現在喝茶的人越來越多了，說起喝茶自然離不開宜興紫砂壺，上至文人雅士，下至偏遠鄉民，壺友所到之處皆有很多同類之人。生活中，我們身邊往往都能感受到玩壺的朋友也就越來越多了。

作為壺友，我們每天都要喝上幾泡茶，或壹人獨飲，或邀請上三五好友小聚，不亦樂乎。壹名合格的壺友，必定要對紫砂壺的知識有壹定的了解，而這最最入門的應該就是對紫砂壺的經典壺型的認知了

中國古代的四大美女，西施、王昭君、貂蟬、楊玉環。其中西施位於四大美女之首，是美的代名詞，其豐姿婀娜，貌美傾城，令人贊嘆。但在紫砂壺界，也有壹壺稱之為“西施”。顧名思義，此壺應和西施壹樣美，或者說這種壺的靈感來源於西施。

▲西施壺

西施壺是紫砂壺器眾多款式中最經典、最傳統、最受人喜愛的壺型之壹。西施壺壺身圓潤，截蓋，短嘴，到把，憨態可掬，實為品茗把玩的佳品。此壺型壺蓋與壺身結合為圓球體，壺蓋上有圓球形壺鈕襯托，再加上特殊的倒把與小短的壺嘴，就形成了世人喜愛的西施壺，西施壺看似簡約，實為嚴謹，好似渾然天成。此壺是紫砂愛好者必收的壺型。

▲明晚期沈君用制紅泥西施壺

西施壺名字源於壺的形狀，前人言西施壺壺型像古代美女西施的豐乳。自西施壺產生以來，很多文人就喜歡把西施壺的韻味比作美人肩，柔若無骨；又把壺身喻為西施那優美動人的曲線，豐神綽約，俊俏天成。

細看西施壺，確實很像豐滿的乳房，西施壺的壺鈕似乳頭，流短而扁圓。壺底自然向內收斂，壺身上下壹凸壹凹，遙相呼應。壺把為倒耳之形，似美女倒垂的發髻，與那壺嘴貫通相融，倒茶時，把手便是美人纖細的腰姿。

整個壺身，圓潤豐腴，渾然天成。所以被世人稱為“西施乳”。後來人們覺得“西施乳”不雅，改稱為“西施壺”。

▲呂堯臣制西施壺

▲鮑誌強 西施壺

以美女的乳房為師創作的“西施壺”，因制壺人的理解的不同，追求不壹，每個工手都是在基本器型上按照自己的審美概念來打造，所以壺型有高矮肥瘦各個不同，賦予壺以不同的韻致。但是有壹點可以肯定，徐友泉創作西施乳壺，概念要比後人（起碼是現在的人）豐富得多。壺身，具象女人的乳房，不必多言。妙就妙在流和鋬的處理。壺流，是女人的壹個斷臂，這既是出於作為實用品茶壺的需要，在藝術語言上，也與斷臂維納斯有異曲同工之妙，用壹種殘缺的美，既滿足了實用性，又使藝術表現力具有了強烈的沖擊感。鋬，是女人撫摸自己乳房的另壹只完整的臂膀，下粗上細，可惜後人讀成了倒把。

日本明治時期的研究中國紫砂的學者奧玄寶，在明治甲戌年（相當於清同治13年）所著的《茗壺圖錄》中的“式樣”篇章裏，就有關於西施壺的記載：“式有數樣，曰小圓、曰菱花...，美人肩、西施乳...”。

▲馬璟輝·西施套組

西施乳壺最早見之於清代吳梅鼎作的《陽羨茗壺賦》，其中對徐友泉更是濃墨重彩，大加贊許，甚至用“技而進乎道”來肯定友泉的功力。文中說：“爾其為制也，象雲罍兮作鼎，陳螭觶兮揚杯。仿漢室之瓶，則丹砂沁采，刻桑門之帽，則蓮葉檠臺。卣號提梁，膩於雕漆，君名苦節，蓋已霞堆。裁扇面之形，觚棱峭厲，卷席方之角，宛轉瀠洄。誥寶臨函，恍紫庭之寶現，圓珠在掌，知合浦之珠回。至於摹形象體，殫精畢異，韻敵美人（美人肩），格高西子（西施乳）；腰洵約素昭青鏡之菱花，肩果削成采金塘之蓮蒂。菊入手而凝芳，荷無心而出水。芝蘭之秀，秀色可餐，竹節之清，清貞莫比。銳欖核兮幽芳，實瓜瓠兮渾麗。或盈尺兮豐隆，或徑寸而平砥，或分蕉而蟬翼，或柄雲而索耳，或番象與鯊皮，或天雞與篆珥”。此中提到的壹大堆名詞，都是形形色色的紫砂壺款名，其中“美人”、“西子”指的就是美人肩、西施乳。吳梅鼎作賦時，吳梅鼎其父請時大彬再傳弟子徐友泉到“朱萼堂”坐藝制作過西施乳壺。“朱萼堂”的藏品遭兵禍之後，吳梅鼎又請徐友泉的徒弟許龍文前來坐藝制壺，也制作過西施乳壺。吳梅鼎作賦贊揚的壺藝作品，當是“朱萼堂”要定制的主要作品。因此吳梅鼎記述徐友泉摹形象體、殫精畢異而作美人肩、西施乳，當可采信。

民國年間，由紫砂藏家兼紫砂史學家李景康、張虹合著的壹部紫砂史研究中非常重要的專著《陽羨砂壺圖考》裏，在記載徐友泉時寫道：“又，友泉嘗為吳梅鼎父延攬於家，窮年累月、竭智殫思，制有雲罍、螭觶、漢瓶、僧帽、苦節君、扇面方、蘆席方、誥寶、圓珠、美人肩、西施乳、束腰菱花、平肩蓮子、合菊、荷花、芝蘭、竹節、橄欖六方、冬瓜麗、分蕉、蟬翼、柄雲、索耳、番象鼻、鯊魚皮、天雞篆珥諸式”。徐友泉，名士衡，友泉是他的字，明萬歷（1570～1619年）人，生卒年不詳。從供春（明正德、嘉靖年間1506～1566年，生卒年不詳）做出第壹把有史可考的樹櫻壺到徐友泉的年代，中間只不過隔了50～70年左右，經歷了趙梁、董翰、袁錫、時朋（時大彬之父）“四名家”以及時大彬這兩代人。徐友泉是時大彬的弟子，這樣算來，他應當是紫砂壺史上自供春之後的第四代人物了。目前在紫砂典籍中，尚未發現徐友泉之前有誰做過西施壺的記載，因此徐友泉是有史料記載做過西施壺的最早之人。

除了徐友泉之外，還有壹位史料有載做過西施壺的，當屬沈子澈。清吳騫編輯的《桃溪客話》載：“子澈勝國名手，至其品類則有龍蛋、印方....、美人肩、西施乳....”，還說：“子澈制作，力追友泉，所制壺式，亦多相類也”。沈子澈是明末崇禎年間的紫砂好手，晚於徐友泉，他的作品基本都是徐友泉做過的型款，創意上就大大打了折扣了。

西施壺史料所載僅僅局限於文字，從未描述過具體的形狀，吳梅鼎也只是象征性的提到，美人肩、西施乳是“摹形象體”而來的。對於西施壺，古代文獻，基本不見圖形；實物傳器又不會說話，古人又沒有在壺上直接刻寫壺名的習慣。所以歷史上的西施壺到底是什麽樣子的，和今天所見到的西施壺和文獻記載的西施壺是否同壹回事。

入清以後的西施壺也零星見到壹些圖片，不過這時出現了壹款實物量頗大的、被現在許多人稱為文旦壺的紫砂壺品。

現在我們大家所說的西施壺，主要是以王寅春、顧景舟所做的西施壺為藍本，顧式較之王式，總體上大同小異，前者清秀、後者豐滿。其中，壹、倒把（古稱反鋬）；二、短椎流；三、乳形的蓋子加身筒；四、截蓋；五、乳頭形的壺扭，這五大造型要素，王式和顧式兩者都是壹樣的。王、顧之後的藝人所做的西施壺，基本都是沿用這款型制。當然，也有壹些例外的，他們試圖做壹些創新，所做的作品脫離了前面“五大要素”，但還是不離“乳”這個母題。

王寅春、顧景洲都是從傳統中走過來的藝人，傳統功底根深蒂固，他們所做的傳統器型應當是可以作為依據的。如果這個論點成立，那麽，西施壺就有了壹個實物的大體標準（五大要素），我們按圖索驥，似乎就可以看出西施壺發展演變的壹些端倪。以此為藍本，所見載之於文獻資料的，最早的實物圖片，是明晚期（天啟、崇禎年間）的沈君用所做的壹只紅泥粗砂小壺，底款：大明天啟丁卯君用制（天啟丁卯即1627年）。此品西施壺“五大要素”俱全，身筒頗似景洲款的西施，只是流略長些、倒把打開的幅度略大些，此壺圖片收錄在《陽羨砂壺圖考》的下卷。

▲顧景舟制西施

可惜，徐友泉、沈子澈、許龍文的作品難以尋覓，清壹代名家傳世作品也很為罕見，於是今天紫砂人制作的“西施壺”基本學自“顧景舟、王寅春”二位大家的經典。在紫砂界有壹說：西施壺形體盡極致之美，有令人怦然心動之魅力，壹為顧景舟的西施壺，雍容華貴，像京劇裏的“梅蘭芳”。二為王寅春的西施壺，嬌小玲瓏，似京劇裏的“荀慧生”。