“非遗传承过去常面临的经济困境：从业者收入微薄、日子困顿，生活难以为继等，在现代化经济生态中，有了更多解法。”

文 / 巴九灵（微信公众号：吴晓波频道）

“年味又淡了”，这依旧是绝大多数人对今年春节的最大观感。

城市禁放烟花炮竹，春运拥挤不得已选择就地过年，走亲访友变成线上拜年，许多传统年俗习惯要么消失、要么压缩，记忆里的“年”再也难见。

但和往年不同，今年春节有了一个非常大的变化：这是中国历史上第一个“非遗版春节”。

早在2010年，时任中国民间文艺家协会主席的冯骥才就持有一个鲜明观点:春节是中华民族最大的非遗。

他说“抢救非物质文化遗产，不仅要救山村乡野里那些有失传危险的古老艺术，也要救人们不经意中可能丢失的‘年味’。”

时隔近十五年，冯老“春节申遗”的夙愿成了现实。

2024年12月4日，春节列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。

春节申遗成功

当“春节”挂上“非遗版”的后缀，除了一如既往要过个团圆年，当然也紧跟时事，过个“非遗年”。

今年的春晚先为“非遗年”打了个样。

甫一开幕，视觉秀《迎福》就集中呈现了16种非遗，震撼开场。

“金玉满堂，五福临门”“草木作纸，五色斑斓”“水润万物，五韵缤纷”，一句句祝福语导入下，精彩纷呈的非遗展示令人眼花缭乱、目不暇接，一副属于中国的“年之韵味”“春之盛景”的画卷就此拉开。

李子柒亮相春晚《迎福》

图源：央视新闻

在其后的四个半小时里，春晚中又接连出现了上百种非遗，呈现天南地北的年味民俗，地域特色。

在春晚之外，今年的“年味”在非遗加持下，更显乡土中国的文化底色。

首个“非遗年”背后的非遗热

春节期间，各地的非遗活动办得热火朝天。

数据显示，截至2月12日，全国各地将举办400多场传统年俗和非遗展示活动，活动形式包括非遗巡游、年俗体验、非遗展演、年货市集等等。

“非遗游”也成了今年春节的一大文旅亮点。

据美团旅行数据显示，自2025年1月1日起，“春节旅游”整体搜索量同比上涨328%，“非遗”相关搜索量同比增长174%，“非遗体验”和“非遗手工”的搜索量分别增长了168%和321%。大同、扬州、泉州、景德镇等“非遗目的地”城市的机票预订单量均翻倍增长。

但“非遗热”并非突如其来。细推过往，它似春雨，早已无声潜入大众生活。

多地景点开启“人从众”模式

《2023年文化和旅游发展统计公报》显示，全年全国各类非物质文化遗产保护机构举办演出8.2万场，同比增长41.5%；举办民俗活动1.8万场，同比增长30.4%。

2023年，全国非遗旅游接待人次突破10亿，较2019年增长65%；非遗旅游综合收入超过8000亿元，占文旅产业总收入的15%。

2024年11月，为推动“非遗游”，文旅部向全国征集非遗特色旅游线路。2025年春节前夕，31条被遴选出来的全国非遗特色旅游线路公布。

这些线路地域范围涵盖大江南北，有江南水乡的古镇韵味，有粗犷壮阔的西北风情，也有暖洋海风的琼崖风貌。

在个体微观体验和印象中，是近两年各类社交媒体上，以“非遗火壶”“打铁花”“扎染”等为代表的非遗观赏和体验节目存在感的大幅提升。

以打铁花为例，这项始于北宋，盛于明清，在2024年成为万千游客奔赴向往的民俗文化表演。2024年国庆期间，抖音平台上“打铁花”表演的相关订单量同比增长了293%。

今年春节，打铁花更是成为非遗表演中的“台柱子”。尽管暂时缺乏官方数据，但春晚上两度出现的“火树银花”，以及上至北上广深，下至县城乡村中身影遍地的打火花表演，就可以看出其流量热度。

当高达1600℃的铁水被抛掷半空中，打铁人用铁棒击打它的那一瞬间，星光炸开，辛弃疾笔下“东风夜放花千树。更吹落、星如雨”的盛景，穿越时光河流，走到我们眼前。

打铁花

这种“非遗热”，在社交平台上则表现为短视频生态中非遗传播的兴起。

2024年，“李子柒回归”是社交平台的一大现象级事件。

归来后的李子柒，将更多声音汇聚在了“非遗传承”上，回归的首个视频作品就聚焦“非遗漆器”，上线5小时，观看量快速破亿。

今年，李子柒首登春晚，讲述服饰非遗，其身着的鲜黄“花衣”、头戴饰品，就囊括13种非遗技艺。

李子柒可以说是短视频时代的一个现象级IP，是非遗传播的一个代表符号，但非遗文化的传播者远非李子柒一人。

数据显示，2023年６月至2024年６月期间，1379万网友在抖音分享非遗体验，平台上国家级非遗相关视频累计分享量同比增长36%。

2023年，快手平台上非遗领域的万粉创作者超过1100万，平台内非遗深度兴趣用户数量也超过了9500万。

从受众角度来看，中国广视索福瑞媒介研究（CSM）发布的短视频用户价值调研数据显示，2023年下半年，66.5%的短视频用户看过传统文化短视频。

在垂直兴趣内容偏好的调研中，喜欢“传统文化”的用户占比在2023年和2024年均列第一。

如果说十年前，李子柒闯出了个短视频时代的“非遗赛道”，那么十年后的今天，成千上百位像李子柒的非遗博主，正在以现代化的方式，记录和传播城镇化机器轰鸣下渐行渐远的乡土记忆和民俗文化。

火壶表演

图源：微博＠江寻千

热闹背后是“拯救”

在工业机器轰鸣到来前，中国是一个传统的农耕社会，就如费孝通所言，“从基层上看去，中国社会是乡土性的”。

非遗大多生于农耕时代，长于乡土社会。它是民间文化中遴选出来、具有代表性并保持活态和必须传承的部分，是民间文化的活态精华，“中国的非遗是植根于乡土社会的文化形态”。

只是，当城镇化的进度条一步步向前推进，工业文明开始取代农耕文明，许多非遗也因此消逝。

以戏剧戏曲为例，上世纪50年代，我国有戏曲戏剧368个种类，到80年代初减少到317个，2005年只剩下267个，其中一半剧种只能业余演出，有60个剧种没有保存音像资料。

好戏连台迎新春

在生活方式发生剧烈变迁的时代，非遗作为地域文化之符号，其消失无异于某一种传统生活方式的消逝。

乡土中国，在城市高楼的阻隔下，身影愈发模糊，中国文化特有的乡土印记也若隐若现。

所幸，总有一些敏感而先觉的人率先为非遗保护奔走呼号。

2005年，在冯骥才、郑孝燮等多名专家学者的倡议和推动下，国务院决定从2006年起，将每年6月的第二个星期六定为中国的“文化遗产日”。

过去五年，在“文化遗产日”前后的时间里，全国举办的非遗宣传展示活动数量从2020年的3700多项增加到了2024年的12614项，增长率达到340%。

本世纪以来，我国文化大战略中有两项史无前例的工作，一是对传统村落的认定，第二就是对非物质文化遗产的抢救和保护。

黎华锦簇黎族传统纺染织绣技艺保护成就展

经过二十多年的抢救和保护，目前，国家、省、市、县四级的非遗名录体系认定的非遗代表性项目超过10万项。截至2022年末，进入国家级名录的非遗项目已经达到了1557项。

从财政投入来看，国家对非遗保护的重视程度也可见一斑。

2006年至2021年，中央财政累计投入于非遗的保护资金超过87亿元。

2024年，中央财政下达了国家非物质文化遗产保护资金约8.26亿元，根据国家预算支出归纳，这部分资金支出归纳文旅部支出。

2024年，文旅部预算支出约为103亿元，仅非遗保护资金就占到了整体的约8%。

短视频生态中的“非遗热”，也使得抖音、快手等平台将“非遗”视作重点扶持领域。

可以说，“守护非遗”早已成为一种社会共识。

2019年初，快手和抖音分别推出“非遗带头人计划”和“非遗合伙人计划”，扶持优质的非遗短视频创作。

当年，两大非遗扶持计划下的短视频数量达到千万条，抖音“非遗合伙人计划”相关短视频斩获了高达1065亿次的播放量。

在追求“快流量”的内容创作中，“非遗”别具一格，是贴地的乡间炊烟、蝉鸣晚星、白露秋色。

过去曾有过“一出戏救活一个剧种”的美谈，即一部《十五贯》救活昆曲剧种的成功经验。

《十五贯》等经典剧目展演

2024年5月30日，文旅部公布的数据显示，目前在1557个国家级非遗代表性项目中，有超过99%的项目都拥有了持续在运营的新媒体账号和内容。

在城市生活中，过去许多失去了生存土壤的非遗文化在关注中重焕生机。

非遗“经济效益”

除了财政资金等外力对“非遗传承和保护”的支持，近些年社交媒体带来大众对“非遗”关注的提升，也让“非遗”拥有了更多市场化生存的空间。

在非遗保护中，有一种提法叫作“非遗的生产性方式保护”，最早于2006年见于《非物质文化遗产保护概论》一书。

生产性方式保护，是指通过生产、流通、销售等方式，将非物质文化遗产及其资源转化为生产力和产品，产生经济效益，促进相关产业发展。

简而言之，是通过市场化行为、商业化运作，让非遗生发“经济效益”。

尽管在相关的学术研究中，对非遗的生产性保护争议很大，对商业化运作也多有诟病。

但在今日，“经济效益”确也让非遗有了自生向上的动力。

浚县“泥咕咕”非遗产品

这种经济效益主要体现在两个方面，第一是非遗消费。

《非物质文化遗产电商消费报告（2023）》数据显示，2023年，淘天集团中，非遗商品成交额首次突破千亿元大关，达1073.2亿元，同比增长37.7%，是同期社会消费品零售总额增速的5倍多。

2023年在淘天平台购买过非遗相关产品的消费者达到2.49亿人次，同比增长11.7%。非遗相关产品人均消费额从349元（2022年）上升到430元（2023年）。

2023年淘天平台上非遗商家数量达到3.6万家，同比增长17.6%。企查查数据显示，国内现存与非遗相关的企业已达12.66万家。

皮影制作

图源：视频号＠守艺人彭南科

第二则是“非遗就业”。

十年前，在讨论非遗生产性保护的社会效益时，就有学者明确指出，“非遗”生产性保护带来的另一突出的社会效益是带动就业，尤其是解决农村剩余劳动力。

截至目前，我国共建设9100余家非遗工坊，涉及1721个县域，直接吸纳27万多名脱贫群众实现就业，人均年收入超过3.6万元。

同时，网络时代带给非遗创作者的，除了流量关注，还有真金白银的收入。

《2024非遗数据报告》显示，过去一年（2023.06—2024.06），平均每天有5.3万场非遗直播，获得打赏收入的非遗主播人数年增长25.63%。

傩舞

图源：抖音＠中国国家地理景观

据悉，仅抖音的直播打赏就为超过10000名稀有剧种演员带来新收入，其中包括海丰县白字戏剧团、吉林省戏曲剧院吉剧团、淳安县睦剧团。

时至今日，非遗传承过去常面临的经济困境：收入微薄、日子困顿、生活难以为继等，在现代化经济生态中，有了更多的解法。

守住乡土中国的根脉

痴迷西安老手艺的日本作家盐野米松曾强调说：“要想让手艺找到生存的空间，首先要具备三个条件：第一，维持让手艺人的产品销售出去的环境；第二，找到相对便宜的原材料；第三，就是这个业种要有传承人。”

其中，一、三之条件显然可以推及整体非遗的保护和传承。

让产品销售出去，即有“市场化经济”；有传承人，一个重要的前置要求是，传承人能以此就业、创收，进而生活。

但归根结底，这两项条件的成立，始终离不开大众对“非遗保护”关注度和重视度的提高。

从现实条件来看，今时今日，非遗的生存土壤已然温暖而湿润。

上世纪八九十年代，余秋雨在循迹“敦煌文明”时，写下一篇《道士塔》。

光绪二十六年（1900年），一个叫王圆箓的道士发现了一个“藏经洞”，重重叠叠堆满了从十六国到北宋时期的经卷和文书，是敦煌学最重要的珍贵文物。但王道士最终却将这些经卷文书拱手让与来西北地区考古的匈牙利人斯坦因，换了银元。

他在文中愤慨：“那天傍晚，当冒险家斯坦因装满箱子的一队牛车正要启程，他回头看了一眼西天凄艳的晚霞。那里，一个古老民族的伤口在滴血。”

从“文化和自然遗产日”的设立，到财政对非遗保护资金的支持，到非遗保护者的传播，再到今天每一个普通人心中对“非遗”的喜爱和对“非遗保护”的认知，我们正以各种力量，让过往伤口生长新肉，也用不同的方式，力图将那些渐行渐远的“非遗”，再次拉进新世界。

“非遗保护和传承”，这个2005年甚至更早以前就开始努力的事，在20年后开始遍地开花结果。

守护“非遗”，也是在守护乡土中国的根脉。