文/阎小鹏
明人屠隆在《考盘余事》记有这样一件事：苏轼既爱饮茶，又擅长书法，有一天司马光问他“茶欲白，墨欲黑，茶欲重墨欲轻，茶欲新墨欲陈，君何以同爱此二物？”苏轼答曰“奇茶妙墨俱香，公以为然否？”这就是历史上的司马光与苏东坡墨茶之辩。苏轼眼里，这两种看似相反的东西统一在文人的精神世界里，看似矛盾，实则如君子之节操与趣味，互为表里又有内在联系，两大异趣便殊途同归。故事茶与事书，最终是对人的品行道德的一种修炼。《书法里的茶》便是这样一本记述茶事与书艺的趣书，别样的视角，入微的笔触，短短篇什，该书作者叶梓写出了中国文人书家的百代雅事。可谓：奇茶与妙墨俱香。
中国是茶的故乡，也是茶文化的发源地。茶是中华民族的举国之饮。国人饮茶传说始于4000多年前的神农时代，闻于鲁周公，兴于唐朝，盛于宋代，普及于明清之时，且长盛至今，传遍全球。
茶是物质的，是一种劳动生产物。所谓茶文化，并非自古天成。茶文化的本意，其实是中国文化的一种，即通过茶事茶俗与中国人的文化趣味和礼仪习俗相结合，形成的一种文化现象，因为有了众多文人的参与，便负载了更多文化内涵，使茶文化愈加丰富，经久弥新，关于茶的话题也总是道来话长了。
茶虽不同意于五谷百味，却与中国人的生活不可或缺，黎民百姓安享粗茶淡饭，达官贵人讲求佳茗绝饮，总有悠悠茶香伴随五味人生。特别是文人士子，在茶饮中喝出了千种情调、万般曲折。
茶与中国艺术悄悄结下了不解之缘，以茶为题的名画代有佳作，中国文学中对茶事的描写更是举不胜举，六大名著四大奇书都少不了与茶相关的细节元素，《红楼梦》共120回，茶出现的次数260多次，全唐诗写茶的诗人达百余位，诗有400多首。
艺术发端于生活，不管是何种艺术形态，总是免不了与尘世生活关联纠缠，人间烟火下众生百态，便是绘画文学取之不尽的源泉。唯独书法这种抽象的艺术门类，若将生活形诸笔墨，总是曲折隐晦的。叶梓却在千年墨韵中觅出丝丝茶香，在抽象空灵的书法艺术中，读出了茶文化的印记和魅力，委实是一个别出心裁的发现。
书法，是中国文化核心的核心，是中国灵魂特有的园地。一部书法史，便是一部国人审美史，也是一部中国文人的精神史，每一个时代的世风雅趣都滋养了一代代书家的绝世风华。那些伴随书家的茶缘，不经意间留下了一些令人寻味的话题。叶梓正是突发奇想，从汉唐宋元，直到明清民国，众多书坛巨擘的创作、生活与作品中，窥出了茶文化与书法艺术相映成趣、互为寄托、彼此互参互证的逸闻雅事，别有情趣，又意味深长。
《书法里的茶》告诉我们，《急就章》这样教科书般的章草范本，竟是最早提及茶的书法作品。那些法帖尺牍手札中，竟然隐藏着斗茶、角茶、赐宴、贮茶、试茶、煎茶等诸多早已消失的朝野茶俗。更有意思的是，一杯清茶，竟映射出文人才子的真性情：在传世名帖中，竟然发现了苏轼因茶结缘、酬唱应答的人情“官司”；米芾躬身“探檐”取茶的小动作，让人联想起古时逸闻所载，米芾与友人修书，写到“顿首”二字，竟每每独自整顿衣冠，面壁肃然做“顿首”状，活脱脱一个旷世才子的真性情跃然眼前。
还有，焚香烹茶，看出了唐寅壮年岁终前的落寞与孤寂；钱谷与文彭二人共享美景佳茗的世交情谊和闲适心境；狂放刚烈的徐渭因雪天路滑，不得已“寒夜客来茶当酒”的无奈又自适……皆是书里书外对艺术作品和书家性情人格的别样诠释，读至此，不禁令人会心一笑。那些法帖手札上个性迥异、出神入化的点画，无疑是一曲无声的乐章。功夫在字里，情境在行间，中国书法的魅力，不可言表的抒情功能，进一步得到了巧妙的解读和阐释。
历代书法大师，大都诗书俱佳：汪士慎“茶香入座午阴静，花气侵帘春昼长”，朱耷的“幽闲无过道人家，洗砚焚香自煮茶”，梁同书的“棐几只摊淳化帖，雪瓯频试敬亭茶”，赵之谦的“扫地焚香得清福，粗茶淡饭足平安”，不仅是书法史上的奇珍异珠，亦是诗词苑里的佳句名联，如果没有了茶“流华净肌骨，疏伦滌心原”的奇妙作用，历代文人墨客、书家才子必然是少了一种寄情风物、涤荡心灵的绝妙载体，也就少了“奇茶与妙墨俱香”的灵感契机。
书法是一种复杂的综合性艺术，书法审美也是多元的、多视角的。不论是喻物的立场，或造型美的理念；不论是缘情派的抒情意志，或形而上的伦理视角，书法的审美原理总是无法斩钉截铁、一语道破，这是东方美学的魅力所在、复杂所在。
《书法里的茶》一书深谙书法审美的本质特征，绝没有自以为是牵强附会的猜测描摹，没有煞有介事言之凿凿的感言断语，而是采取了一种极恬淡审慎的笔法，轻轻拂去故纸上的尘埃，慢慢拨开时空的雾障，絮叨那些鲜为人知或不经意的小细节，往往是点到为止，令人遐想无限。这本书有发现，更多的是呈现；也有考证，更多的是品评。了无痕迹、缀珠成串，短短篇什，竟说道了那么多书艺中的茶事，这样一件件“小摆设”其实是风光无限，妙趣横生，这样的书，注定是能够“把薄书读厚”的类型了。
叶梓自幼生长于陇东南山乡，近年来移居江南。恬淡平和的生活态度，适逢水乡泽国文化氛围的滋养，使其文风渐趋清丽温雅，而他执着而虔诚的写作态度、勤奋刻苦的思想磨砺和审美修为，大大厚植了他内心固有的文化情怀、艺术禀赋、诗性气质。这些年他笔耕不辍，佳作连连，著述日丰，在他的创作道路上，《书法里的茶》也许是信手拈来或妙手偶得，算不上什么大部头的东西，但恰恰是这不经意的“小摆设”，映射出他渐成的大气象。
现如今凌空蹈虚、高言大志或矫揉应制、附庸风雅的东西太多了，缺少的正是静下心来，从细微处思考和书写人生，写有性情有意味的小话题。好在叶梓从来没有过强的“使命感”和雄心，但他将写作的责任融入了生命的需求。他的写作也如饮茶作书，“矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶”（陆游语），漫不经心地写，渐入佳境，终成大器。
作者简介：
叶梓，本名王玉国，甘肃天水人。中国作协会员。副研究馆员。文学创作一级。鲁迅文学院第27届中青年作家高研班学员。江苏省第五期中青年学术带头人。近年来创作的作品散见于《人民文学》《人民日报》《中国作家》《散文》《山花》《美文》等重要文学期刊。获甘肃黄河文学奖、孙犁散文奖、鲁藜诗歌奖、“飞天”十年文学奖等文学奖项若干。出版有诗集《馈赠》，散文集《穿过》《流浪的诗圣》《天水八拍》《茶痕：一杯茶的前世今生》等9部，现供职于苏州市吴中区文化馆，从事专业创作。