12小时，是钟表的时针转动了一圈；12年，是一个人的年龄走过了一轮。

12，是回到初心，也是新的征程。

12年前，也就是2008年，肯定没有人能想到杨丽萍、《QQ炫舞》、刘柏辛三者之间会有关联。那年，杨丽萍已经是以“孔雀舞”闻名全国的顶尖舞者；而《QQ炫舞》不过是一个刚刚出世的国产自研游戏，“生死未卜”；刘柏辛也仅是个十来岁的孩子。

但在12年后的今天，这三颗星星无比闪亮地交汇了。杨丽萍，打造了《孔雀之冬》《云南映像》《十面埋伏》等新舞剧，拿下影响世界华人大奖提名的大师；《QQ炫舞》，腾讯运营的国民级舞蹈游戏，在音舞游戏市场占据着90%的份额；刘柏辛，新生代创作偶像，参加《中国新说唱》后一举成名，2019年获得“中国音乐行业格莱美”CMA唱工委年度新人奖。

到底是多大的能量，可以把舞蹈、游戏、音乐，三个不同领域的佼佼者，汇聚在一起？

凝聚力是民族IP孔雀舞，目标是探索“文化+产业”二元价值的共赢，牵线的是腾讯，实现方式是新文创。

三方合力下，5月24日，《QQ炫舞》《QQ炫舞手游》《炫舞时代》三端陆续上线周年庆“瞳雀”主题大版本，推出了《雀之灵》数字化服饰、舞蹈、音乐。让受众意外的是，新版《雀之灵》不是复刻，而是吸纳文化精髓后的流行演绎，让业内人士意外的是，新版《雀之灵》以93%的日活用户参与率，创下了《QQ炫舞》问世后的新纪录。

杨丽萍、《QQ炫舞》、刘柏辛对《雀之灵》的全新演绎，背后贯穿了新文创打造现代IP的核心逻辑：既要敬畏经典、传承经典，同时也要进行严谨创新、文化焕新，在此前提下，IP的文化价值与产业价值才能得以共振，为打造中国文化符号建基。

因情而起

看似是三个领域，但12年来，杨丽萍、《QQ炫舞》、刘柏辛之间有一个共同羁绊：舞蹈。

1989年的春晚舞台上，杨丽萍以一支孔雀舞惊艳了大半个中国，当年，无数人感慨自己文笔粗糙，无法传神描绘出所见高贵之美。中年的时候，杨丽萍将自己所创的孔雀舞命名为《雀之灵》，跳了四五十年后，孔雀舞对她而言已刻骨铭心，“它已经融入到我的身体，我的灵魂里面。”

2008年前后，刘柏辛还处于长达八年的民族舞学习过程中，那时她梦想着成为偶像杨丽萍一样的民族艺术家，后来多数人认识刘柏辛时，她已是《中国新说唱》中游刃有余的成熟女Rapper。虽梦想转弯，但刘柏辛至今仍在感慨：“孔雀舞是一种连手指尖都充满魔力的舞蹈。”

2008年，《QQ炫舞》开始了自己的征途，从《稻香》到《处处吻》，从《Nobody》到《Trouble Maker》，从端游到移动大浪潮下的手游，《QQ炫舞》在与各类音舞文化的碰撞中，逐渐成为舞蹈文化爱好者聚集的流行阵地。数字化时代，一直思考“在新文创实践下让传统文化被喜欢”的《QQ炫舞》，看到了“云南的女儿”杨丽萍和她的孔雀舞。

12年来，三方的羁绊千丝万缕，这是缘分，也是中国民族文化凝聚力的象征。文化的背后，其实都是情感，而情感凝聚的，其实就是文化，《雀之灵》与国内大部分民族IP一样，背后都有着国人熟悉的文化底蕴与价值观，无论是民族精神的回归、文化寻根的归属感，亦或是“灵与肉”交融下迸发出的生命激情，都为《雀之灵》带来了广泛的情感认同，《QQ炫舞》和刘柏辛，便是认同者。

12年后，“孔雀舞的传承”驱使杨丽萍、《QQ炫舞》、刘柏辛相遇。这其实也是一种必然，因为传承文化、创新经典，是他们一直在做、正在做的事。

孔雀舞从傣族民间信仰式舞蹈发展为现代化舞台表演艺术的过程中，杨丽萍是重要推动者，她将原本由男子所跳的孔雀舞改编为女子独舞后，多年来不断从大自然汲取灵感，在《雀之灵》《雀之恋》《孔雀之冬》中突破孔雀舞本身的形象和情感追求；《中国新说唱》中，刘柏辛曾以“木兰代父从军”为灵感，以电音元素重编中国故事。

走过12年后，一直以游戏形式弘扬舞蹈文化的《QQ炫舞》，开始向“舞蹈文化承载平台”的目标进击，因此，《QQ炫舞》以及其背后关注IP文化价值承载的腾讯，成为了此次合作的发起者。基于“传承”与“创新”的理念，《QQ炫舞》邀请了杨丽萍、刘柏辛入局，来合力探索《雀之灵》在数字化载体和新文创思路下的新可能，以此让《雀之灵》被年轻人看见、喜欢，实现更为广泛的影响力，从而扩大民族文化IP的价值半径。

“我希望把传统的民族舞蹈文化传递到更多年轻人的世界里，让孔雀舞重新在他们心目中开屏和绽放。”对一代舞蹈大师杨丽萍而言，勇于拥抱新事物，敢于求变，便是其对艺术的极致追求。而这场合作中，《QQ炫舞》、刘柏辛，以及炫舞团队推出的二次元虚拟偶像星瞳，都是年轻态的代名词，是将《雀之灵》推进年轻人视野的核心力量。

古往今来，文化发展、传承的关键点便在于争取新一代受众，以年轻人喜闻乐见的形式实现文化精神的薪火相传。洞悉这一点的杨丽萍、《QQ炫舞》、刘柏辛默契达成了共识：拒绝复刻，让数字化的《雀之灵》完整地融入现代审美，自然地嵌入当下人的生活，真正“活起来”。

“液态”的新文创

数字化时代，文化生产方式在进步，中国故事的讲述方式也在变化。新文创思路下，我们在《王者荣耀》的“遇见飞天”皮肤中看到了敦煌壁画的壮阔，在易烊千玺的歌曲《丹青千里》中感受到了江南山水画的雄浑，如今，数字化的《雀之灵》对文化的再创造，底层逻辑和前两者是相通的，那便是“创造流行”。

合作开始后，杨丽萍、《QQ炫舞》、刘柏辛三方对《雀之灵》从服饰、音乐、舞步三个维度进行了多轮打磨，做了流行化演绎。在三方的创作思维中，“传承”与“创新”的一体两面从未被忽视。灵魂人物杨丽萍认为，实验也好，创造也好，最终都不能离开自己民族的根，同时，她相信《QQ炫舞》和刘柏辛能在敬畏经典的基础上，让数字化的《雀之灵》“起舞”。

12年来，《QQ炫舞》第一次在游戏中融入传统民族舞蹈服饰、音乐、舞步，美术团队在既有十多年来的游戏运营经验中，设计思路更多关注既有游戏玩家群体喜好，第一版合作款瞳·雀民族套装被杨丽萍点出“太像婚纱礼服，不是能跳舞的服装”，在游戏内亲自体验后，杨丽萍建议美术团队保留《雀之灵》原版服装轮廓，同时做得更魔幻，更超现实一点，打造出“孔雀精灵”之感。

收到反馈后，美术团队在半年时间里反复修改了16版后才敲定如今玩家见到的终版：男女礼服皆是宝石蓝配色点缀纯白羽毛，搭配同色系孔雀羽冠，在游戏变幻的光影下优雅而高贵，颇有傣族传说中因“孔雀魔法羽翼”结缘的王子与公主月下起舞之意蕴。

孔雀舞在千年流传中，舞蹈造型一直延续对孔雀举止的模仿，《雀之灵》的舞蹈动作便是杨丽萍多年观察孔雀习性，在此基础上融入艺术创造而来。因此，舞步改编中，《QQ炫舞》保留了《雀之灵》手指动作细节、孔雀舞三道弯身段以及经典提裙摆造型等精华。运用骨骼绑定技术，花费一年时间，《QQ炫舞》才在游戏内还原了孔雀舞云手、揉手等标志性动作，这也是音舞游戏第一次将舞步动作细致到手势。

为了更易在年轻人中流行开来，《QQ炫舞》团队在杨丽萍团队的保驾护航下，邀请青年舞蹈家胡沈员和《这就是街舞》编导萱萱参与共创，大胆将街舞元素融合了进来。两相结合，让《雀之灵》游戏舞步兼具了厚重与灵动，柔韧与刚劲，也让舞步更具节奏感，更易被玩家模仿。

音乐改编上，《QQ炫舞》选择刘柏辛不仅是因为其和杨丽萍有着情感羁绊，《QQ炫舞》曾在玩家中进行过调查，发现刘柏辛是被年轻一代广泛认可的先锋音乐人，这才果断敲定了她。改编经典难免面临压力，不过刘柏辛很快克服了心理障碍，在她看来，东方元素本就在自己的血液里面，她要做的就是突破条条框框，用自己的方式表达出来。

保留原版《雀之灵》最具标志性的旋律后，刘柏辛在《瞳雀》中融入了民族乐器葫芦丝、象脚鼓，以及亚特兰大风格的trap，并加入了孔雀啼鸣、太阳、翅膀等她此前从未用过的意象，来诉说大自然的空灵之美，也像是在吟唱对宇宙的多重幻想。新编的《瞳雀》依然在传递“万物生长”的生命力，但它更年轻、更无畏，率直地告诉年轻人要做真实的自己。一切水到渠成，《瞳雀》在《雀之灵》原曲作者三宝那边一审便过。

不难发现，创新一词，贯穿数字化《雀之灵》打磨的全过程，杨丽萍也在采访中表示创新是三方的共识：“我觉得大家都在寻找一种不同的方式、形式，通过游戏，把我多年来典型的肢体艺术，进行创新性改编，重新呈现出来，传承下去。”

“苟日新，日日新”，中国历史上，传统文化一直处于在创新中发展的过程：罗贯中基于《三国志》将三国文化通俗化演绎，四大徽班进京后融合创新出了京剧，放眼现在，走出博物馆的故宫开始活跃在多媒体内容中，综艺《中国诗词大会》以比赛形式传播诗词文化……数字化的《雀之灵》让经典与流行碰撞，化传统为现代，同是文化在传承与创新中发展的一个切面。

只有在创新中传承，才能打造出具有文化内涵的全新现代IP，才是面向未来的生产方式。数字化时代，传统文化的活化有着太多表现形式和创新可能，它的载体可以是游戏、音乐，也可以是动漫、文学甚至更多，它可以融入街舞、嘻哈，也可以结合电音、古典乐，让不同文化IP可以结合不同的流行内容，实现“量身定制”。这一过程中，新文创的思路是“液态”的，是动态发展的，它不再被传统的IP打造方式所局限。

丹青千里、敦煌飞天、瞳雀起舞，优秀的传统文化开始陆续拥抱数字化时代，并告诉市场：想像力无限，创造力便无限。

“孔雀季”的宣传视频中，杨丽萍弟子杨舞与孔雀舞的“新传人”、二次元虚拟偶像星瞳同屏共舞，从仿佛置身未来的科技感舞台，到仙境般的热带雨林，杨舞、星瞳用经典和新版《雀之灵》表达着悦动而张扬的生命力，虚拟与真实交错，传统与时尚碰撞，却奇妙般一致而协调，一如此次杨丽萍、《QQ炫舞》、刘柏辛三人的合作。

视频尾声，杨丽萍指尖轻点星瞳之额，一个虚拟的向上键浮现，这一点，便是“传统与未来”的连接，便是传承。

功夫不负有心人

投入25位设计师、跨界合作9位艺术家、设计20版舞蹈动作、迭代12个游戏版本、历经371个日夜，才有了如今数字化的《雀之灵》。

由此可见，不管是《雀之灵》这一民族IP的成型，还是《QQ炫舞》这一游戏IP的成熟，亦或是双方联合刘柏辛对全新IP的构建，都是一个漫长的过程，需要以“不变的耐心”慢工出细活。“不变的耐心”是腾讯新文创一直在强调的，也是现代IP打造和中国文化符号输出的长线作战要求。

功夫不负有心人。

杨丽萍、《QQ炫舞》、刘柏辛或许都没有想到，这次的合作能产生如此大的影响力。“孔雀季”活动上线后，《QQ炫舞》5月月活跃用户同比提升12%，这对一款运营12年的老游戏来说实属不易；活动首日参与率达到日活跃用户的93%，比一般游戏活动的30%高出两倍；游戏内《雀之灵》服装穿戴率超90%，近一周，《QQ炫舞》对局内随处可见身着《雀之灵》服饰的玩家。QQ音乐上，刘柏辛的《瞳雀》收藏量突破了1万+，关注度领先于不少同期发行的新歌。

王一博、李子璇在《天天向上》中跳起孔雀舞后，粉丝纷纷表示要去PICK《QQ炫舞》，社交网站上，新一代年轻人也争相做“杨丽萍孔雀舞新传承人”。快手上，#孔雀舞很OK#视频挑战已有超30万的UGC作品，已是游戏类同类型活动中的最高纪录。

杨丽萍微博发布杨舞与星瞳共舞的视频后，有网友感慨道：“我居然眼眶湿润了，三十年了，音乐、舞美都是杨老师一个人搞定，现在和流行文化结合起来了，可以让更多人了解杨老师的舞蹈艺术了。”刘柏辛微博宣传《瞳雀》后，有一位00后粉丝留言：“虽然以前不知道孔雀舞和杨丽萍老师，但是听完歌以后去找视频来看，真的好震撼，美到爆炸！”此外，被这次“跨次元”合作惊艳到的老玩家，也陆陆续续开始回归游戏。

此次合作的产业想象力不止于此。《QQ炫舞》还联合腾讯X-CROSS推出了“孔雀季”衍生单品，联动云南旅游官方助手“游云南”APP，在游戏内开设入口为杨丽萍研学线路、德宏景区门票文旅产品售卖H5页面导流。后续，旅游业恢复后，《QQ炫舞》和杨丽萍将在《云南印象》的剧院合作，线下上演全息3D秀……

文创产品、虚拟偶像、衍生品、文艺演出、文旅等多元载体的“协同效应”下，《雀之灵》的文化价值和产业价值已经无法单独拆分来看，而且将产生1+1>2的扩容价值。“文化+产业”二元价值的统一，也是《雀之灵》这一IP保持长线生命力的原动力。

此次合作，初步验证了新文创为IP赋能文化价值的同时，也能借此反哺商业价值。这对杨丽萍、《QQ炫舞》、刘柏辛而言或许都是激励，可以设想，未来杨丽萍可能会考虑将更多舞蹈IP做数字化演绎，《QQ炫舞》会继续融合蒙古舞、新疆舞等更多民族舞蹈IP，而刘柏辛也会继续以音乐为更多中国文化带来年轻活力。

多年来，杨丽萍一直反复强调，艺术也有商业价值，此次合作再次论证，每一个凝聚人类情感的IP背后都有着巨大的能量。

以创新转化让文化具有在年轻群体中流行的基因后，《QQ炫舞》以游戏的广泛触达让杨丽萍及《雀之灵》在年轻群体中破圈，扩大影响力，同时，《QQ炫舞》用户底盘的拓展，将为游戏创造更多长线商业价值，刘柏辛的唱作实力认可度也将提升。创新的能量在杨丽萍、《QQ炫舞》、刘柏辛间形成了一个正向循环，让三者不断为彼此带来相互作用力，最终实现文化价值与产业价值的强共振。

经济基础决定上层建筑，文化的传承和发展需要商业化活动提供养分。《西游记》之所以家喻户晓，不仅是因有着极高的文学成就，也离不开历史长河中商业化活动的推动，如在古代不断被戏曲、说书行业青睐，在现代被影视作品数百次改编，被游戏、动漫不断的传承和创新演绎。如今，让文化价值在创新转化中变现、放大，最终走向生态化，继而实现“商业让文化更繁荣，文化让商业更美好”的愿景，正是腾讯新文创的目标。

可以说，杨丽萍、《QQ炫舞》、刘柏辛的合作，是腾讯新文创探索进程中，又一次成功的、影响广泛的、极具突破性的代表性案例，因为它探索出了可复制的思路：敬畏经典、严谨创新、扩容价值、耐心打磨。

新文创战略如今虽仍在深化阶段，但杨丽萍、《QQ炫舞》、刘柏辛的合作告诉市场，中国文化已成数字内容的创新源泉，“二元价值”探索的突破也让产业生态更健全，若以“不变的耐心”继续前行，未来，我们或许就能从《雀之灵》这种背靠母体文化的IP中打磨出真正的中国文化符号。