工

手

段

艺

3.工艺手段

工艺手段可以分为线雕、浮雕、圆雕、透雕、掏膛、活链等。线雕分为阴线雕和阳线雕两种，除了凹下和凸出，赋予阴阳基础内涵外，其弯、直、及其组合都具有特定的内涵。线条既有中国传统的文化韵味，也有普世的审美取向，是传统平面玉雕的主要表现技法。比如高人老师的书画牌就是采用“钉头鼠尾”书画线条入玉，具有鲜明的文人气质。线雕属于平面雕的范畴，但不是平面雕的全部。

高人老师·《寻花牌》

（正面、左侧面、反面、右侧面，玉学院收藏）

浮雕有浅浮雕、中浮雕和高浮雕，具有立体三维的特征，但都相对于一个平面而言。从审美的角度看，浮雕还有时间的维度，是解读浮雕玉器的钥匙。一般薄意雕也归入浮雕，但介于圆雕与平面雕之间的特殊技法，既有圆雕的形体特征，又主要采用平面雕的技法，如瞿利军的《秋韵珮》。高人老师用阴浮雕和阴线雕结合创作文人《书画牌》，具有简繁搭配，虚实结合，工艺与内容相结合，值得借鉴。

瞿利军·和田黄皮白玉子料《秋韵珮》

（玉学院标本）

圆雕是完全的立体雕，可以从各个角度去欣赏。各种技法经常可以混合使用。比如山子是一种浮雕，同时又有圆雕、线雕、镂雕的综合性较强的一种器型。各种工艺类型或者技法都是重要的要素内容。比如王一卜用“曲水雕”五大技法分别雕琢“五大菩萨”的作品，是工艺与内容结合的范例。王一卜的《水月观音》《登飞来峰》等作品，

王一卜·青海青玉《曲水雕与五大菩萨》

艺

流

派

术

4.艺术流派

艺术流派可以分为古典主义和现代主义两个大类，也可以理解为传统玉雕与当代玉雕。假如完全用西方艺术流派概念不容易准确区分玉雕。当代玉雕是指创造者具有清晰的艺术创作思路、承载一定的当代内涵的那部分。而传统玉雕主要体现在造形能力和工艺流程方面，表现狭义的美为主，并且追求工艺的精致。所以，这里的传统不是玉雕的整个过去，而是对当下绝大部分玉雕创作的一个状态的概括。当代玉雕是反映当代人对美的追求、当代或者未来文化思潮的反映，相对而言在传统玉雕领域是难度较大的。当代玉雕也被称为现代主义玉雕，主要借用西方150年以来的艺术和中国40年来的新艺术的思想、方法，是极具潜力的一个流派。如何马的《假柚》。

何马·寿山石《假柚》（玉学院标本）

而传统玉雕往往包括传统的表达形态、题材、器型、图式、工艺手段和方式。传统当然要继承，但也可以、也必须创新。西方现代主义是我们必须要学习和借鉴，中国古代乃至现代其他艺术门类的营养也需要吸收。当代玉雕流派由于时间较短，样本也不丰富，还难以确立，有待进一步的研究。

形

要

素

体

四.形体要素

形体包括玉石原料的外形和外观的利用、玉器器形、器型和纹饰等内容。“量料取材、因材施艺”是玉雕的大课题，也是形体要素的主要方面，主要体现在玉雕的构思中。如杨曦的《诸相非相》就是采用了不规则形状的切料设计而成的，右上特殊料形成为了创作的关键点。玉器器形是指玉器的形状特征，反映的是玉器的“气质”，有的稳重，有的秀丽；有的写真写实，有的夸张变形；有的浑厚，有的精细；有的简明，有的繁复。器型是一类相同功能和特征的玉器，属于玉器分类学内涵，但同样也具有形体的内涵。比如玉镯有宽窄、圆方之分，其内涵各有差别；玉牌除了方正之外，也有方圆、随形等变形款等形体内涵。

杨曦·《诸相非相》

五.非物质要素

前面叙述的主要是物质性的要素，当然也包括物质背后的文化。比如设计过程中大量的非物质内涵，玉器形纹的人文内涵，传统治玉工艺也被称为非物质文化。作为玉器更加重要的是非物质要素，包括博大精深玉文化主题、创作者的创作背景、风格、过程和理念等。比如潘秉衡的《待月西厢》是在国家推出新婚姻法这个背景下创作的，提倡自由恋爱，具有很高的当代性价值。之所以非物质更加重要，是因为精神价值往往大于物质，还因为物质的东西容易被大多数人认识和掌握，非物质容易忽视，并且不容易掌握。

聂子翔·且末米达料《絜德珮》

比如聂子翔最新创作的《絜德珮》用玉文化诠释了许慎玉五德之一的絜德，是精神内涵得到升华的好作品。在主题、形纹内涵等核心内容，主要参考下面的具体案例。（未完待续）

作者：玉学院林男

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