和少女》

Egon Schiele: Tod und Mädchen （2016）

纪录艺术家：席勒，1890年~1918年，奥地利绘画巨子，维也纳分离派重要代表，20世纪初期重要的表现主义画家。

影片倒叙了席勒一生中对他极为重要的女性，他的妹妹格蒂，拥有异域风情的莫瓦•曼度，生活多年的沃莉，以及最终成为他妻子的伊迪丝。

这些女人在他的生命中照顾他，呵护他，给与他生活上的依靠，情感上的滋润。其中两个女人对他产生持续影响——他的妹妹格蒂是他的首位缪斯，而十七岁的瓦莉也逐渐成为其真爱，并在代表作《死神与少女》中留下永恒身影。

《死神和少女》是席勒的同名杰作，画中的少女，就是席勒始乱终弃的情人兼模特瓦莉，在分开前他以自己和瓦莉为模特创作的一幅画。席勒觉得，他就是死神，是他害死了瓦莉。

-

05.

《画魂》

Painting Soul（1994）

纪录艺术家：潘玉良，1895年~1977年，中国著名女画家、雕塑家。

该片主要讲述了民初女画家潘玉良从一个江南妓女在其丈夫海关总督潘赞化的帮助下脱胎换骨，成为知名画家的故事， 由黄蜀芹执导，巩俐、尔冬升等主演。

民国初年，安徽芜湖乡下姑娘玉良被卖到妓院怡春院当了名妓千岁红的跟班丫头。后遇到同盟会会员潘赞化并与其结婚。两人由于潘赞化的正室的介入让原本感情很好的二人渐渐产生了矛盾。她于是留学巴黎,渐渐成为国际著名的画家。

上海美术学院校长刘海粟观念开明,请她回国任教,不料学风开放的欧洲与国内艺术界的情形大相径庭。一心为艺术的潘玉良被保守的知识分子们指责为“妓女艺术家”，抨击与阻碍她教授的人体画艺术。

玉良看到中国容不得艺术，40年代再次出走巴黎。50年代，潘玉良在巴黎已成有名画家，但她宁愿清贫也舍不得卖画，她对几十年为她做出诸多帮助和牺牲的挚友王守信表示要把她的画运回祖国。1977年，潘玉良在巴黎逝世。

-

06.

《弗里达》

Frida （2002）

纪录艺术家：弗里达，1907年~1954年，墨西哥知名女画家。

本片以弗里达的自画像为线索，讲述了墨西哥女画家弗里达充满起落的传奇一生。18岁的时候，不幸降临到弗里达的头上，一场车祸让她遭遇重创，几乎全身骨头粉碎，医生认定她活不了了，她的父亲决定倾家荡产也要救治她。最终死里逃生的她从此与病痛伴随一生。

后来，她与自己崇拜的壁画家里维拉结婚，婚后他们经历了墨西哥最动荡的革命时期，然而风流的里维拉却一次又一次地出轨，伤透了弗里达的心。弗里达说，她这一生最大的两个灾难，遭遇车祸，遇见里维拉。

离开里维拉的每个日子，弗里达都在癫狂中度过，和喜欢自己的男人、女人发生关系，毒品、龙舌兰酒、探戈，男人、女人，陪伴着她，她大声喊，要成为墨西哥最放荡的女人。最终弗里达在病痛的折磨中离开了人世，结束了她爱恨交织的绚烂生命，享年47岁。

-

07.

《路易丝·布尔乔亚：蜘蛛、情妇与橘子》

Louise Bourgeois: The Spider, the Mistress and the Tangerine （2008）

纪录艺术家：路易丝·布尔乔亚，1911年~2010年，法裔美籍，20、21世纪最伟大的艺术家之一。

路易丝·布尔乔亚是20世纪最伟大的女性艺术家之一，她的艺术生涯跨度将近一个世纪，作品直指人心，蜚声全球。影片跟着晚年的布尔乔亚，从她的口述中，解开其艺术创作与她传奇般的人生充满了谜一样的诱惑。

蜘蛛象征着母亲，既是老师又是父亲的情妇对她影响极大，橘子是有关父亲的回忆，她是典型的印证“艺术创作的过程就是个人疗伤的过程”的创作者，影片中最令人吃惊的是在她那么高龄的年纪，说起父亲在童年时给她的伤害还能当场恸哭落泪，她的作品果真是关于自己生活的一条条线索，相互交织所形成的庞大的“蜘蛛网”，丝丝见血。在这个由经历和创作交织的网络里，我们惊讶地见证人性盛大的情感宣泄，漫长岁月里的孤独和温情，以及由此带来的巨大张力。

她说：“艺术圈的女人，不得不像奴隶一样工作，而男艺术家，光靠魅力就可以爬到塔尖，这很伤人。年轻、貌美，对女艺术家没用，因为买卖艺术的权力掌握在阔太太手中——她们只喜欢年轻的男艺术家。他们要像小丑一样，进入这个角斗场，取悦她们。不过现在世道变了，最受欢迎的不只有年轻男人，还有像我这样的老女人。”

-

08.

《草间弥生的生活》

Kusama - Infinity (2018)

纪录艺术家：草间弥生，约1929~今，日本知名当代艺术家。

这部纪录片最打动人的地方，莫过于草间弥生的勇敢与无畏。也揭开身价最高女艺术家不为人知的创作秘辛。她做了那么多的努力，背井离乡，竭尽全力寻求展出作品的机会，夜以继日地画画，大胆实践自己的艺术想法，只为实现“我一直在努力创造我自己的世界”的梦想。

1977年便住进精神疗养院的草间弥生，创作数度将她从崩溃边缘挽救回来，世上没有艺术家能与之并列，本片走访草间弥生的挚友、收藏家、策展人、艺术史学家，集结她横跨半世纪的各式代表作，不但能一窥她年少时的珍贵画稿，更能见证她勇闯纽约艺坛的大胆创举。