◎王松林
（长白山玛虎戏演出基地——神坛山）
玛虎古戏，满语“玛虎朱赤温”，是满族民间以祭神歌舞为主要表演形式的传统戏剧。戏剧中的神灵都是以佩戴“假面”出现，即满语的“玛虎”，汉译“面具”。玛虎古戏的剧情，多以会晤神灵、娱乐神灵、酬谢神灵从而为人类祈福纳吉的特定故事情节而设定，带有古代巫舞、萨满神舞的鲜明色彩，戏中的“莽式舞”，也反映出满族及其先民生产劳动的欢乐场景。这种久已失传的满族民间艺术表演形式，被人们称为带有远古文化痕迹的“戏剧活化石”。
戏——《字源》中对“戏”（从虎、豆、戈）会意：祭祀或大宴时，有人带着虎面具，持戈舞蹈。可见玛虎戏的源头。《尚书•舜典》“予击石拊石，百兽率舞”；击打乐器石琴，带着禽兽面具跳舞的场景。玛虎戏的起源，也是从远古的祭神仪式开始的。根据部落的需要，以歌舞娱神，禳灾祈福，祝祷丰收。汉代表演的剧目《东海黄公》有带着白虎面具的演员；唐代有大面戏，《兰陵王》就是代表作。隋唐时期的“渤海乐”，“靺鞨舞”，金代的“马克辛舞”、清代的蟒式舞、扬烈舞等。
民谣：“先盖庙，后唱戏，钱庄当铺开满地；请镖局，插黄旗，大个元宝拉回去。”这说明，盖庙唱戏，已成为东北商人开拓财源的重要手段，也可以看出演艺行业的兴盛。玛虎古戏的最大特点是，剧中人物大多戴“面具”，说唱带歌舞，演出形式活泼。剧情中的神灵魔怪，都是依靠面具彰显其性格本质，进而突出戏剧冲突，强化人物个性。在祭神歌舞中，一些躲藏在“面具”背后的神灵，往往荒诞不经、痴迷狂舞，与萨满祭祀的“出神”一般无二。这些都反映出满族先民强烈的情感，即把个人的思想、信仰和家族的命运、前途，都付诸于诸神灵的佑护。作为一种歌舞戏剧的道具，通过面具的“隔离”，婉转地到达“不隔”的意境，这是玛虎戏面具演绎的要义。同时，这些面具所代表的自然界神灵，大多都是满洲部族祭祀的对象，故而戏剧演出带有萨满祭祀活动的明显痕迹，也是顺其自然的民俗文化现象，但其中人格化、情感化的直观表现，不同色彩象征的真善美、假恶丑的内涵差异，是值得当代人所称道、所继承的。
玛虎古戏曾广为流传于东北满族聚居地，常在拜神、祭祖、年节、庆生时表演，并具有强烈的娱乐功能。玛虎戏班子走进乡镇村屯，无论室内、庭院、街路、戏台都能演出，演出时间可长可短，有的戏班子还中间穿插各种杂耍表演，如捞油锅、砸磨盘、过火坑、上刀梯等。这些好看的杂剧元素，常常让观众频频称奇。作为一种群众喜闻乐见的民间戏剧，融汇萨满神功、神术、神面、神歌、神舞多种表现形式，并融入了武功、舞蹈、喜剧以及杂耍的技艺，故而，无论视觉效果，还是表现形式，都具有赏心悦目的心态观感和引人入胜的视听效果。可以说，满族民间遗存的玛虎戏，是继“二人转”之后又一个东北文化现象，具有自然性、原生态的传统民俗文化特征，是真正扎根于黑土地的东北非物质文化遗产，盛开在东北亚丝路上的绚丽花朵。同时，作为长白山原生态民间艺术的代表之一，玛虎戏不仅形式多样内蕴丰富，并且具有独特的地域风格和艺术魅力，有望成为传递“文化话语”促进东北亚各国民间交往的一张珍贵名片。
随着人们生活方式的不断改变，传统戏剧必须根据时代要求，服务大众，更新剧本内容，剔除糟粕，转换演绎形式，丰富艺术内涵，打造文化品牌。毋庸置疑，玛虎古戏的内容是庞杂的、历史是悠久的、传承是有序的。发展至今主要传承人有多尔泰、张福来、傅英仁等满族文化代表性人物。
（傅英仁传授给王松林玛虎舞蹈动作）
张福来：宁古塔玛虎戏北派传人傅英仁的二表叔张福来，绰号小牤子，生于1889年，满族，以木匠为业，木工精湛，雕刻最为擅长，于1950年去世，只有一子一女，女儿早亡，儿子以农为业，不太爱好此事，只保存他父亲留下面具两个，一是绿脸班头，二是女性面具，分别是1931、1932年种的葫芦，后做成面具，傅英仁先生已经传给王松林了。张福来会演二三十个玛虎戏节目，一人可顶几个角儿，说唱便唱，说舞就舞，即兴发挥，四座惊叹，能招揽族人和观众，在当地名声显赫。他的师傅就是他父亲多尔泰，当过八旗教习，文武全才，对玛虎戏的剧目、曲牌、唱腔、面具都很熟悉，既有真本事，又有真东西，是傅英仁十分敬仰的姨爷。傅英仁二表叔张福来就是由族中长老挑选并严格训诲和传承下来满族玛虎戏艺术的一代宗师。当时，正值清末民初，宁古塔东西园子，年年春节操办秧歌和玛虎戏，都离不开多尔泰的指导。多尔泰年轻时就好领着儿子张福来演出，后又通过家族选拔正式传承，使傅英仁二表叔张福来成为1931年前宁安地方玛虎戏主要的领班人。他还爱好满族秧歌，为了学艺卖掉自家大牛四处走访，成为当时的办秧歌、跳玛虎能手，宁安的女真秧歌，就是他老人家传下来的。
傅英仁：著名满族文化传承人，从小求知欲很强，对玛虎戏的各式假脸情有独钟，又喜好吟歌跳舞，三岁时被族里遴选为小萨满，族里虽有严训，萨满不准擅杂艺，但他还是偷偷地留心向玛虎师傅请教。1947年二表叔张福来曾到他家小住多日，他有机会详细问及玛虎戏各种表演唱功和技法，并偷偷拜张福来为师，得到一些真传。其中“扬烈舞”，就是傅英仁的表叔张福来在1947年春节向傅英仁传授的。在此以前傅英仁先生于1930 年左右还向梅崇阿先生学过此舞。
傅英仁另外两位师傅关振川（大萨满）、卜清河（大萨满），在玛虎面具方面也给了他不少真传。1938年和1939年交替那年的春节，傅英仁还参加了宁安东园子、西园子、张家屯、缸窑沟、小唐头沟等几个屯的玛虎戏演出，当时戴七星神主唐白太罗假面，演一位星官。他觉得，玛虎戏同满族笊篱姑姑舞很有缘。在宁安，往年还有“跳玛虎”的活动，主要是祭奠“玛虎恩都哩”，早期有萨满祭祀的形式内容，随着社会环境的变化，后来的“跳玛虎”，已经生活化、民俗化和娱乐化了，纯属满族的一些姓氏自发形成的群众性歌舞演唱活动。
据傅英仁讲：他传承下来的东海莽式舞共有九折， 1941 年傅英仁在宁安县南官地村教书，与表姐梅淑琴会面时，二人经回忆将所学东海莽式等舞蹈记录成文，保存至今。巴拉莽式是同治年间旗务学堂教习，宁公（名及生卒年不详）传给他的侄子宁五爷（名不详，1890 年生，是傅英仁五舅的丈人）。1957 年傅英仁向宁五爷学此舞，并做了文字记录，保留至今。他在记录本中写道：“巴拉莽式是巴拉人祭神树时跳的舞蹈，人数可多可少，但必须男女成双”。
1997年至2002年笔者王松林先后十几次拜访傅英仁先生，并拜傅英仁为师，傅英仁将自己珍藏的玛虎面具图谱128个，张福来传承的葫芦面具2个，满族说部7部《创世女神》、《红罗女》、《东海窝集传》、《金世宗走国》、《比剑联姻》、《两世罕王传》、《金兀术传》等及满族民间故事、民歌约160余万字，悉数传给弟子王松林。后经王松林整理已经共同署名出版和公开发表，传承后人，完成了傅英仁老人的遗愿。著名满族文化学者富育光先生，也将其多年珍藏的十余首玛虎调音乐曲谱郑重地传给笔者。这些以毕生精力致力于满族优秀文化传承、呕心沥血、矢志不渝的传承人，他们的心愿就是期盼玛虎古戏这一朵绚丽的民族之花，在新时代中国戏曲百花园的沃壤中继续盛开绽放，为中华民族的伟大复兴增光添彩。
（王松林（左一）采访何士环老人（左二）讲述玛虎戏在瑷珲流传情况）