国家博物馆藏，明青花荷塘鱼藻纹罐，明代民窑青花瓷器朴实无华

瓷器作为中国非常重要的一种手工业产品，即是日常使用的器物，也是一种拥有高度技术和艺术价值的物品。因此，瓷器从诞生的那一天起，便受到上至皇帝，下至普通百姓的喜爱。

宋代的时候，五大名窑当中定窑大量烧制了民间使用瓷器，而这种最简单的白色，成为民间瓷器最主要的颜色。定窑中生产的民间使用瓷器的同时，也把烧制精良的瓷器，供给官方使用。这种官、民同时都有烧到的瓷器，在后代的窑口多有出现。而汝窑、官窑等窑口，却只为皇家生产，民间绝无可能接触到。

到了明代，由于江西景德镇烧制瓷器的一枝独秀，使得这里成为中国瓷器制造的中心，同时烧造皇家瓷器和民间使用瓷器。明代的时候，青花瓷器开始爆发自己的优秀品质，这一时期不管官方瓷器还是民间瓷器，都会用适当的蓝白相间的花纹加以装饰。人们在不满足于白釉瓷器的单一色彩，想方设法用蓝白相间的花纹加以装饰。

明代青花瓷器，官方瓷器花纹开始出现纯中国画风格，摆脱了原有以缠枝花纹为主的题材，开始出现大量龙纹为装饰的瓷器。尤其是皇家，这种龙纹瓷器，被皇家所垄断。而民间是不允许使用龙纹瓷器的。

民间却发展出了不同于皇家形象的特殊青花瓷器，我们今天看到的这件明代青花荷塘鱼藻纹罐，就是明代景德镇民窑瓷器中非常精彩的制作。在这件青花荷塘鱼藻纹罐上，绘制了青鱼、鲢鱼、鲤鱼、鳜鱼，取清白廉洁之意。并且鱼，在我国又代表着富足的象征，因此这件瓷器成为民窑瓷器中非常经典的一种纹饰。

在整个罐体上，还绘制了荷花和水草相配的装饰图案。这也是元代青花瓷器，特别是民窑瓷器成熟以后，出现的纹样。鱼藻纹纹样，到了明代被广泛加以使用，后来民窑瓷器很多都加以借鉴和使用。

民窑瓷器虽然在釉料上和胎质上，不如官窑瓷器。但是正是因为缺乏了官窑瓷器那种严格的束缚，使得民窑瓷器在绘画风格上显得更加的自由洒脱，构图简单但是不失意境。装饰的纹样可以随心所欲，使得民窑瓷器获得了更好的艺术效果。这件青花荷塘鱼藻纹罐，高36.6厘米，口径15.1厘米，足径是9.2厘米，目前保存在中国国家博物馆。