​作为迪士尼公主系列电影中的大制作，因疫情原因一直耽误了上线的《花木兰》，终于在国内上映了。

上线一天过后，得到了票房破亿的好成绩。

可是因为北美等地区早先已开启了网上付费观看，所以在国内上线前，《花木兰》的盗版就有不少人看过。也因此，发生了电影甫一上映，便得到了一开分就不及格的“惨状”。

但是，兼顾着古装传奇和童话寓言的《花木兰》，真的只值4.8分吗？一早去看了首映场的我，还是想好好来跟大家聊聊这部电影的可取之处。

——这是涉及少量剧透但不影响观影的分界线——

脱胎于98年动画版《花木兰》的这部电影，其实最出圈的被嘲点就是那张带妆版的木兰相亲公式照，

从妆容的风格，关联到这部电影在多处中国元素呈现上的失真，影片似乎失去了很多中国观众的先天“信任度”。

福建土楼、丝绸之路、对镜花黄、凤凰icon等等，中国元素的拼贴混搭，

以及如女子乘轿子歩撵在街头这样的情节，让大家开始对这个迪士尼亚洲公主的故事能否与我们构建共情，产生了怀疑。

但是其实，那段对镜贴花黄的情节在剧中出现得并不算是突兀。

从梳妆打扮到被郑佩佩所扮演的媒婆教习美德，整段剧情包括这背后所代表的传统观念对花木兰的强制输出，在影片中所占的比重也并没有那么大。

这部电影在讲什么呢？其实就是借由那个我们都知道来龙去脉的木兰的故事，来告诉我们一个亚洲公主应有的美德：尽忠，持勇，存真。

（必须要说的一点是，上映版的翻译

在信达雅上做的是远好过盗版的）

在如何用角色阐述故事、输出观点上，其实《花木兰》并没有浪费这一次的豪华卡司配置。

巩俐所扮演的反派女巫仙娘，不是一个单纯的反派角色。因为和木兰一样拥有着“气”，她也是从小被视作异类的。

木兰在父母的约束下，隐藏了自己的“气”，做一个看起来与其他女生没有差别的人。

但仙娘没有，她因为没有隐藏自己的“气”，展现出了她如同男子勇士般的战斗力和勇气，才被边缘化、被抛弃，最后不得不与柔然人为伍。

但以柔然可汗（杰森·斯考特·李 饰）为首的柔然人，一边仰仗着她的力量对中原大肆进攻，一边又对她女性的身份充满鄙夷，她们称她为巫女，却不肯正视她是部落的勇士。

替父从军的花木兰是在第一次亲手与柔然人交战时，和仙娘相遇的。那时，以“花军”之名在军营中受训、在战场上厮杀的她，还只懂何为尽忠，何为持勇。

可是和仙娘的交锋，让她知道了什么是存真。

在如何运用自己的“气”上要娴熟于木兰的仙娘，一边对这个敌营的将士出手，又忍不住一边点拨她，勇士想要运用好自己的气，就要学会正视什么是真正的自己。

于是，散下长发的花木兰，用计谋成功地轻巧获得了两军对垒的胜利。不仅救出了自己的伙伴，更充分牵制了柔然人的军力。

我能够明白，仙娘说要花木兰正视真实的自己，花木兰就散下长发，以及长居中原的木兰如何懂得借用雪山地质获胜，这两个情节会引起大家的质疑和吐槽。

可要反复强调的是，这是一部迪士尼公主片，好莱坞的商业思维和视觉至上，是这个梦工厂的输出定式。

在救出同伴之后，木兰因为女儿身的身份被驱逐出军营，她在返乡的路上再一次遇到了仙娘。

仙娘劝说木兰和她一起索性堕落成复仇反派，她对木兰的感情多了一分惺惺相惜的懂你。

可木兰在得知柔然可汗要偷袭皇帝时，还是义无反顾地回到了军营。

身为子民，身为士兵，她知道自己的职责是去尽这一份臣民之忠。

甄子丹扮演的董将军给了她机会，洪辉为首的伙伴们给了她信任。

于是我们看到了花木兰一路带兵回都城，最终勤王成功的剧情。

关于这一剧情中李连杰所扮演的皇帝是否是工具人，柔然可汗死于反派话多的情节是否可信，无所不能的仙娘最终下线原因是否过于无力，我想这些反而是次要讨论的。

当然，这些情节的确证明了这部电影的缺点和不足。

可要强调一点，在这之外，我们还看到了木兰如何不变初心地成这一份既为臣民的忠君之事，也看到了因为境遇不同，木兰和仙娘做出了怎样不同的选择，最后拥有了怎样不同的结局。

《花木兰》不是一部战争史诗电影，惯于输出美德、价值观，给女性传递新力量的迪士尼公主电影，其实这一次用木兰和仙娘两个本有着同样起点，却落得不同结局的角色告诉我们：

女性同样可以成为勇士，女性的力量一样可以被认可，尽忠、持勇、存真是美德，同伴的信任、长者的认可是激发美德的力量。

不能否认的是，这部电影有着很多自己的缺点。最终在忠勇真之外，加上一个孝字的价值观输出是否绝对正确也有待讨论。

我们可以看到制作团队在呈现中国元素时的或视角傲慢或角度失真，也不能否认在很多角色刻画上它的单薄。

如果能够更贴合中国风格，如果能够给角色更丰满的性格呈现，给剧情更合理的递进转折，相信它能够得到更多观众的喜爱。

但归根究底，作为一部迪士尼公主片，我想《花木兰》这一道亚洲公主命题创作，并不只值得4.8分和一股脑的批评。

她的以剑鉴心，值得被人看到。