文_ 左小柚

3万人打出了9.1的高分，2020年国产网剧豆瓣评分最高纪录产生。这部悬疑短剧《隐秘的角落》，作为爱奇艺“迷雾剧场”系列作品之一，凭借着过硬的剧集质量和高口碑，成为最近剧集市场的焦点。

有人说，《隐秘的角落》抬高了国产悬疑剧的天花板，这个褒奖不算夸张，从叙事、美术、摄影到表演，《隐秘的角落》都真正做到了高水准。

这部作品改编自紫金陈推理小说《坏小孩》，讲述了上门女婿张东升为了保住自己的婚姻，假意带着岳父母旅游，却将两人推下山崖，这一幕被附近三个玩耍的小孩无意录了下来。而后，三个小孩和这个男人展开了一场令人心惊胆颤的冒险故事，更可怕的是，这三个小孩，一点也不善良。

“成年人眼里，孩子永远是简单的，他们根本想象不到孩子的诡计多端，哪怕他们自己也曾当过小孩。”

关注家庭教育，故事引入入胜，在团队以及演员阵容配置上，更是非常强大，这在一定程度上保证了改编作品的质量。青年导演辛爽执导，柏林影帝王景春和电影大腕秦昊领衔出演，有灵气的三位小演员们也一点不逊色，全部演技在线。加之片中的配音、取景、光线，同样都是电影级别的，因此甚至被网友称之为“电影代餐”。

由此，经过《十日游戏》和《隐秘的角落》的接力破局，爱奇艺推出的专供12集悬疑短剧集的“迷雾剧场”也渐入佳境，拥有显著的特征，也显示出其强大的影响力，似乎正成为悬疑剧的新厂牌。

那么从《十日游戏》和《隐秘的角落》，平台推出的剧场系列作品，到底有何策略、目的？如何通过剧场化运作撬开类型市场的大门呢？

平台“剧场化”浪潮袭来

六月初，爱奇艺平台官宣了“迷雾剧场”的片单和首支预告，从定位上看，该剧场致力于对标美剧的精品化内容和全新的剧场运营模式。

该剧场共包含了6部悬疑类题材短剧集内容：《沉默的真相》《隐秘的角落》《非常目击》《在劫难逃》《十日游戏》和《致命愿望》，每部都只有12集。按照爱奇艺目前的排播模式，每两周就会有一部新剧登陆。

其实，这并不是平台在剧场模式上的第一次发力。

就爱奇艺来说，早在2018年，就上线“爱青春剧场”和“奇悬疑剧场”，一直延续至今。爱青春剧场播出了《最好的我们》等振华三部曲、《独家记忆》等优质内容；奇悬疑剧场是这次“迷雾剧场”的前身，2017至2019年期间推出了《无证之罪》《河神》《原生之罪》《悍城》《无主之城》。之前的探索也为这些迷雾剧场积累了团队资源和制作经验。

此外，除了已亮相的、布局女性化内容的“宠爱剧场”，优酷也宣布了即将开启全新的“悬疑剧场”；与此同时，腾讯视频所打造的“季度剧场”，已经拉开了花式招商的大幕；芒果TV电视剧板块的青春偶像剧也持续不断供。

视频网站似乎集体开启了以新剧场迎接挑战，试图通过垂直路线闯出一番天地。不过此次爱奇艺的“迷雾剧场”更像是量变引起质变的重要转折点，在《十日游戏》《隐秘的角落》两部硬核作品的带动下，“迷雾剧场”成为一个独具特色的剧集厂牌在业内和观众心中留下占位。

我们发现“迷雾剧场”剧场的作品有几个特点，值得我们关注：

1、类型聚焦，精准对位。

伴随着国产剧集逐渐走向专业化，国产剧场也逐渐开启垂直化，针对不同的用户群体播放不同类别的内容。爱奇艺就主要聚焦“青春”和“悬疑”类型作品，尤其悬疑剧的创作水准一直代表着网剧品质的标杆。此次迷雾剧场也持续深耕悬疑类型。

2、提质减量，短剧模式。

在影视行业去产能、提质减量的大背景下，《唐人街探案》《我是余欢水》《十日游戏》等几部剧的优异表现让业界看到了短剧集时代到来的曙光。迷雾剧场6部作品都是12集，短小的精品内容反而需要制作方投入更多心血。

3、硬核团队，阵容强大。

迷雾剧场剧集均为爱奇艺自制作品，经过之前的探索，积累了长期合作和有经验的合作团队。日待播作品中同时还有四部作品与五元文化联合出品。五元文化创始人五百，是爱奇艺此前超级网络剧《心理罪》的导演，之后将亮相“迷雾剧场”的《在劫难逃》也同样出自他的手笔。

此外，演员年龄段也横跨老中青，不仅有像廖凡、秦昊、王千源、王景春、朱亚文、耿乐、倪大红等实力派演员，更有像金晨、乔欣、谭卓、白宇、鹿晗等新生代演员。

《隐秘的角落》除了王景春、秦昊这种电影大咖之外，小演员也是大有来头。尤其是荣梓杉饰演的朱朝阳。此前先是在2015年出演了贾樟柯的电影《山河故人》，之后在2016年又主演了电影《西小河的夏天》。

对于剧场化模式来说，类型的选择、制作的模式固然重要，然而同一类型的故事从何而来？如何保证内容调性的统一性，也是需要考虑的问题。就迷雾剧场来说，我们追溯回故事本身，内容源头，发现IP占据着重要位置。

90%为改编作品，IP与剧场模式更配？

从上文图表“爱奇艺‘迷雾剧场’作品一览表”可以看出，在爱奇艺迷雾剧场的6部作品中，有5部均改编自小说IP，分别是《十日游戏》《沉默的真相》《隐秘的角落》《在劫难逃》《致命愿望》，IP改编作品占了“迷雾剧场”内容来源的90%。

其中，迷雾剧场第一部《十日游戏》改编自日本悬疑小说作家东野圭吾的《绑架游戏》；最近引热议的《隐秘的角落》改编自社会派悬疑推理大神紫金陈的《坏小孩》，他的另外一部小说《长夜难明》改编作品也在迷雾剧场系列，也即由廖凡、白宇、谭卓等出演的《沉默的真相》；《致命愿望》改编自那多的《喂食者协会》。

那么为何剧场化开发一定离不开IP的助推呢？什么样的作品更适合剧场化开发呢？针对以上问题，我们通过分析目前迷雾剧场的剧作和原著内容、原著作者等，试图做出分析。

我们多次强调所谓IP的定义，也即经过粉丝验证的“好故事”。因此对于一个IP作品来说，拥有一定的粉丝基础以及一个引人入胜的故事是必要因素，对于剧场化运作来说，在操作上提供了可行性。

1、 同一类型下，内容差异化。

按照爱奇艺目前的排播模式，每两周就会有一部新剧登陆。这就是说剧场作品都是提前拍摄完成，集中播放，这就要求作品的制作周期、制作水准是差不多的。然而目前来说，要同时找到很多专业编剧来推出同一类型的内容并不容易。

因此，IP作品就成为了最好的内容源头和选择，然而剧场化内容虽然在同一类型下，也需要保证IP作品内容具有一定差异化。如东野圭吾《绑架游戏》，是一部爱情悬疑罪案作品；《隐秘的角落》的悬疑故事则更加本土和聚焦社会话题；《喂食者协会》协会则带有科幻的意味。

第二，经过检验的成熟IP，提供质量保障。

另外，我们发现迷雾剧场选择的IP并不是无名小辈，这些作家以及作品都是经过读者和市场检验的，在悬疑市场占有一定的位置。

东野圭吾自不必说，作为日本悬疑大家，《白夜行》《解忧杂货铺》《嫌疑人X的献身》等多个影视化版本影视化作品非常成功；此外，紫金陈作为社会派悬疑推理大神出版作品有“推理之王”系列：《无证之罪》《坏小孩》《长夜难明》、“高智商犯罪”系列等，多部推理作品已投入影视化。其作品逻辑严密，布局精巧，情节紧凑，结局又总能出人意料地大反转，并对人性、人情予以关怀，带给读者酣畅淋漓的阅读体验；《致命愿望》原著作者那多也是一位灵异、悬疑作品等身，创作非常成熟的作家。

3、悬疑设定下，人性、社会议题的表达。

疑犯推理的背后，总是人性的脆弱与复杂，生存与情感的两难选择，一件事情的发生绝不是偶然，探寻事物背后的深层次真相，引起观众的思考和共鸣，这才是或许是引爆悬疑IP作品的点，也是这类作品真正的魅力所在。

《隐秘的角落》通过一个失败的男人，一个被未曾好好教育的小孩，不断地揭露社会的种种矛盾，人性的黑暗，命运的不公，这些都让这部剧更加接地气的同时，让这部剧非常有深度，引发观众无限的思考；《致命愿望》讲述的是一款名叫Wisher的心愿APP，毫无征兆地出现在一群大学生的手机里。只要向它许下愿望，完成随机分配的简单任务，愿望便能实现。这些年轻人经受不住诱惑，如同和魔鬼签约，成了欲望控制下的多米诺骨牌。

当然IP改编作品的成功，也离不开团队娴熟的改编策略，因为无论是东野圭吾的小说，还是《坏小孩》都有影视化过程中的局限和障碍，如东野圭吾小说的本土化、《坏小孩》中过于血腥和黑暗内容的呈现，这些都需要编剧、制作团队，有策略、有方法的改编。

剧场化未来，从“内容宇宙“到“产业宇宙”？

在观看迷雾剧场相关作品的过程中，尤其《隐秘的角落》开播后，有网友注意到，严良这个人物在《无证之罪》也有。《隐秘的角落》剧中“严良”在小说中叫“丁浩”。而原著中的严良是大学教授，正是《无证之罪》里那个严良，只不过电视剧《隐秘的角落》去掉了这一人物。

据原著小说作者紫金陈采访时表示，严良是三部曲中都出现的人物，就是同一个人。

当下有一个“宇宙”的提法，即不同的故事互相有一定的联系，如“漫威宇宙”。我们认为，宇宙的概念，最初一定是内容的上概念。如紫金陈的作品，从最初的“高智商犯罪四部曲”，到《无证之罪》等“社会派推理三部曲”，到喜剧风的《低智商犯罪》，再到正在创作的科幻风作品，也有一些角色是跨作品出现的。除了严良，还有高栋、法医老陈，贯穿 所有作品。这让改编成为影视剧之后，网友能够在多部作品中形成系列化的印象。

此外，还有年初备受瞩目的“唐探宇宙”，无论是网剧、电影，人物名称和故事具有一定的关联性。

其次，我们认为，内容宇宙的未来一定是“产业宇宙”。就像唐探宇宙在开发了系列电影、网剧强化内容，实现影剧联动的同时，一定伴随着商业模式的建立，如票房成绩、广告收入、后续衍生等。

更好的例子就是漫威宇宙，已经成为国内重要的对标发展模式。漫威有海量原作漫画打下坚实基础，为后续影视改编创作保驾护航，因此对于以原创起家的“唐探”IP来说，内容打造任重道远。而平台剧场化发展，在同一类型下，开发相关IP作品，就拥有了更多优势。

结语

我们可喜的看到《十日游戏》《隐秘的角落》等优质作品的出现，再一次推动国产类型剧发展的进程，而以迷雾剧场为代表的类型化剧场的试水也代表了未来网络剧改革的创新方向、平台布局的重点。

针对这一欧美已经非常成熟的平台发展模式，本土类型化剧场的开辟或许也需要找准优势，重点突击。通过对“迷雾剧场”内容的解析，我们认为，IP这一一直以来影视剧的重要内容来源，也将在平台剧场化进程中发挥重要作用。