59岁的周华健没有年龄感，他没有老艺术家的矜持，不讲大道理，爱讲小段子，常常讲着讲着，自己先哈哈大笑起来。歌迷战战兢兢上前求合影，他二话不说，动作比谁都迅捷，勾肩搭背，弯腰比手势，亲切得宛如多年不见的老友。

原创华语音乐剧《赛貂蝉》3月在上汽·上海文化广场展开大陆首秀，这是周华健第一次参与音乐剧制作。有关《赛貂蝉》的采访持续整整一个下午，如同车轮战。周华健唯一的要求是每家媒体间隔五分钟。短暂五分钟里，他不需要喝咖啡、抽烟提神，也不用打理发型、调整妆面，就坐在小凳子上，和同事闲聊几句，抖擞精神，又开始新一轮访问。

“用浪漫喜剧包装一个严肃话题，讨论女性的物化、女性的伟大。”周华健介绍，《赛貂蝉》将为女性不公平的地位说一句话，貂蝉被重新定位为一个会给周遭带来噩运却又心存慈爱的美人，以黑色幽默的手法，重新诠释貂蝉与三国枭雄的故事。

正史没有“貂蝉”，她是《三国演义》等文学作品中的虚构人物。古往今来，对貂蝉的结局创作至少有八个版本，而《赛貂蝉》来自作家张大春的灵光乍现，观众将看到特别的“第九个版本”。为什么剧目叫做《赛貂蝉》？台湾俗语中，“赛”引申有“带煞”的含义。张大春表示，《赛貂蝉》追问的是史料中未曾触及、演义中未曾刻画、更是近两千年来人们未曾追问的一个简单问题：美女貂蝉是个彻底带煞而又心存慈爱的人，我们还有认识她的眼光吗？剧中，关羽成了深情款款的美男子，在遇到官兵的捉拿时，无处可躲只能被貂蝉安排躲在绿罗裙后，从此面上的红再也没有褪去。

《赛貂蝉》台前幕后集聚明星团队。貂蝉由歌手卓文萱饰演，为天生“带煞”却又单纯善良的貂蝉配以美妙的歌声。黄志玮饰演关羽，观众对他的印象可追溯至偶像剧《蔷薇之恋》。编导谢念祖的作品《疯狂电视台》曾创下剧场史最短时间内演出超过百场。张大春为《赛貂蝉》填词，制作人王伟忠担任监制。

作为音乐剧，《赛貂蝉》的音乐无疑最受关注。相较本剧首演时与台北市立国乐团现场合作，上海版本由周华健全新编曲，呈现摇滚版《赛貂蝉》。“文言文歌词搭配摇滚旋律，让演员们在情绪的表达上有更多层次的展现。剧情是古典的，精神是现代的，观众可以感受女性不公平命运。”谢念祖说。

出道30多年，周华健逾30张音乐专辑累计销量超过3500万张，个人演唱会超过200场，《让我欢喜让我忧》《花心》《朋友》《爱相随》脍炙人口。岁末年初，他在江苏卫视跨年晚会的金庸武侠电视剧主题联唱，再次让人见识老牌音乐人的实力。谈起写音乐剧，周华健保持足够的自省，不相信一招鲜吃遍天，“写歌只有几个主题，比如孤枕难眠、覆水难收，音乐剧要将对话唱出来，旋律不能限定于一个模式，必须自然转折，不能硬邦邦。”

“演艺大世界—2019上海国际音乐剧节”发布会上，李宗盛发现参演剧目之一《赛貂蝉》作曲是周华健时，曾调侃这群老朋友原来偷偷摸摸先上岸了。所有人都盼望周华健能在《赛貂蝉》中扮演角色。一直以忘词出名的他自嘲，如果演“武松打虎”，他的条件只够演老虎。自我批评后，周华健将矛头转向张大春，“交词太晚了，好比时限一个小时，他在59分才交稿。”事实上，张大春与周华健相识已久，过去十年曾合作跨界京剧《水浒108》，打造《上梁山》《忠义堂》《荡寇志》三部作品，交情深厚。

“在电影和京剧之间，我会挑后者。”周华健对舞台剧的热衷出乎人意料，“二十年前，我就想写不一样的音乐。张大春的词古意隽永，不用加减，抑扬顿挫，自带旋律，仿佛合着词牌而做。”拿到张大春的词，周华健保持一天一首创作频率，高峰时，一晚写了六首，“人上了轨道，满脑子都是歌，我就像裁缝师，量体裁衣。”

谢念祖感动于周华健的善解人意，“通常来说音乐人主观，自我要求高。但周华健非常体恤演员，对高低音以及男女声搭配，顺应演员条件不断调整。他说，在舞台上舒服很重要。” 与歌迷拍照时，周华健是主动配合、化解尴尬的人；讲起音乐剧曲调，他强调自然转折，说如唱，唱如说，不能生硬。以舒服为目标的周华健，想必能带来一部让观众舒服的音乐剧，为女性说几句公道话。