寻找成都最具“潜能力”科创企业
——成都艾尔平方文化传播有限公司
“国漫崛起！”近年来，我们不断听到这样的声音。从2015年《十万个冷笑话》上映10天票房破亿，到2019年《哪吒之魔童降世》票房超50亿元登顶当年票房榜，仅仅只用了4年时间。这期间，离不开中国动画人的传承和坚守，也离不开新生代动画创作者的执着和创新。
而《十万个冷笑话》背后，正是一家“成都创”的行业头部企业。成都艾尔平方文化传播有限公司（以下简称“艾尔平方”），成立于2013年，由导演组合卢恒宇和李姝洁创立，主要从事IP动画化、动画电影创作和制作，以及引擎动画开发。旗下的代表作有《十万个冷笑话》《镇魂街》等。
2021年4月，红星资本局联合新经济发展研究院iNED发起了“寻找成都最具‘潜能力’科创企业”活动，作为行业的头部企业，艾尔平方成为入选企业之一。
近日，红星新闻记者专访成都艾尔平方文化传播有限公司创始人李姝洁，其在动漫行业浸泡了多年，红星资本局将从采访中一窥整个动漫行业的发展现状，以及听她谈及未来公司发展规划。
艾尔平方创始人李姝洁
创造《十冷》动画系列辉煌背后
“400米选手，偏要挑战800米”
“我们作为中国动画行业一员，常常会有一种努着劲向上的感觉，明明擅长跑400米，却偏偏要去挑战800米。”艾尔平方李姝洁谈到这些年的坚持和努力，如此感慨。
位于成都高新区的成都艾尔平方文化传播有限公司，旗下代表作有网络动画《尸兄》《镇魂街》《汉化日记》和《十万个冷笑话》《十万个冷笑话2》等电影。一路走来，艾尔平方在国产动画市场中取得了有目共睹的成绩。
2012年，《十万个冷笑话》动画番剧系列上线，这部作品开启了中国动画网络时代。
2014年年底，《十万个冷笑话》大电影登陆院线，成为继《喜羊羊与灰太狼》和《熊出没》之后第三个电影票房过亿的国产动画品牌，也是国内第一部成人向动画电影达到这个成绩。
2017年暑期上映的系列续作《十万个冷笑话2》，票房再次破亿，成为当年唯一一部票房破亿的成人向动画电影。
在这些瞩目的成绩背后，李姝洁对红星资本局坦言，曾对拼命向上的状态感到怀疑，“以前也担心行业会不会太年轻，跑得太快会不会有点拔苗助长。但是后来就不焦虑了，如果一件事我们还不能游刃有余地完成，就通过时间和经验的积累，通过向优秀的同行学习取经来慢慢解决。现在我们的挑战还在拔高。”
李姝洁说：“其实观众也能感受到我们的努力和吃力，我觉得也挺好的，反馈也挺正向的。”
行业面临机遇与挑战
“擅长讲故事的人不会没饭吃”
谈到中国动画，就不得不提起2019年横空出世，至今仍位列中国电影票房排行榜前三的《哪吒之魔童降世》（以下简称《哪吒》）。值得一提的是，《哪吒》背后的可可豆动画影视有限公司，也是一家成都企业，而它的成功无疑鼓舞了全行业。
在李姝洁看来，如今整个行业确实在逐渐变好，优秀的国产动漫电影也明显增加。而将眼光投向成都，“我们发现更多的相关动漫企业从业者在增加。企业增多，竞争也在变大，但对行业来说这是件好事。”
但同时，国漫在国内的发展也面临着巨大挑战。制作时间“长”，从业人员“缺”，工业流程“不到位”……在国漫崛起的呼声下，实际上还有漫长的路要走。
在李姝洁看来，目前行业最大的问题是规模化问题。同样，有分析认为，中国动画电影的基本盘太小，发展具有一定不确定性。“这个行业在国内太难规模化，所以要重视人才，希望行业在发展的同时，也保护保护好创作者，保护创作者的初心”，李姝洁说。
另一方面，目前行业内也出现了“炒IP”“炒冷饭”的质疑，有网友称连迪士尼面对潮流都不能无动于衷。对此，李姝洁认为，关键还是看作品本身，“冷饭炒得好，就不叫炒冷饭了，叫‘黄金蛋炒饭’。如果创作者高高在上，最后的结果反而可能是观众失去了迈进电影院的动力，而与观众拉开了距离。”
“《哪吒》火成这样，在我看来它还是一个老瓶装新酒的故事。”李姝洁这样点评，其不过是用更能被广大观众接受的老故事框架和元素，来讲一个新的、符合当下社会主题的故事，“重要的还是酒好喝。”
李姝洁坦言，当前自己最重要的是埋头炼好自己的手艺。她认为电影的核心就是在讲故事，而她一直将自己定义为一个“讲故事的人”。“我们可以不进电影院，我们可以选择坐大树底下跟人聊天，讲故事。而擅长讲故事的人不会没饭吃。”
“讲故事”的理念没有辜负艾尔平方，《十万个冷笑话》的大火，帮助艾尔平方获得来自创新工场的1000万元天使轮融资；2016年又获得梧桐树资本2250万元的A轮融资；2018年更是完成来自腾讯和哔哩哔哩的两笔注资，其中腾讯B轮融资达千万元，主要用于原创项目布局和腾讯IP项目合作，哔哩哔哩融资具体数额并未披露。
如何讲故事？
谈创作理念和三个原则
李姝洁谈到，艾尔平方的创作理念秉持三个原则：第一，以用户的需求为导向；第二，以自己的创新创意为导向；第三，时刻考虑商业目的。
同时，这三个原则是有顺序的，第二原则不能违背第一原则，第三原则不能违背第二原则和第一原则。
她举了一个例子，你给你女朋友制造惊喜，这个惊喜做的好不好，肯定是你女朋友说了算，所以你给观众的东西好不好，也必须是观众说了算，这就是以用户需求为导向。
在如何贴近观众方面，李姝洁认为，共情能力是可以锻炼的，故事创意、动作设计，都要问问别人，和目标受众碰一碰，在创作的过程中，每个角色如何让人信服，行为逻辑如何才算是通畅，这些都是需要去共情的。
同时，在她看来，创新是唯一的活路。有一种说法认为，这世界上的故事也就这么十几种类型，调动观众情绪的技法，也就那么些个，在李姝洁看来，解构和重构就是一种创新；其次，并不是必须做一个前人都没做的东西才叫创新，能做好重构，还能把故事讲到让人眼前一亮，也是巨大的本事，尤其这个本事是可以训练的。
与此同时，动漫制作企业也要学会时刻考虑商业目的，能让项目投资人尽快回收成本，下一次再合作就会收获更多的信任。
艾尔平方动漫人物
坦言目前是在“用爱发电”
专注精品原创内容，未来3-5年实现盈利
从2006年踏入动画行业，李姝洁回忆，那时的“国产动画”还是一个十分冷门的行业。而她坦言，目前大多数人仍凭着对动画的热爱在支撑，是在“用爱发电”，现在还在亏损中。
“我们狠不下心去为了盈利舍弃内容，我们尽可能让片子更好更有料，当这些跟收益产生冲突的时候，我们还是以质量为先。”李姝洁说，这也是这些年艾尔平方一直坚持的原则。
目前在业务方面，艾尔平方正在更快更多地并行几个项目，在同时做番剧、电影、三维原创几个项目。目前在二维方面，公司一直是番剧、电影同步进行。下一步，公司也会持续布局三维原创项目。
“之前放出了相关的预告片，尝试了一个在市面上看不到的画风。我们的《二号地球》是先扫描真人人脸，然后建模，然后再找演员和配音，这里有一个核心的地方是把一个人的表演拆成了三个人来完成，一个长得好看的人负责人物模型，当然也有美术加工，另外还有两个演员分别负责表情表演和动作表演，我和老卢（卢恒宇）还参演了很多预告片。”而在剧情方面，她没有过多透露，因为上市时间不能确定。
“如果有机会的话，把原创电影做出来，现在已经有几个原创电影的企划放在那了，看机会、也看团队的经历、人才的成长情况而定。下一个重心可能还是在番剧和电影上。”李姝洁说，估计未来三到五年，公司可以获得正向的资金流，实现盈利。
谈到公司未来的整体规划，她说，总体来说，还是会坚定走精品内容路线，输出更多原创内容，培养更多高级人才，在三维原创动画这里也会努力尽早跟观众见面，做出让人惊喜的作品。
红星新闻记者 俞瑶 实习记者 费成鸿 谢雨桐 申梦芸
责编 任志江 编辑 杨程
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