从造星到运营,哇唧唧哇如何将《明日之子》打造成“明日IP”?

传媒内参导读:一晃四年,从2017年横空出世开启互联网偶像打造新赛道,到自我革新打造女生季、乐团季,《明日之子》造星体系越发专业化、工业化。无论是围绕明日IP进行的创新开发,还是从造星到运营的全流程品控,都显现出哇唧唧哇作为头部内容公司的核心竞争力。

来源:传媒内参-主编温静

文/木同

37 位选手唱着四季主题曲开场,许多人记忆中的盛夏又回来了。曾经上台前喝酒壮胆的少年毛不易,已经有了前辈的模样,不变的是《消愁》唱响时感动依旧;张钰琪再现《Outside 》的科幻故事,毛不易、钟易轩、廖俊涛合体《意料之中》“一路星移物换我们没有散”;还有现场大合唱《盛夏》“相框里的那些闪闪发光的我们啊在夏天发生的事你忘了吗”……

昨晚,明日家族四季演唱会在腾讯视频上线,回忆涌现,引发现场“明日之子”们和观众频频泪奔。一晃四年,从2017 年横空出世开启互联网偶像打造新赛道,到自我革新打造女生季、乐团季,《明日之子》造星体系越发专业化、工业化。

但从普通青年毛不易,到独特个性蔡维泽、超龄成熟张钰琪,再到融合成长的气运联盟,“明日之子”们并没有在成名后流于模式化、流水化,或变得成熟或个性依旧,或专注音乐或多元探索,在明日家族的包容中,每个人都绽放出专属色彩,这也是明日IP 的独特魅力。

也因此,尽管综艺和偶像市场不断更迭换新,《明日之子》与背后推手哇唧唧哇始终占据中心位,无论是围绕明日IP 进行的创新开发,还是从造星到运营的全流程品控,都显现出哇唧唧哇作为头部内容公司的核心竞争力。

填补市场稀缺口,

“明日之子”展现原创IP价值

近几年,网综市场从开疆辟土进入大浪淘沙阶段,超级网综频出,垂直综艺细化,更新速度加快,稳定可复制的创作方法论已不再适用,尤其是基于大众需求而生的原创综艺,精准洞察审美和需求变化并适时调整,才能形成IP ,释放持久价值。

复盘《明日之子》四季创新变化,第一季节目提出独立且包容的赛道概念,开创盛世美颜、盛世独秀、盛世魔音三大赛道,满足观众不同的审美需求,节目中出现的二次元选手荷兹备受争议,但也被证实是一次大胆而具有前瞻性的实验,看得出哇唧唧哇对年轻群体、青年文化的洞察;第二季节目更强调潮流的碰撞,对电子音乐、独立音乐等多元音乐类型呈现出更具包容性的态度;第三季节目重新定义女性音乐偶像,重塑女生个性、果敢、独立的偶像形象;第四季节目则在热血高校背景下尝试乐团偶像的新形式。

可以看到,一方面,哇唧唧哇对《明日之子》模式不断调整,从九大厂牌到最强厂牌,从特色赛道到经验双赛道再到组合拆解,给观众带去更多新鲜感;另一方面,在《明日之子》的多元审美、音乐选择等维度不断发掘市场新需求,打造了草根偶像、潮流偶像、solo 女偶像、乐团偶像等音乐市场稀缺品类,形成了品牌IP 的人文价值和长期吸引力。

作为 腾讯视频暑期档王牌主力,从互联网养成的最初看点,到期待每季选手碰撞的火花,从概念吸引到内容留人、偶像吸粉,《明日之子》累计四季,已经形成了稳定的受众群和关注度。四季节目的不断创新探索,也显现出了哇唧唧哇的持续创新能力和对市场走向的判断能力,秉承“你就是未来,就是明日之子”这一核心价值观,为音乐市场、为粉丝不断输出多样化的音乐偶像。

深耕青年文化与圈层,

明日IP展现出创新生命力

大多数年轻人关于互联网偶像的记忆,始于2017 年夏天。那一年,腾讯视频与哇唧唧哇携手开创互联网偶像综艺IP 时代,主打圈层文化的节目模式也使得《明日之子》一鸣惊人,拿下超40亿 播放量。此后节目创新不断、热度不减,豆瓣评分逐年见涨,第四季更是收获了众多关注度和讨论度,据腾讯音乐旗下APP 的用户听歌数据显示,节目主要受众年龄层集中在23-30 岁的90 后,而16-30 岁的年轻用户占比近70% 。

之所以能在年轻人群中形成强大的影响力和号召力,是因为《明日之子》并不仅仅被当作一档综艺节目来做,而是哇唧唧哇经过大量对于年轻人喜好的调研之后,在创作最初就形成了一个持久的偶像培养体系,所以明日IP 才能具有创新生命力。

具体到节目而言,无论是对评委的选择,还是节目赛程的设置等,《明日之子》都以尊重和理解年轻人为出发点,扎根于年轻人的喜好和选择。四季评委包括杨幂、李宇春、吴青峰、华晨宇、孙燕姿、梁龙、孟美岐等,都是在年轻人中具有引领和号召力的偶像,不同的是,他们或有独特的价值观输出,或有相似的选秀经历,丰富了《明日之子》与年轻人对话的维度,为明日IP 培土固根。而赛道设置、厂牌打造、明日高校等基于对青年文化的理解和洞察进行的主题和赛制调整,赋予了明日IP 更多活力和创造性,吸引年轻用户关注并投入其中。

内容团队的创新能力外,选角团队则为明日IP 提供造血机能。《明日之子1 》总决赛上,毛不易说:“时代不同了,长成(我)这样也可以上台,上偶像类的选秀节目。”在《明日之子》前,没有人能想象到偶像选秀的冠军是这种类型,但哇唧唧哇给了毛不易们展示才华的机会,也让市场和粉丝有机会看到了他们的闪光点。

还有风格多样的选手和多元化的音乐类型,将明日IP 拓展到新的圈层。比如毛不易的民谣+ 流行,傻子與白痴乐队的摇滚独立乐,玩转民乐的哈拉木吉、闫永强,还有马伯骞、周震南的电音、说唱等,多元化的音乐类型,680 余首音乐作品输出,满足不同观众的音乐偏好,也使明日IP 在不同圈层中展现独特的生命力。

毛不易不再“符号化”,

打造全新音乐偶像图鉴

明日家族演唱会在《盛夏》大合唱中落下帷幕,这也是四季选手首次同台表演。毫无疑问,能将综艺做成IP ,打造偶像家族概念的,仅此一家。

在2017 年夺冠后的很长一段时间,毛不易被看作是网络偶像养成的典范,他所带来的意外和惊喜,不仅在于打破了新一代年轻偶像缺位的窘境,还有对过往偶像风格形象的颠覆。但随着《明日之子》四季走来,毛不易不再“符号化”,哇唧唧哇正通过定制化运营,将越来越多风格迥异、怀揣音乐梦想的少年打造成个性化偶像,这也成为明日IP 的重要价值所在。

让唱作俱佳的毛不易用好作品说话,个人专辑、音乐综艺、影视歌曲全方面展现其唱作能力,正经耿直的“毛氏幽默”也为其圈粉无数;

对于坚持以乐队形式做音乐的蔡维泽,哇唧唧哇为其乐队傻子與白痴规划了线下巡演、音乐节、 Live House 等活动,尽管定位是小众独立乐队,但每次 Live House 表演场场爆满;

为张钰琪规划原创路线,夺冠后并没有急于出专辑,而是给其时间去学习去创作,沉淀作品,之后的首张原创 EP 《 ZHANG 》杂糅多领域元素,夯实了她作为 00 后唱作女歌手的第一步;

将《明日之子 水晶时代 》“大 Vocal”NoNo 洪一诺、 Veegee 徐若侨、 Pam 徐嘉琳组成女生演唱 sis 组合出道,展现三个女生的音乐魅力,填补“金曲女团”空缺;

而以偶像乐团身份出道的气运联盟,已获邀参加 2020 草莓音乐节、国潮音乐节,未来也将登上各大音乐节舞台直面市场考验,回归乐团的本质……

从中不难发现,哇唧唧哇针对《明日之子》不同类型偶像的定制化运营策略:首先在尊重选手选择的基础上捕捉特质,随后按照不同圈层、不同属性进行差异化垂直塑造,而非程式化的包装,使得这些热爱音乐的年轻人们,勾勒出了全新音乐偶像图鉴,专业与实力是基础,个性与风格是标签,多种类型和而不同,共同引领年轻人音乐潮流。

可持续性长线发展,

才能探索偶像更多可能性

《2019 偶像产业及粉丝经济白皮书》显示,预计2020 年,我国偶像市场总规模可达1000 亿元,偶像产业和粉丝经济蕴藏巨大价值和潜力。但养成选秀类综艺作为偶像培养的重要出口,显现出内容热度降低、选手缺乏发展规划等不足,如何全流程打造偶像正成为全行业探索的重要方向。《明日之子》难得的是,不仅四季节目维持高热度,选拔出的偶像也受到市场和粉丝的认可,背后不可忽视的是哇唧唧哇的长线造星能力。

据悉,哇唧唧哇对于《明日之子》选手的后续发展,秉承着一贯的长线化、个性化运营模式,为每个人定制可持续的发展路径。比如周震南在多档综艺中积累作品和人气,最终在《创造营2019 》C 位出道、《超新星运动会》中2G 少年呆萌形象成功出圈,热度一再攀升;比如强化马伯骞的时尚潮流范儿,在《720 潮流主理人》《我们的浪潮》等后续节目中充分展现其潮流态度和独特气质,成功打造潮流化标签实现破圈,后续资源不断。

在面对多个选手同时出道的情况,从公司运营角度来看,在合适的时机,为合适的人,搭配合适的项目,才是可持续发展最优解。从节目到“售后”,哇唧唧哇发挥专业的长线运营能力,发现每个人的闪光点并提取放大,规划对应合适的发展路线,然后交予市场评判。

就像《明日之子1》里的,毛不易始终坚持唱作路线,周震南磨练出自如霸气的台风,马伯骞打造潮流达人标签等等,每个人都在经过市场和时间的考验后,成长为有作品、有价值、有引领的真正偶像。因此,《明日之子乐团季》最新出道的气运联盟等偶像 乐团后续发展也格外引发市场期待。

“每个人皆不同,在这里,不追捧完美,只加冕个性,不效仿已知,只创造未知,不标榜权威,只敬仰平凡,所有人能听见所有人的声音,你就是未来,你就是明日之子。”当演唱会宣传片里,杨幂诵读的“明日宣言”再次响起,你会发现,无论是制作节目还是打造偶像,哇唧唧哇赋予《明日之子》的“不同”“个性”“创造”“平凡”“未来”的内核似乎从未改变,而年轻偶像的故事还在不断被续写。

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