《浪姐3》第二期已经播出了。

第一期凭借1分多钟的唱跳舞台杀疯全网的王心凌，以断层的流量登上浪姐人气榜的TOP1。

不少网友跪求芒果台：根本不够看，多多放出王心凌的镜头吧！！

于是在第二期，#王心凌吃兔头#就飙升热搜榜第二。

“我也不想嗑，可是王心凌撒娇说不要吃兔兔诶！”

抵抗不住甜妹魅力的吴谨言直接说：”我来我来！“，这豪迈的举动像极了为朋友挡酒。

王心凌这次带来的回忆杀，是史无前例的，整个弹幕都在夸姐姐好甜好会撒娇，为姐姐应援打call。

一夜之间，连她16年前主演的 绝世甜剧《微笑Pasta》 也被大家重新提起。

“张栋梁 何群”、“微笑Pasta”、“北极星的眼泪”......每个话题都是满满的青春回忆。

想当初，谁没狠狠磕过 何群×成晓诗？

那年青春，手握“男二”温柔人设的何群可是在众多霸总男主里杀出重围， 顶流明星爱上我 的剧情让每个少女都春心荡漾。

直到现在，温柔大明星和笨蛋乌龟妹的爱情还是能让网友疯狂心动。

趁着热搜的这波风潮，居里带大家 考古一下我们的“青春”——台湾偶像剧。

2001年， 是台湾偶像剧崛起元年，自此“台偶”霸占了我们青春 整整十年。

台偶的标志，是一个个狂拽酷炫的霸总们。

明道饰演的单均昊简直是 霸总鼻祖 ， 对别人带着冷漠的礼貌，对爱人又苏又宠溺。

这么多霸总里，只有他的出场是这样的↓

一个单手整理袖口的动作，绅士风度尽显，让从今往后的霸总们都沦为了部门经理。

不吃霸总这款的，还有 痞帅拽校霸 江猛（贺军翔饰）↓

自带日漫感，这个长发再也没见到比他驾驭得更好的，说是“美神降临”也不为过。

看着这张脸叫你“姐姐~”，拒绝的话怎么忍心说得出口！

以及人见人爱的 深情赛车手， E-shine的二少爷仲天骐（林志颖饰）。

又帅又奶，仿佛吃了防腐剂，谁敢相信演这部戏的时候他已经33岁.....

“霸总”or“校草”？ 这种选择，简直是每个青春期少女甜蜜的“烦恼”。

也不能怪自己花心，毕竟当时的男神们个个都是行走的荷尔蒙，秒杀现在一大片小鲜肉。

而他们的魅力，离不开台湾偶像剧的塑造，简而言之 “台偶三板斧”——

首先是男主三要素：长得帅超有钱脾气差；

其次是女主必备技能：清纯励志绝不服输。

加上温柔痴情的男二和绿茶心机的女二，完美适配于任何一部古早台剧。

初遇时，一个麻烦缠身，一个多管闲事，由此产生的一系列意外为他们结下了“孽缘”。

之后的走向逃不开：丑小鸭女主大变身惊艳男主、女二/男主妈作妖拆散有情人、男女主互相伤害。

而男女主总是因为 “宿命般” 的意外，从看不顺眼到互相纠缠，直到最后无法抗拒地爱上彼此。

这种套路实在把当年的观众吃得死死的，谁没想过这种美好爱情降临到我头上该有多好~

当然，这种一成不变的套路并不是观众上头的原因， 我们真正爱看的是：修罗场！

每部经典台湾偶像剧，都离不开一个高能又令人反复回味的名场面。

最常被人提起的修罗场，一定有 《放羊的星星》的久别重逢。

战歌起！不需要多余的台词，仲天骐的一个眼神，所有的爱和恨都在不言中。

积攒了5年的仇恨，却在看到女主后全都烟消云散。这种爱恨纠葛的剧情放在国产剧能讲十集。

再比如 《下一站幸福》， 女主的儿子需要紧急输血，男主和男二表示可以捐血，但女二提示直系血亲不能输血时，女主情急之下喊出了那句著名的：

“光晞不行，他不能捐！”

那一瞬间，在场的人都知道了孩子是男主的，所有人的眼神交汇，好像什么都没说，又好像什么都说了。

这感觉，好带劲！当时看到这段，激动得可以绕操场三圈。

破镜重圆+失忆+绝症+带球跑 的梗在这一刻突然变得合情合理。

除了狗血，还有白看不腻的 英雄救美 环节，没有一个少女逃得过白马王子的拯救！

《王子变青蛙》 里女主被反派欺负，男主从天而降，面对一个个刁难都游刃有余，满满的安全感~

谁懂，每看一次都会重新爱上单均昊！这种爽剧场景，再回头看还是被苏到了!

这是台剧之所以红的原因： 哪怕是洒狗血，也是不被定义的狗血！

土归土，但也是真的火。

并且在当年可是妥妥的收视王牌，现在回看，青春的回忆，没有饶过任何一个人。

长大之后， 抛开童年滤镜， 我们才发现当初的偶像剧也有它的局限。

男女主的造型其实很杀马特，台词既羞耻又雷人。

而当年 我们真情实感追过的剧，也都是骗人的。

现实里，普普通通的便利贴女孩陈欣怡不会和总裁发生意外；单纯的倒霉女孩成晓诗也不会在短短的三个月和大明星火速恋爱；更不用说，超级学霸江直树会爱上那个傻乎乎的袁湘琴。

总之台偶融合了所有你想得到和想不到的梗，它们走遍世界上最长的套路，然后告诉你：

——这是 王子与灰姑娘 的故事。

只是这样的套路玩多了，观众就陷入审美疲劳，到了后期，台湾偶像剧收视招牌不再。

我们对经典台剧的最后记忆，停留在 2011年的《我可能不会爱你》。

在看腻了浪漫和刺激的剧情后，这种温暖平淡的爱情在不经意间引起了我们的共鸣。

在这部剧的设定里，女主不再是傻白甜，男主也不再是多金帅气的富二代。

这部剧讲的，只是两个普普通通的公司职员从十多年的知己变成恋人的故事。

没有漫天的狗血，没有所谓命中注定和一见钟情，他们的爱情像一杯白开水，一切都是水到渠成。

那一年，傻白甜袁湘琴长大，变成了熟女程又青，“千年修得李大仁”传遍了大街小巷。

而林依晨和陈柏霖，也凭借这部剧双双拿下“视帝”和“视后”的奖项。

也是那一年，台湾偶像剧的黄金十年画下了句号。

在内陆引进韩剧、泰剧、欧美剧之后，我们更难在荧幕上看到台剧的身影。

台剧逐渐开始走下坡路。

那些年， “台剧没落说” 甚嚣尘上，不少人质疑台偶还能不能玩出新花样。

直到这几年，一些台剧成为观众眼中的高质量剧集。

它们不再讲命中注定的爱情故事，也不再相信“真爱”的定律，而是在 现实、悬疑、奇异 题材里辗转寻求新的生机。

众多台剧聚焦现实乃至奇幻题材，例如《我们与恶的距离》、《想见你》、《荼蘼》都曾引发过不小的讨论。

从 浮夸风格落地 后的台剧，无论是在人物设定还是剧情方面，都变得精致不少。

例如《想见你》里的自闭少女陈韵如、右耳失聪的莫俊杰，都是复杂且立体的角色。

全剧还采用 “爱情+悬疑+穿越” 的叙事结构，让人边看边上头。

台剧渐渐从浮夸转向现实，也从没落转向了复兴。

更加证明了它们并没有固步自封，而是 一直在进步。

与此同时，内娱偶像剧还一直存在着台偶传说。

在 不断倒退 过程中，每一部偶像剧都让人不忍直视。

时不时还靠古早台剧炒冷饭，如《流星花园》、《命中注定我爱你》、《恶作剧之吻》被翻拍了N次，但怎么看，都不是原来的味道。

甚至，脱离了童年的滤镜与演技的加持，整部剧都变得极其灾难。

比如 翻拍版《流星花园》 里道明寺炫富的这一段，没有对比就没有伤害，不知道的还以为十多年后道明寺家道中落了。

道明寺可是家里有 176家 国际连锁大饭店（六星级的）、 17845家 超级连锁大卖场的贵公子诶，翻拍后变成乡镇企业家。

而被翻拍的电影版《一吻定情》，从一开始的选角就一言难尽。

王大陆和林允，活生生把一部青春偶像剧演成了商务人士与痴呆少女。

经典之所以是经典，在于它永远无法被超越。

“经典翻拍，十翻九烂”，偏偏这些人就是不信邪。

原地踏步的国产剧，根本没有意识到， 当初看台湾偶像剧的那批人，早就长大了。

落幕的台湾偶像剧时代，见证了我们轰轰烈烈、无法复刻的、绝版的青春。

随着岁月流逝，男神不再“神”，台剧不再“偶像”，我们也不再单纯。

长大后的我们，不会再做皇甫珊一夜变成凤凰的白日梦，也不会再妄想有个帅气的单均昊来拯救自己。

但是，在爱过几个人渣、吃过几次爱情的苦后，我们会感慨：

原来那时候的我们，真的相信过爱情。

我们一起追过的剧里，感动是真的、快乐是真的。

时至今日，我们的青春仍在回忆里 闪闪发光。

这就够了。

图片来源 / 网络

责任编辑 / 钮祜禄桑

编辑 / 鸭鸭