了不起的“她们”

2024年1月6日至3月31日，由福布斯中国、凤凰卫视主办，上海宋庆龄基金会协办，凤凰东方与凤凰艺术承办，合生缦系、欧锐亚国际支持的“了不起的‘她们’——福布斯中国致敬 卓越女性艺术家邀请展” 在北京凤凰中心正式开展。

本次展览邀请美术史学者陶咏白为学术主持，凤凰艺术总编辑、副总裁、凤凰中心馆长肖戈为策展人，呈现了39位来自不同背景和时代的女性艺术家的近百件作品，展现了1950-2000年6个代际下女性艺术家的传承。

其中，邢丹文，王宝菊，熊文韵三位艺术家在北京凤凰中心展厅四层梧桐阁和二层外环共展出作品9件。本次展览中，她们都以独特的多元视角，在自身艺术创作领域对不同的社会，文化现象进行了丰富的表达，她们立足于自身实践，并试图以艺术之力影响人们的社会文化观念。

让我们共同走近老一辈艺术家的展览现场，感受她们在时代洪流中沉淀下来的艺术底蕴。

以下是“凤凰艺术”为您带来的现场报道。

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▲从左至右：邢丹文《绝缘》系列，王宝菊《群山》《哈》，熊文韵《流动彩虹》，“了不起的‘她们’——福布斯中国致敬 卓越女性艺术家邀请展” ，凤凰中心，2024

邢丹文

1967年生于西安，1992年获中央美院学士学位，2001年获纽约视觉艺术学院硕士学位。现生活、工作于北京。

▲ 艺术家邢丹文

邢丹文从80年代末开始探索摄影与艺术的边界，她是中国当代艺术实践的参与者，是中国最早运用摄影技术的艺术家之一。她通过照相机观察与挑战中国的社会问题、人性、女性身份及有关出生于60年代的人，探讨文化情节之间的断层、传统与全球化之间的冲突、发展造成的环境生态问题、城市化进程中的都市和人的困境。事实与虚构、真实与幻想，常常在她的作品中扮演重要的角色。

▲ 邢丹文《只缘生在此山中》 2017 煤渣和综合材料装置 尺寸可变

从中央美术学院绘画系毕业，邢丹文从一位画室里安静描绘艺术的文艺青年成为了扛起相机闯进行为艺术的世界的探索家。这一切仿佛是缘分的注定，在邢丹文中学时期就埋下了对摄影的强烈喜爱，当时，她偶然间在老师工作室里翻看摄影杂志，摄影画面里面强烈的艺术语言魅力让她的内心振鸣，于是她开始在有限的出版物里面收集喜爱的摄影照片。然而年少的喜欢终会受到现实因素的各种打击，那时候的她并没有相机。四年之后邢丹文考上中央美院，她才如愿以偿地用自己画行画挣来的钱买了第一台相机。

▲邢丹文 《墙屋》，影像多媒体装置，系列图4，120x90cm，2007

邢丹文的摄影初衷非常单纯，就是想创作出有深意，富有趣味的照片。但当时的行为艺术在中国的艺术实践中仍然属于少有人探索的阶段，而在中央美院的邢丹文也只是限于绘画的学习，行为艺术恰恰需要摄影和视频作为记录其存在价值的载体。这使得东村的艺术家们和邢丹文碰上了。

▲“爱之囚－邢丹文个展”展览现场：《个人日记》

▲ 邢丹文 “个人日记” 1993-2003 摄影

在《个人日记》的系列作品里面，邢丹文凭借的蓬勃的创作热情和敏锐的观察，记录下了那个年代一些艺术家的生存痕迹。邢丹文作为参与者和观察者拍摄下了90年代活跃于东村的马六明、张洹、朱冥和左小祖咒——他们敢撞南墙，敢特立独行。在这些才华横溢的艺术家身上，邢丹文不但塑造了自己独特的影像语言，也得以释放了自己的内心，真实地认知到自我。对中国艺术界来说，这是一部历史；而对于她个人，不但是关于一代人成长的故事，也是探索摄影媒介和个人创作交合的起点。

邢丹文的早期创作多为纪实摄影，后转变为观念摄影。本次展出的《绝缘》系列创作于2002-2003，艺术家曾前往广东珠江三角洲地区考察电子垃圾的回收问题对周边城镇和乡村的影响。作品中，她以批判的眼光和敏锐的镜头审视着科技垃圾的美学，表达了对环境的关切和对南方沿海地区工人生活变化的担忧，虽然镜头并未暴露一切，却让人感觉到城市问题如同灰尘般潜藏于人类生存的方方面面。

▲ 邢丹文，《绝缘》系列，每幅120×148cm，摄影，2002-2003。“了不起的‘她们’——福布斯中国致敬 卓越女性艺术家邀请展”展览现场，凤凰中心，2024

除了影像创作，邢丹文有一段长达六年的摄影记者经历，为纽约时报、英国卫报和法国解放报等国际多家著名杂志拍摄专题，涉及当代艺术、电影、文化、女性和社会的方方面面，或许我们在她的作品中所感受到的人文关怀和敏锐的社会洞察力也是在那段职业经历中猛烈生长的。

“是相机带着我走出家门，走出自己狭小的工作室，走入社会，走近那些敢于挑战的先锋创作者，走进现实和真实生活。在挫折和困境里，我学习、我成长，更多地了解自我，对外部世界更有判断力！”

——邢丹文

王宝菊

1965年生于辽宁，现工作、生活于北京。毕业于南开大学中文系。曾任今日美术馆副馆长，《今日美术》执行主编，也曾作为策展人进行工作。出版有《非艺术访谈》、《非建筑访谈》等。2010年开始独立艺术创作。

▲ 艺术家王宝菊

王宝菊独立地定义着自己的审美观，她的创作不仅仅是艺术，更是对社会文明的回应和表达，她勇于探索，并通过艺术实践展现出中国女性独特的坚韧和内省。在王宝菊的创作中不能忽视的是作品的社会性和所表达的女性主义，这些表达含蓄又深刻的揭示了人与人和人与世界的关系，给人们带来无限思考。

▲ 王宝菊《暗码》，装置，鹅卵石+丝袜，尺寸可变，2016

当王宝菊讨论到是否自己的作品是否具有女性特质时，她首先质疑了当下对女性特质的定义，对于她而言，这些通过刻板印象传递出来的特质似乎并不包含在她身上，但她曾因为性别而经历的不公，又确切的发生在她的生活中。

▲ 王宝菊《暗器》，装置，墩布+掸子+笤帚+木棍+黑墨，尺寸可变，2016

▲ 王宝菊《波澜》，影像，数字影像静帧，尺寸可变，2017

▲《波澜》+《主席台》|影像+装置|男士皮鞋+丝绒布+桌子+机械装置|1800x7200cm|2017

坦率地说，我在创作时，只是以一个“人”的状态在创作，过往的经历、感受通过燃烧的通道不经意间涌淌出来，我无法预先植入这种特质并控制它的走向。当作品完成，气息散发出来，是否存在女性特质已没有那么重要，重要的是作品本身是否成立，语言是否干净、到位。

——王宝菊

▲王宝菊，《播种》，行为影像 ，7分31秒，2022； 图片由艺术家提供

作品《播种》拍摄了王宝菊在清明节前后将多本诗集中的诗句剪碎，搓成种子大小的纸球，然后倒入农村种地时使用的播种机中，在坚硬的城市街道上播种诗句的过程。这件作品承载了艺术家对世界的希望，她选择通过行为影像的艺术表达让诗意的种子在这个荒芜的世界中生长。

▲ 王宝菊，《群山》，9分7秒，行为影像，2023。“了不起的‘她们’——福布斯中国致敬 卓越女性艺术家邀请展”展览现场，凤凰中心，2024

作品《群山》拍摄了两个人在琐碎的日常里，嗑瓜子堆出的“小山”最终将两人隔绝，她为作品赋予了“山水”的概念，生活就像重重的高山，成为人与人之间的交流的壁垒，在一个又一个重复的嗑瓜子动作中，映照出人们现实生活里重复的行为，这些行为在反复中逐渐失去某些重要的东西，最终形成两人之间的大山。本次展览中，艺术家特别增加了与观众互动的环节，大家可以邀请朋友坐下，面对面嗑瓜子来共建群山。

▲王宝菊《哈》 行为影像 26分45秒，2022。“了不起的‘她们’——福布斯中国致敬 卓越女性艺术家邀请展”展览现场，凤凰中心，2024

《哈》记录了2022年春节，艺术家王宝菊用几乎冻僵的手指在北京望京繁华写字楼的玻璃窗上写下博尔赫斯的诗句《我用什么才能留住你》。诗句存在的时间非常之短，在凛冽的寒风中几乎是随即消散。这些影像用沉默的语言，唤起了人们对生命之虚空、孤独、希望等问题的思考。

熊文韵

1955年生于重庆,1983年四川美术学院中国画系毕业，1993年日本筑波大学日本画专业获硕士毕业。现工作、生活于重庆。

▲艺术家熊文韵

几十年来，熊文韵的艺术创作向我们呈现出一种“流动”的姿态，从早年间沉醉于中国画的水墨韵味，到留学日本期间深研日本画的独到之地，她因抽象画初次成名，又因“流动彩虹”这一公共艺术项目再将自己推向巅峰。我们能从她的艺术履历中读到一种“流动”，更能从她的学习中读出一份“坚守”——对于这样一位贴近生活进行创作的艺术家来说，她的作品中始终保有一种最本真的底色。

▲熊文韵 《彩虹天空 1-4》丙烯、综合材料110×145cm×4p 2021

▲熊文韵，《寓言N0.5 》，丙烯综合材料，100x100，2021

▲ 熊文韵，《流动彩虹影像》，11分56秒，录像视频，1999；《流动彩虹系列川藏线 雀儿山车队一号》，148×107cm，摄影，1999；《流动彩虹图片资料》，20×15cm×35，摄影，1999-2001。“了不起的‘她们’——福布斯中国致敬 卓越女性艺术家邀请展”展览现场，凤凰中心，2024

1998-2001年在川藏青藏线实施的“流动彩虹”艺术项目，作为熊文韵重要的社会学转向意义的作品持续了三年，该项目融合了观念艺术、行为艺术、大地艺术、环境干预、社会现象等有着多重复杂性的综合艺术计划，是上世纪90年代末整个中国当代艺术界最为大型的行为和装置作品，留下了摄影、装置、影像、该项目相关草图、资料和大量文献。

▲马尼干戈，1999.10

▲1998.11瓦斯沟

很难想象，这样大型的，具有社会学意义的公共艺术项目，最早的想法是个人化的。这与熊文韵一次进藏经历有关，当她在藏王墓遇到一场大雨，雨后看着那些大大小小的玛尼堆，它们像有生命一样在那里，于是她拿颜色涂了一些小石头放在山坡上，生命融入自然的感悟油然升起。

藏区的经历在她回北京后还一直萦绕在心，于是便着手做“流动彩虹”的计划，接下来连续3年7次进藏，从川藏线到青藏线，从进藏运物资和出藏运木头的卡车到沿途修车小店的门帘，从路边的石头到彩色帐篷，最后直到给行进在川藏线的进藏卡车挂上彩色车篷布。

▲川藏线雀儿山车队1号 1999

在熊文韵身上我们可以看到一种勇于突破自我的勇气，在时代的映衬下更显得格外珍贵，她表示一直以来自己的创作道路的转型都受到感性的驱使，一旦决定可以说不给自己留后路，幸好过程中也不乏有像“流动彩虹”这样的幸事，但回想当年就像站在断裂的悬崖边上。即使面对纷繁复杂，变化万千的社会，她依然选择了一条充满挑战的路，这样的追求更是让人们为之敬佩。

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了不起的“她们”

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福布斯中国致敬 卓越女性艺术家邀请展

参展艺术家

阿朵 艾敬 蔡雅玲 曹斐 曹雨 陈粉丸 陈羚羊 陈庆庆陈曦 韩娅娟 雷双 李琳琳 刘佳怡 刘嘉颖 刘佳玉 陆蓉之马可 马秋莎 彭薇 秦玉芬 宋琨 谭卓 陶艾民 童文敏王宝菊 王依雅 吴笛笛 向京 邢丹文 熊文韵 徐丝易 闫平 尹秀珍 喻红 翟永明 赵小黎 周力 朱哲琴 邹雅琦

展览时间

2024年1月6日-2024年3月31日

展览地点

凤凰中心（北京市朝阳区朝阳公园南路3号）

主办单位

福布斯中国、凤凰卫视

协办单位

上海宋庆龄基金会

承办单位

凤凰东方、凤凰艺术

支持单位

合生缦系、欧锐亚国际

出品人

于鑫

学术主持

陶咏白

策展人

肖戈

展览监制

谷德雨

展览执行

边毅、杨帆、杨诚

助理策展人

蒿亚楠、朱亦宁

展览统筹

郑海文

凤凰艺术媒体总监

王家北

展陈顾问

张红甫

平面设计

罗曦、吴玮禾

（凤凰艺术 北京报道 编辑/龚橙 摄影/程子芸 龚橙 张红涛 责编/dbk）