影帝梁朝伟这些年电影新作愈来愈少，对于他的影迷来说可谓有些失望，从《英雄本色》到《无间道》系列，梁朝伟几乎每一个银幕形象都被奉为经典。2016年的贺岁档，梁朝伟主演的《摆渡人》正式上映，电影虽然有众多明星加盟，但是票房和口碑却不约而同的“扑街”了。可以说，那年春天，《摆渡人》是被骂得最惨的电影，没有之一，梁朝伟更是因为这部影片，被不少观众质疑，影帝都是越老越“妖”，他是越老越“捞”。

《摆渡人》真的如此不堪吗？事实真是如此吗？我看未必。

很多观众觉得影片故事夸张，剧情混乱，主题不明，但是细细看来我们会发现，该影片就是一种夸张艺术的表达，因为有些镜头它根本不可能存在现实里，例如何木子那杯酒，管春吃饼，酒吧街打架，小玉的酒量等，都是脱离现实的东西。可以说，能看到这部电影的人都懂这些夸张，自然导演也懂。既然导演把这些剧情表现出来，我想，他所表达的，并不是这些夸张的故事，而是故事背后的隐喻。

隐喻。

先说主角剧情，很多人觉得混乱，其实是看的角度不同，不妨我们先来剖析剧情。

影片的主线毋庸置疑是梁朝伟饰演的陈末，酒吧老板，金牌摆渡人，专门帮别人渡过伤心期，让他们重新面对生活。在一连串的旁白和夸张的幽默表现后，交代了陈末为情所伤，至今无法痊愈，他做摆渡人的原因，似乎是为了帮助那些跟他一样的人。小玉的出现可以说是一个巧合，小玉需要被摆渡，而摆渡小玉的办法就是让小玉去摆渡别人。

于是，陈末收小玉为徒，带她摆渡黑社会的妹妹，单纯的吃货新娘，再教小玉摆渡她的“心魔”马力。这些被摆渡的人都成功上岸，而小玉却未上岸，至此，观众可能觉得平淡无趣，都是一些“地摊鸡汤”，其实不然，这几个故事有着深层次的隐喻。

摆渡的总纲，简单的四个字，感同身受。

首先是黑社会的妹妹，“妹妹手里握着冰，哥哥怀里抱着冰”，虽然略有夸张，但它想表达的是，你抓着痛苦不放，自己会痛苦，也会让关心你的人痛苦，这一段，引出了陈末打电话回家的细节。陈末在管春把酒吧瞎搞后，打了一个电话给妈妈，可以看出，陈末每年只有过年的时候回家！亲情的感同身受，对小玉没有成功，我们也隐隐知道，陈末也许也未曾上岸。

再到吃货新娘，小玉陪她夸张地饿了两天，表达的只有一样，爱惜自己的身体。我们回想到影片开头，大鹏医生说的那句话，“如果红色的亮起，你来医院都没用了。”说明什么？陈末的身体已经临近崩溃了，随时有可能睡过去。陈末的感同身受已经到了如此地步，这才告诉观众，他是真的从未上岸。

我一直认为，小玉摆渡马力虽然最为平淡，它的隐喻却最深刻。与其说是陈末的感同身受，不如说，小玉就是另一个陈末。

陈末曾经也摆渡了何木子。何木子也曾坠入河中，陈末的温情打动了她，并且在酒吧高尔夫上，对她进行了求婚，那一刻，何木子是幸福的，陈末让她上了岸。可是最后，两人却阴阳相隔，永远隔了一条河，何木子把陈末推入了这条河。小玉是何其的相似，她把马力送上岸，但是马力不爱她，她把自己推进了河里。

故事的最后，陈末说，没想到今天会为了小玉，又走了一次高尔夫。我想，他其实是为了自己吧，因为高尔夫的小玉就是陈末自己的心魔。

偏执为魔。

陈末他放不下。

身为摆渡人的陈末，如果他在岸上“感同身受”，又怎么能去送别人上岸，他和他的船，必须在河里，他也一直在河里。正如陈末的独白，我发现自己一直在河里，从未解脱。渡别人的时候也在渡自己，可是别人上了岸，自己呢？他是上不了岸还是不想上岸？

最后的酒，也是这个故事的开始。陈末说，喝酒，有三个条件，一个地点，一个对手，一个理由。陈末的理由，影片从未直接表现出来，是初遇何木子的求醉，还是爱上何木子的求婚，还是无法自拔的求醒？我们不得而知，因为这个理由已经变成了答案，回答生命中最难忘的一天。

小玉替陈末给出了答案，那一天，是陈末做摆渡人的第一天，也是何木子去世的第一天。

拼酒的最后一局前，小玉问陈末，你有没有为别人拼过命？影片用了黑白的镜头，何木子举着牌子走了出来，第九洞，其实也是陈末的答案，他为何木子打过酒吧高尔夫，所以在魔鬼的天梯现场，会如此的痛苦。

最后陈末放下了吗？答案已经不重要，因为陈末说，做摆渡人，不是宿命，而是选择。