文 | 品牌文化记者 邱灵仙

音乐除了可以表达个人情感，亦能抒发一个品牌的人文精神。在新的品牌营销时代，声音标志的品牌战略性应该提升到和视觉标志一样的高度。基于这样的认知，国家一级词曲作家、品牌文化研究专家、仕长文化创始人吴仕长坚持要打造国内首套品牌听觉识别系统。

让音乐成为企业logo

吴仕长认为，音乐是所有体验中最强大的触发器，没有什么能像音乐一样，拥有唤起强烈情感的无限力量。所以，从某种程度上看，听觉记忆比视觉记忆要更加牢固，听觉符号也更容易成为品牌的记忆点，长久地留在受众心中不易消退。

这就不难理解腾讯QQ的“嘀嘀”提示音、因特尔的“灯！等灯等灯~”、米高梅公司的“狮子吼”等为什么能成为这些品牌深深烙印进一个时代人心中的符号。同时，这些声音logo都均已被品牌方成功注册为声音商标，足以证明品牌听觉系统在整个品牌打造中的价值。

但事实上，在过去的几十年中，无论是腾讯、因特尔，还是米高梅的声音标识的深入人心，多少都有些“无心插柳”的味道。近年来，随着“互联网+”时代的到来，品牌的传播方式和渠道也发生了新变化，以声音为载体的品牌传播意识才开始渐渐被更多的品牌企业所认可。

从企业品牌发展的大势而言，是一个逐步进化的过程。

当众多企业对打造企业音乐logo还持“观望”态度时，大品牌们早已意识到声音LOGO的重要性，有意识地开始培养和传播品牌的声音符号。比如京东广告片尾带有的“京东~”、打开酷狗音乐时出现的“Hello~酷狗！”、王者荣耀游戏开始画面的“Timi”……这些大品牌在自身视觉LOGO已经具有一定知名度之后，纷纷开始打造听觉LOGO，另辟蹊径来拓宽品牌的认知渠道。

品牌形象的要义在于引起品牌与消费者之间的共鸣，而声音，显然要比视觉更容易产生共鸣。音乐比语言的产生更早，原始人类以敲打石器、木器来表达喜悦之情，或是劳作的号子、相互间传递信息的呼喊，这种音乐的原始起源，使得对声音的共鸣根植于人类的潜意识之中。而品牌的声音或音乐，则在不知不觉中对人类的潜意识进行了挖掘，使得品牌的人文精神传递给了消费者。

在新的品牌营销时代，音乐logo为品牌传播“添翼”将是品牌升级的下一轮热潮——企业音乐logo的价值不断显现，越来越多的企业将把它当成企业宣传的重要策略和服务手段。

集多元专家的品牌“AI”系统

“以抖音为例，音乐+视频成为其快速流行的传播媒介，在一定程度上，这就是音乐的力量。”这一些盛行现象给了吴仕长更大的信心，音乐的辅助可以让视频内容的传播如虎添翼，那么，音乐logo的打造对品牌的树立和传播来说，也变得势在必行。

当下举目国内，专业用音乐塑造、传播品牌，为企业打造听觉识别（音乐logo）的产学研用机构寥寥无几，而吴仕长早在2005年就牵头组建品牌音乐研究团队，并先后为中国消防博物馆、福建省文旅厅、福建省消防总队、福州市鼓楼区委区政府、中国国电集团、陕西水务集团、全球闽籍珠宝工商总会、中塔集团、国蜂控股、厦门金砖五国峰会、海峡青年节、南平建盏文化节等政府、企事业单位、机构、商协会、各类节事活动打造了1100多首品牌音乐成功案例。政府和企业对于用音乐塑造、传播品牌的普遍需求，让一直致力于品牌音乐研究的吴仕长，更加坚定了对听觉识别系统进行深入研究的信心和决心。

2016年，吴仕长创立的“仕长文化”向社会正式推出了经过长达十余年理论研究和实践的品牌服务体系——品牌听觉识别系统（听觉识别英译为Audio Identity，简称AI），提出“品牌声音化”的综合实操解决方案。并于2018年受邀为福州市鼓楼区用音乐成功打造了一套城市文化品牌听觉传播体系经典案例，属国内首创，受到当地政府和业界的高度认可和广泛好评。

什么是品牌听觉识别系统？

该系统不是软件智能系统，而是以省内一流的音乐制作软、硬件系统和一支专注于品牌AI系统研究运用的专业团队为支撑，形成的一整套为企业品牌设计制作音乐logo的方法论，成为助力企业听觉识别（音乐logo）研创的核心优势。

“对品牌而言，最有效的声音策略，需要创作者不断提炼，理解企业文化和理念，并作升华，直到抓住这个企业、这个团队的灵魂。”吴仕长说。

区别于同行，品牌“AI”系统不仅是单纯完成和履行音乐艺术领域上的工作和职能，而是从企业的文化建设、 品牌形象树立与传播的战略高度和根本目标出发，在系统地了解、分析、梳理其品牌文化内涵的基础上做音乐研创与服务。所以，团队成员的组成不仅是音乐领域的专家，还包括品牌策划、市场营销、文化传播等领域的专家和学者。

品牌“AI”系统利用人的听觉所具有的识别与记忆的功能和原理，为其品牌策划、设计一套独特而差异化的声音形象体系。声音又有视觉之外的独立传播性，这无疑为品牌的传播，又开启了另一扇方便之门。

以正能量赋能品牌的“秘法”

吴仕长是业内公认的全能音乐人。横跨古典、民族与通俗音乐多个领域，对作词、作曲、编曲、演唱样样精通，创作了《中国梦》《火焰蓝》《鼓楼》《听党指挥》《客家人》《八闽风范》《见盏如面》等口碑载道的歌曲，共获得28个国家级音乐创作金奖。

出身音乐世家的吴仕长，自幼受到良好的音乐熏陶，对音乐有着与生俱来的天赋。

“听我奶奶说，我小时候喜欢诗歌，拿着课本读着读着就能哼出旋律来。”吴仕长告诉记者，那时候还小，不太记事，这些细节还是从家人口中得知，后来父母开始让他接触乐器。兴趣与天赋的叠加，往往使一件事情事半功倍，13岁那年，他便拥有了10余首原创歌曲。

吴仕长独立自主的态度，似乎从那时起，就初见端倪。

大学期间，吴仕长主修的是声乐（美声），但骨子里还是对音乐创作和通俗流行唱法充满了兴趣和渴望，于是开始了将美声唱法和流行音乐相结合的初探，但是并不被老师认可，建议他还是潜心学习纯粹的美声。为追寻自己的理想，吴仕长私下和同学以及社会上的音乐人成立了音乐工作室，组建了乐队，他喜欢探究未知的领域和新鲜的东西，他向往创作，有渴望表达的东西。大二那年，他用自己独特的唱法演绎自己的原创歌曲获全国大学生声乐大赛专业组银奖。

1998年，全国发生特大洪涝灾害，一首英雄赞歌《为了谁》红遍大江南北，感动了无数华夏儿女，也让吴仕长萌生了军旅梦。那一年冬季，吴仕长应征入伍。此后，火热的军旅生涯让他有了取之不尽的创作素材，也让他的创作开始有了使命感，希望能给予人正能量。

16年的部队岁月，吴仕长创作了大量展示中国军人形象、宣传强军强国梦，传播公益大爱正能量的歌曲。同时遇上了难得的良师益友-张宏光（被音乐界尊称为"幕后音乐高手），《精忠报国》《向天再借五百年》的创作者。张宏光是影视音乐名家，这一方面，对吴仕长影响很大，让他很自然地涉足了影视音乐，开始了影视配乐和影视广告音乐的研究和创作，并硕果累累。

"我为音乐而生，只要生命不止，我就在音乐创作的路上。”吴仕长告诉记者，从事音乐事业数十年已经创作了2000多首歌曲，每一次创作都使他热泪盈眶，对每一首歌都倾注热爱与体悟，只有感动自己的作品，才有可能感动别人。

不论是政府形象歌曲、城市文化名片歌曲、影视歌曲，还是赋予产品营销功能的产品广告歌曲，展现品牌形象或团队使命的企业文化歌曲，他都希望传递出一种积极向上的“精神能量”。

在音乐创作上，吴仕长的追逐一直是正面的，明亮的。在他的价值体系里，音乐创作不该沉溺于个人创作，他更关注外面的世界，他想透过音乐给大家最直接的正能量。

“永远保持赤子之心，永远把触动听众的心灵作为自己在音乐领域的终极目标，这是我最不想丢失的品质。”这句话和他的音乐一样充满力量。