好的讲座让人在讲座进行了一大半的时候，有种不知不觉时间过得真快的忧伤之感，就好像一本好书快要读完的时候，舍不得读最后几页。诗论家、诗文化散文作家、古典诗词鉴赏名家李元洛先生，在桐乡伯鸿讲堂和上海光海书局的讲座就给人这样的感觉。

八十二高龄的李元洛先生不远千里，从长沙来到江南，精心挑选并携带了收藏的古典诗词演唱碟片，给我们带来集讲解、朗诵、吟诵、演唱、问答互动为一体的形式丰富的讲座，让在场观众如沐春风意犹未尽。

摄于活动现场

内有李元洛先生朗诵的辛弃疾的《南乡子·登京口北固亭有怀》，朗诵、吟诵、演唱的李白的《静夜思》，吟诵的王维的《送元二史安西》，以及女歌唱家宋祖英演唱的李白的《将进酒》，李元华演唱的辛弃疾的《南乡子·登京口北固亭有怀》、蒋捷的《一剪梅·舟过吴江》。

古典诗词，有的人把它当作专业，有的人把它当作副业，有的人把它当作生活的点缀，而李先生把它当作生命不可或缺的一部分。李先生从小受诗人兼书法家的父亲熏染，浸淫于古典诗词。青年时代，在北师大就读期间，就以新诗和古典诗词评论为志业，力图在诗歌理论、新诗研究与诗词欣赏领域有所作为。尔后在艰苦的岁月里，人生不得志时，古典诗词成了他心灵的归宿。无论现实如何摧残梦想，他都矢志不渝。时代步入正轨后，他分秒必争，得以展露才华，在诗词评论领域渐渐开垦出自己的园地，《诗美学》《诗国神游——古典诗词现代读本》等诗学专著独树一帜。后来，他的五彩笔又挥向写作，以诗词为核心，创作出一系列诗文化散文集《唐诗之旅》《宋词之旅》《元曲之旅》《绝句之旅》《清诗之旅》。另外，李先生深爱古典诗词却不薄新诗，大量引介台港及海外华人新诗，著有《台港与海外新诗欣赏》一书，余光中先生的《乡愁》及《乡愁四韵》最早由他引介大陆。

在桐乡伯鸿讲堂和上海光海书局的讲座上，李先生首先对古典诗词作了总结性的高度评价：“中国优秀的古典诗词，是民族的魂魄，历史的记忆，文化的经典，诗美的宝库，现代人永恒的精神家园。审美是人的精神之最高境界，诗词审美是二度审美，审美之再审美。”并结合历史和现实，作了恰如其分的阐释。随后以“品赏古典诗词四美”为主题，串讲了十三首古典诗词，带我们领略了古典诗词的思想感情之美、意象意境之美、语言艺术之美、风格多样之美。白居易的《忆江南》寄寓了民胞物与的白居易对大自然美好河山的热爱与眷念；杜甫的《又呈吴郎》寄寓了仁爱之心的杜甫对人类苦难痛彻心肺的怜悯；李白的《将进酒》则寄寓了雄心勃勃的李白对生命的自我实现的强烈渴望。这三种形态各异的思想感情之美是人与自然、人与社会、人与自我关系的体现。李先生给我们分享了歌唱家宋祖英演唱的《将进酒》，在音乐感发下，他乘兴为我们吟唱了《将进酒》，浓厚的男中音声透屋宇，令人意气风发。

摄于活动现场

关于意象意境之美，李先生特选了王维的《杂诗（之一）》、孟郊的《游子吟》与蒋捷的《虞美人·听雨》，将意象意境的静态与动态、具象与抽象之美展露无遗。王维的《杂诗（之一）》与王绩的《在京思故园见乡人问》，同是“问故人”，王维一诗20字，结句“寒梅著花未”意象葱茏；王绩一诗120字，所问巨细无遗，却不如王维“寒梅”一问，意境全出。《游子吟》则聚焦于“临行密密缝”这个动态意象，又以“寸草心”“三春晖”的比喻作结，将抽象的母爱具象化，传唱千年。

唐代民歌《君生我未生》：“君生我未生，我生君已老。君恨我生迟，我恨君生早。”短短20字，以15个同字，显示了唐诗的语言艺术之美。清代屈复的《偶然作》：“百金买骏马，千金买美人。万金买高爵，何处买青春？”前三句层层递进，最后一句反跌，对比鲜明，具戏剧性效果，是语言艺术之美的另一种表现。白居易的《花非花》体现了风格多样之美中的阴柔美，辛弃疾的《南乡子·登京口北固亭有怀》则体现了阳刚美。在讲解古典诗词四美的过程中，李先生还给我们分享了女歌唱家李元华演唱的辛弃疾《南乡子·登京口北固亭有怀》和蒋捷《一剪梅·舟过吴江》以及男歌唱家姜嘉锵演唱的杜甫《春夜喜雨》。诗词具音韵之美，在古代许多诗词是可以入乐歌唱的，在音乐中，我们更深地理解了诗词所承载的四美。

讲座中，李先生一语中的地指出今日旧体诗和新诗的弊端。今人写旧体诗，甩不掉古典诗词的包袱，多是“古香古色”的味道，如同一个模子所刻；今人写新诗，唯西方马首是瞻，缺乏古典诗词的血脉与底蕴，“洋腔洋调”，少了诗的味道。对散文诗，李先生推崇印度诗人泰戈尔的成就，也赞赏鲁迅等新诗诗人的散文诗创作。此外，李先生还与在场观众分享了古典诗词的传承等问题。

两个小时的讲座，每个人都是侧耳倾听的姿态，李先生的博闻强记、幽默风趣、思维敏捷深深地吸引了我们。讲座结束时，李先生为我们讲解了吟诵的两个基本原则：一是，平声要长，仄声要短；二是，平声要低，仄声要高。吟诵是根据各地方言来的，可以根据感情的需要拖腔拉调，还可以加“啊”“哦”等衬字。李先生当场朗诵、吟诵（用长沙话）、演唱了李白的《静夜思》等诗，还送给桐乡一首小诗《别桐乡》：“风来云去两匆忙，明日桐乡万里长。夜坐石桥伤远别，月光湿透薄衣裳。”

诗是用来感受的。种种言说，都难免有“脱有形似，握手已违”的无可奈何之感。文字显得乏力，甚至不能捕捉万一。现场的观众是幸运的，有幸跟随浸淫古典诗词一辈子的名家李元洛先生，游走于古老的诗的国度，从总体上领略古典诗词的美，领略吟诵吟唱的美。这种幸运超越了知识的获取，超越了一般的启悟，它是油然而生的强烈感受到传统文人性情和才华的幸福感和敬畏感。传统文人背诵吟诵古典诗词的童子功，对古典诗词蕴含的人情世理的热爱，让记忆力越发衰退、审美越发迟钝的网络时代的我们禁不住遥想那个古老的中国。我们怀念那个并不熟悉但令人神往的矗立在来时路上的古老诗国，经由一位老者，我们得以“看见”另一段时空里的最美。