5 种最好用的抽象摄影技法 第1056讲?

生活太无趣,身边的风景太无聊?不要怕,这里有 5 个抽象摄影的技法,帮你把平淡无奇的身边景物拍成画儿!

1. 聚焦细节

多观察一下身边的景物,尝试将目光只聚焦于某个区域,你或许可以寻找到一些重复、规律性出现的形状、图案和纹理,它们是最好的抽象摄影素材。

你尤其需要注意线条的应用——它能有效地引导观众的视线走向。比如说,你可以观察、聚焦海边的波浪或水面的波纹,利用构图排除掉画面中多余的元素:

你也可以换上微距镜头,进一步聚焦细微之处,可以在一些人工的或自然界的微小景物中,发现线条的美。

2. 利用反射

反射是摄影创意的重要来源。在人像、风光摄影中,我们常利用平静的反射面,创造与主体接近的倒影。

而在抽象摄影中,我们更多地利用的是不平静的反射面(如带着波纹的水面、沾满雨珠或碎裂的玻璃等),来创造抽象化的、异常有趣的影像。

3. 故意失焦

故意失焦,是把日常场景抽象化的好办法。使用光圈优先模式,把镜头光圈开到最大,然后切换手动对焦,手动旋转对焦环。

你可以用 LCD 屏来辅助取景,并且尝试改变焦点位置,来找出最适合当前拍摄场景的模糊程度。

4. 平移相机

平移是一种十分有趣的技巧,虽然它有一定的难度而且需要一些练习,但“难上手易掌握”,十分值得一试。

你可以先从拍摄静态场景开始。寻找色彩(或明暗)对比强烈的场景,然后将镜头沿着画面中线条的主方向摆动(例如,拍树木就纵向摆动,拍海平面就横向摆动),就可以拍出类似抽象画的效果:

你还可以试试“追随拍摄”:选择一个动态物体,随着物体的运动转动镜头,使镜头和物体保持大致相对静止。

这样,运动的主体会相对清晰,而背景会化为动感十足的轨迹线:

你可以先选择拍摄速度较慢的物体,快门速度从 1/10 到 1/60 秒之间试起。手稳很重要,如果手不够稳,可以借助三维云台实现定向转动。

5. 变焦特效

拍夜景时,很多人喜欢通过改变焦距来创造变焦特效(又叫“拉爆”),拍出一条条放射状的光轨,效果十分酷炫。

其实,在白天拍摄也可以玩这招。选择一个周边景物较少的主体,把相机设置为快门优先,从 1/10 秒开始试起,拧动变焦环。你会发现,主体好像正朝着你“扑面而来”:

在刚开始练习时,你应当尽量保证匀速变焦,让轨迹线更平滑;熟练后你可以试试用更低的快门速度,并尝试在变焦图中停顿制造“残影”或反向变焦,体验更多样化的视觉特效。

先来看看下面的2张图,拍摄于马来西亚仙本那,水下摄影。

用的器材是索尼黑卡5卡片机,配合原厂防水罩、广角附加镜和一只水下外拍灯。体积不大,重量也挺轻,但样子还是挺威猛的。

第一张图片,我用了外拍灯进行补光,红色的珊瑚效果很好,但潜水者的姿态不好;第二张,潜水者的姿态不错,但黄色的珊瑚姿态和颜色不太理想。

总体来看,这二张图片背景都是海底,纹理和细节很类似,是我常说的“软边”素材,可以很好的融合在一起。这样的情况,没有必要去抠图,直接用渐变工具,操作简单实用,效果好。

首先,我们用PS打开第一张图片。会发现红色珊瑚左边的空间有些局促。我们先用“裁剪工具”来扩展画布。裁剪工具不仅仅是把画面裁剪小,还可以扩大!

选择裁剪工具,然后把画面的左边向外侧拉动。然后双击确认。

我们得到了这样的画面:

把第二张图片,拖入画面,形成图层。红珊瑚图片在上,潜水者的在下:

改变第一个图层的不透明度到60%左右,然后移动调整下方潜水者图层的位置,让潜水者处在一个合理的位置:

位置调整好之后,我们别忘记再把第一张图层的不透明度恢复。然后建立一个白色蒙版。

点击渐变工具,保证前景色是黑色啊。

渐变工具的样式选择和参数如下:

然后从左向右,拉动渐变。可以多次重复,尝试。下一次的效果会替代上一次。最终的效果如下:

最后裁剪去左边的多余白边,画面微调,最终成品如下。这张作品,已经多次在图片库成功销售。

1、风光:这个题材是很多影友喜爱的,个人感觉使用广角或者超广角还是很有优势的,虽然也有用长焦的,终归还是少数派。拍摄风景最佳焦段是广角焦段24 MM至望远焦段200MM。当标准变焦镜头广角焦段从28MM进化到24MM后视角变大,可收纳的景物范围大大拓宽。一般来说拍摄风景对镜头最大光圈要求不太高。如果主要是拍摄风景的话,选择变焦镜头时广角焦段是24MM基本就够用了。

对于风光的基本要求就是:“广阔天地,尽收眼底!”因此,如果你决定了这个题材,广角和超广角是你设备中最好的部分。

2、人文:在这个题材中,是要以标准的视角去看待事物,不需要夸张,也不需要刻意描述,总的来说就是用平凡的视角,讲述平凡的故事,来表现不平凡的内涵。

因此,标准镜头就成为首选,这也包括标准变焦镜头,自然在这个方面的投资是应侧重的。一般来讲,标准的范围是在24~70mm焦距之间,24mm是超广角的开始,对题材有夸张,70mm是中焦的开始对题材有刻意描述,因此24-70mm之间最为适合这个范畴,旅游摄影也包含在这其中。

3、人像:

拍摄人物最佳焦段是85MM,以35MM规格标准来说,拍摄人物基本以85MM焦距来选择镜头。85MM焦段拍摄的人像基本接近中画幅照相机所拍摄的画面效果,不仅远近感合适,而且人物脸部显得非常自然,照相机和被拍摄人物之间的距离基本也能保持在平时说话的距离。

人像是在常规题材中耗费最巨大的,他需要以清晰度为前提,实现浅景深,大视角等等条件,往往需要追求超大光圈的定焦镜头,同时也是对器材要求比较苛刻的。

4、微距:

微距拍摄题材中,专业的微距镜头是肯定少不了的,通常是指放大倍率能达到1:1或以上的镜头。常见的微距镜头通常都是定焦的,焦距会有中短焦的50mm(60mm)、中长焦的100mm(105mm)、长焦的150mm(180mm、200mm),各种焦距的微距镜头都能达到1:1放大倍率,不同焦距之间的差别只是达到1:1放大倍率时的对焦距离。

在微距题材上,原厂与副厂同规格镜头之间成像差别并不很大,佳能EF 100mm f2.8的镜头已经很好了。相比之下,100mm左右的微距镜头更适合日常使用,可以拍胆子、体型稍大一些的昆虫、可以拍摄花花草草,也可以拍摄一些小品(桌上小景),再乘以转换系数,会把微距的功能充分的发挥出来。

5、野生动物:

24-105mm、100-400mm、50mm定焦镜、APS-C专用的18-200mm旅游镜。两台机身,加上这样的组合,可以涵盖24-400mm(在APS-C机身上可达到600+)的焦距,可以满足大多时候的需求。

不同题材的器材选择,还要根据摄影师的使用习惯和实际情况做决定。

打开APP阅读更多精彩内容