能穿着帅气的军装在舞台上唱歌，是我从小最大的愿望。

—— 军旅女高音歌唱家 张艳梅

钟声音乐 艺术家专访

军旅女高音歌唱家 张艳梅

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很多人都是通过《高原女人》这首歌，认识的这位出生于大理弥渡县的女高音歌唱家——张艳梅，在我们的录制现场，这位军旅歌手面庞秀美，容光焕发，气质不凡。

活跃在歌坛近40年的她，歌声中的民族风格性特点极其强烈，善于以情动人。时至今日，她的《高原女人》、《月下情歌》、《白族三道茶》等代表作品仍传唱在城市大街小巷，而作为军人，张艳梅的演出足迹更是遍及了全军大部分军营、军校、边防阵地和哨所，不仅为所在部队赢得了诸多荣誉，还把满腔的军旅情洒向了千里边疆和守卫在那里的官兵们。

张艳梅

军旅女高音歌唱家/云南省音乐家协会第五、第六届常务理事

云南艺术学院音乐学院客座教授/云南大学滇池学院音乐学院特聘教授/云南文化艺术职业学院特聘教授

曾在全军和全国的声乐比赛中多次获大奖/获全国广播新歌金奖/曾为多部电视剧和舞剧配唱主题曲

Portrait of Zhang Yanmei

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艺术家专访

弥渡是闻名全国的花灯之乡，也是世界名曲《小河淌水》的发源地，这片秀丽的土地上孕育了许许多多热爱音乐的人们，军旅女高音歌唱家张艳梅就出生在这里。

据她回忆说，自己小时候就在弥渡的田间地头玩闹，听惯了乡亲们边劳作边唱山歌，悟性极高的她把这些世世代代传唱的调子烂熟在了心底，而这些朴实的对唱，也成为了张艳梅在追求艺术道路上的第一步。

张艳梅旧照

在学校，张艳梅不但人长得漂亮，学习成绩也十分优异，酷爱唱歌跳舞的她凭着一副天生的好嗓子，成为了学校的文艺骨干。17岁那年，张艳梅在同学的建议下，决定报考云南省艺术学院：“由于我之前从未接受过声乐专业训练，所以发挥失常没有进入复试——但自此我就知道考试大概是什么样子了，今年考不上，明年就接着考，我对自己有信心。”

高中毕业后，这个心中怀着艺术梦的孩子变得忙碌了起来，她利用假期的机会加入弥渡县宣传队，成为了一名小演员，经常跟剧团爬山涉水送戏下乡。

张艳梅旧照

队伍里的大人们都特别喜欢这个机灵的小丫头。张艳梅非常擅长演唱《边疆的泉水清又纯》——这是那个年代脍炙人口的流行曲目，在一次县礼堂演出中，她便带着这首歌怯生生地登场了：“我还记得队里给我准备了一件火红色的'的确良'上衣，配上蓝色裤子，在舞台上十分漂亮，我唱得呢也非常投入，一曲终了，台下观众掌声雷动，我还在他们的强烈要求下，又接着唱了一首《绒花》。非常感谢他们对我的肯定，这次演出给我的鼓励真的非常大。”

张艳梅在舞台上的优异表现，吸引了时任弥渡县花灯团乐队指挥的李寿昌老师的注意，他主动询问起张艳梅对加入花灯团的意向，渴求艺术殿堂却苦于无门而入的张艳梅当即便欣然应允：“我说太好了，因为在花灯剧团里能学东西呀，只要能唱歌我就已经很高兴了。”

张艳梅旧照

送戏下乡巡演结束后，张艳梅便前往弥渡县花灯剧团报道。她在团里得到了专业的表演训练，不仅全方位学习了手、眼、身、法、步等基本功，还深入了解了各种表演体系的异同，尤其是李寿昌老师的谆谆教导，使她在乐理、朗诵和吐字方式等方面有了长足的进步，为其之后的声乐学习打下了坚实的基础。

次年，张艳梅以优异的成绩被云南艺术学院录取。在云南艺术学院深造的日子里，她依据自身嗓音特性选择了民族唱法，师从声乐教育家杨戈教授，老师的悉心指导，加之数年的勤学苦练，使她的演唱技艺跃上了新的台阶。

张艳梅一家与恩师杨戈教授合影

大学四年，张艳梅参加了许多省内省外大大小小的比赛。其中最令她难忘的，是在北京举办的首届国际合唱节中，她所在的合唱队以一曲田丰先生创作的《云南风情》摘下了金奖：

“面对各国代表队，我们唱的这套组曲里有彝族、白族、撒尼族、摩梭族等各个民族的元素，所以引起了轰动——为什么说民族的就是世界的，这首作品就是完美的体现，这次参赛也让我对民族音乐的理解更加深入了。”

张艳梅在大理师专任职旧照

87年大学毕业后，张艳梅被分配到大理师专（现大理大学）任声乐教师，她与几名同事一起成立了大理师专音乐系，堪称该系的“开山鼻祖”。

虽然成为了一名教师，但张艳梅的心中始终怀有对舞台的憧憬。在得知成都军区后勤部文工团面向社会招聘演员的消息后，她便毅然走上了参军的道路：“当兵是我作为一个女孩从小的梦想，能穿着帅气的军装上舞台唱歌，是我最大的愿望。”

国家领导人与张艳梅握手

1990年，张艳梅被特招入伍至原成都军区后勤部文工团，同年便参加了军区和全军文艺汇演，还以一曲拿手的《小河淌水》顺利打动评委，荣获声乐表演一等奖：“比赛评委由声乐教育家郭淑珍、金铁霖、郭兰英等老一辈艺术家组成，我记得郭淑珍老师当着那么多人的面，就只点评了我的《小河淌水》，她说这首《小河淌水》是她这些年来听过的版本里，演绎得最到位的一首，还夸我把《小河淌水》所要表现的内涵、意境和风格都展示了出来——这句评语对我的鼓励太大了。”

比赛结束后，战旗歌舞团便想将张艳梅这棵“好苗子”招致麾下，但她深刻地领悟到演唱不只是用嘴巴去唱，更要用心灵去唱的道理，只有深刻的体验兵的生活，才能以情动人。抱着这样的艺术态度，张艳梅婉拒了这项提议，并开始了常年下部队走基层的生活。

张艳梅演出照

无论是在边防、哨所、高原还是深山里，张艳梅都要去为在那里驻守边防的官兵战友们歌唱——这对这个20来岁的姑娘而言并非是一件轻松的事情，但倔强的她硬是咬牙坚持了下来：“我就记着有一次到哨所去，那条路绵延十几公里到山沟沟深处，就是战士们的驻地，他们三个哨兵加上一条狗，白天看太阳，晚上看星星，就这样一干好几年，战士们实在是太艰苦了，这给我的触动很大。”

“我们的国家能如此安宁，人民的生活能如此幸福，都要感谢所有战士的付出，大家的美好生活才能这么长久。”

张艳梅演出照

张艳梅获云南“歌后”称号

在部队的大熔炉里，张艳梅的艺术才能再一次得到了充分的展示。在部队领导和战友的支持下，张艳梅在全军和全国的声乐比赛中多次获奖，为所在部队赢得了诸多荣誉；她在93年首届云南省“歌王歌后比赛”中获得过民族唱法“歌后”称号，还曾获全国广播新歌金奖；她多次为多部电视剧和舞剧配唱主题曲，如《高原女人》、《阿慧》、《云南之旅》等，其中《阿诗玛》、《瑶山火》、《桂林山水歌》、《云岭丰碑》等舞剧还曾入选文化部二十世纪经典作品；张艳梅还多次受邀担任云南省青歌赛评委和声乐辅导老师，教学经验丰富的她为音乐艺术的薪火传承尽到了自己应有的责任。

张艳梅演唱充满个人特色，音色纯正甜美，充满穿透力，她将自己数十年来军旅生活的感悟和民族艺术的积淀，倾情融入到了作品的旋律中。在她的《高原女人》、《月下情歌》、《白族三道茶》、《山箐箐里的兵哥哥》、《山茶颂》、《旗帜飞扬》等代表作中所展露的深厚艺术修养和演唱功力，深深打动了每一位听众，除此之外，张艳梅出版发行的多张个人专辑VCD，也深受乐迷的喜爱。

张艳梅演出照

国家领导人与张艳梅合影

张艳梅追求艺术的脚步从未停歇过。这个自弥渡小城中走出来的姑娘，一步步成长为了业内公认的实力派歌唱家，得到无数观众的认可。除却歌手身份，张艳梅还担任着云南艺术学院音乐学院客座教授、云南师范大学滇池学院音乐学院特聘教授和云南文化艺术职业学院特聘教授的职务，数十年如一日地为她痴迷的声乐教育事业默默耕耘着，不但自己在事业上的成就卓著，还培养出了许多云南歌坛的中坚力量。

按她的话来说，人生的意义并非系于成名与否，而在于是否以一颗初心来对待自己心爱的演唱事业，能否在此基础上对家乡的发展做出自己应有的贡献。在云南这片土地上的民族音乐文化传承，对张艳梅来说远不仅是一份事业那么简单，更是她和老一辈艺术家们最大的心愿，不为别的，只因那份骨子里传递出的热爱。

在音乐道路上有哪些对您影响较大的人？

除了我之前介绍过的启蒙老师李寿昌老师，还有一个启蒙老师是张文老师。他是唱美声的，也会搞创作，那首《苍山歌声永不落》就是他写的，张文老师教会了我怎么用气息演唱，灌输给我了很多音乐理念，我很感谢二位老师。

还有系统训练我的大学专业老师——杨戈教授，他真的是像慈父一样，不止是教你怎么把歌唱好，还教你怎么把人做好。每首带去参加比赛的曲目，我都会请他把把关，哪怕我之后毕业了、到部队了、当老师了，有空我还是会回去回回炉，请老师给我上上课，让他听一听我这段时间的声音有没有什么变化。他和师母做什么好吃的，都会叫我们这群学生到家里来吃饭，就像家人一样的关心我们，在演唱和做人方面，他就是我人生的一个标杆，对我影响很大。

张艳梅获奖证书

您担任过多届云南省青歌赛评委和声乐辅导老师，其中有什么有趣的故事吗？

省里非常重视青歌赛，所以专门成立了专家辅导组来辅导选手，而我就在其中负责民族唱法和原生态唱法的教学。

我当时辅导的选手里，有06年星光大道的总冠军茸芭莘那。当时她唱的是万里老师和蒋明初老师的作品《怒江大小调》，因为有怒江傈僳族的风格，所以这首歌风格性很强，在上课的时候，单这一首歌就花了半年左右的时间，从风格、吐字、音准、节奏这些方面一点一点的抠细节。除了茸芭莘那，我印象比较深的还有“三根葱”组合、“五朵金花”组合，原生态的李怀秀、李怀福等，比如李怀秀唱的海菜腔：“耶——”那一声长腔，要取胜呐，就看这一声气息能坚持多久，所以我和她就专门练这个东西，21秒、22秒、23秒、24秒……直至30多秒，她的气息就是这样一点点打磨出来的，所以登台后一开口，舞台下的人全都惊呆了。

应该说我与选手都是相互促进的，他们从我们这学东西，我们也从他们身上学了很多东西。

张艳梅任青歌赛评委聘书

对年轻的歌手，您有什么建议想给到他们？

我觉得现在的年轻歌手们太不得了了， 他们又能唱，又能写，声音的感觉也更时尚，但我觉得如果要给一点建议的话，那就是关于民族风格性的把控方面吧。

比如说这首歌拿来的谱子是这样的，但以什么风格唱出来，这就关乎于歌手的二度创作了。就拿我唱的那首《高原女人》来说，它就像说话似的：“太阳歇歇么，歇得呢”——它就是说话，可你要是仅仅照着谱子唱，出来的风格就不是这样的了，因为风格性的东西在谱子上是不会有标记的，这需要歌手有生活体验，所以我特别感谢自己从小生活的环境，让我接触了那么多民族性的东西。

我希望现在的年轻人多多增加生活体验，以后在处理这方面内容时会更加得心应手。

张艳梅与中国航天员合影

您为多部电视剧和舞剧演唱过主题曲，其中有什么难忘的故事吗？

录得最早的是舞剧《阿诗玛》。这是在全国都很有影响力的一部舞剧，其中一个情节是阿诗玛化作了一座山，阿黑哥想要把她唤回来，阿诗玛虽然听到了呼唤，但因为自己变成了石头，只能用剧中这种独具民族特色的唱法去表现她的内心——想要唱出这些风格性的东西，就必须走到角色的心里去。例如阿诗玛，她曾是一个活生生的人，这座山就是她和阿黑哥坚贞不渝的爱情的写照，这种汹涌澎湃的情感需要演唱者进行提炼，方能打动别人。

之后我还演唱过《阿傈僳》、《瑶山火》、《云岭丰碑》、《桂林山水》等歌舞剧，还有电视剧《阿慧》的主题曲，但其中印象最深的还是《高原女人》。

1994年，首届世界妇女大会在北京召开，全世界的妇女（代表）都来了，我们云南送去电视专题片《高原女人》，展示了云南妇女的生活细节、民族习俗、音乐舞蹈风格等等，没想到世界妇女代表们看过后都会唱《高原女人》了。因为这首歌是以说话方式来表达的：“太阳歇歇么，歇得呢，月亮歇歇么，歇得呢。” 歌词唱出了女人辛勤的劳作，说如果女人歇下来，那这个家可能就运转不了了，虽然有文化的区别，但各国妇女代表们都能理解歌词中传达的含义，这是共通的。

张艳梅演出照

张老师能不能分享一些专业方面的小技巧，小干货？

因为自己也从事教学工作，所以想提一个点，就是学习声乐需要先天条件和发自内心热爱，二者是相辅相成的关系。

首先，歌唱要发自内心，因为它是一种情感和情绪的表达，在演唱这个作品的时候，你得思考怎样去打动别人，唱到别人心里来；除此之外，还要注意对风格性的把控，比如云南有一首歌叫《耍山调》，是黄虹老师的成名作之一，这首歌风格性极强，如果让声乐学生直接拿谱子看，他可能完全摸不着头脑，因为他们接触民族与民间的东西比较少，而对这个作品而言，可能需要掌握一些花灯风格才能演绎它，所以我建议大家多听多唱，各个民族、各个流派的东西你都要去听，包括戏曲、花灯、滇剧、越剧等等。

张艳梅生活照

音乐对您来说意味着什么？

音乐对我来说就像吃饭、喝水，缺了它是不可以的，高兴的时候，我会听欢快的圆舞曲风格的音乐，心里郁闷了，就听听交响乐，音乐已经和我的生活融为一体了。

工作之余呢我喜欢看书、练瑜伽等非常安静的事情，和好朋友聊聊天，听听音乐，这样的生活就已经很好了，我很满足。

编 辑：潘 潘

责 编：孟 宏