《革命者》并非“李大钊传”，也不是以守常先生（李大钊）的视角去拍摄的，而是从普通人的视角回望守常先生的一生，再用守常先生的一生展现当时的历史背景。影片运用多种艺术表现手法，在历史的逻辑基础上反复咀嚼，聚焦李大钊牺牲前的38小时，以倒叙、插叙的方式展现了其为革命事业奋斗的一生。

《革命者》以蓝灰色的偏写实冷色调为主，衬托出当时中国昏暗的时代背景。影片运用非线性叙事，通过毛泽东、陈独秀、张学良等人物视角，串联起李大钊“从爱国者，到觉醒者，再到革命者”的一生，塑造了以李大钊先生为代表的革命先辈们救亡图存、唤醒民众、书写青春和使命的伟大形象。

影片注重突出细节，多层次表现了李大钊先生深入人民群众的革命之路——带着学生下乡和农民共同劳动；与乞丐们一同洗澡，唱起戏曲助兴；为报童的死带领民众和俄国使馆抗争到底……《革命者》让观众看到李大钊不仅仅是一个停留在教科书上的革命先烈、人民英雄，而是一个从人民立场出发，贴近百姓、深入劳苦大众的革命者。

除了在深入挖掘人物性格与情感上下功夫，影片还注重营造意境氛围。电影开头，煤矿工人肩并肩行走在阴冷潮湿的矿场上，头顶的探照灯发出明亮的光芒，逐渐汇成一团火，彰显 “星星之火，可以燎原”之势。李大钊高喊一声：“反抗！”为影片定下信仰基调。

在全篇的冷色调中，唯一的红是众人手中的那面红旗，如同黑暗里燃起一把命运的火炬，点燃国人的心；李大钊身陷囹圄时，一束光从牢房的窗户洒进来，他蓬头垢面地坐在光下，双手比作翅膀在光中翱翔，影子投射在墙壁上，平静却震撼人心；刑房中，听闻众多同志为革命牺牲，他突然仰天大笑；阴暗的牢房内，一片虚幻的暖光中，出现了一只同志的手，和他紧紧相握……

影片充分利用光影和冷暖色调对比，彰显出浓浓的革命浪漫主义色彩，以一种意象化的方式呈现李大钊的内心写照，彰显李大钊的坚定革命信念。

《革命者》与其他同类题材电影不同的地方在于，它将历史场景与艺术手法结合在一起，通过剪辑方式、细节讲述、意境营造、情感升华等看似比较“虚”的创作手法，更有效地彰显了人物的“真”。

李大钊先生是平凡的，更是非凡的。他拒绝营救，主动放弃生命，是因为他清楚地知道，革命中牺牲流血是必要的，哪怕革命之路被阻挡，哪怕革命者被残忍无情地杀害，但是心中的共产主义信念永不熄灭。牺牲，是为了让人民更好地活着，活在一个没有战乱、繁荣昌盛的时代里。这是他对于未来青春中国的向往，也是百年前的革命者们不惜流血牺牲、甘愿付出一切的力量支撑。这便是“相信”的力量，相信共产主义的理想与信仰，相信那句“试看将来的环球，必是赤旗的世界。”

李大钊先生的青春、热血、理想和他“为了你们能走向光明、拥抱光明。我，我愿意去直面黑暗，因为我相信，终有一天阳光会普照整片中国大地”的信念，是对后来者最真诚的召唤。

“吾愿吾亲爱之青年，生于青春死于青春，生于少年死于少年也。进前而勿顾后，背黑暗而向光明。为世界进文明，为人类造幸福。”这是李大钊先生用生命对青春的诠释。这是他的家国情怀，也是他青春的理想和使命所在。革命者的牺牲使人民觉醒，这份觉醒推动着民族走向复兴，让革命的理想成为现实。

走近历史，才能设身处地感受到历史的波澜、沉重和先辈们的崇高精神品格。以李大钊先生为代表的革命先辈们，用自己的信仰和力量深深感染着人们。他们对国家和人民深沉的爱，早已跨越了时代，超越了生死。

上图：电影《革命者》剧照