橱窗设计

在当下人人捧着手机逛街的时代

似乎已经渐渐失去热度

但那有怎样？

LV橱窗 依旧是那个

最能抓人眼球的存在

在上世纪

能让女人走不动道的原因只有两个：

美男和橱窗里的商品

不然1961年

Audrey Hepburn穿着Givenchy小黑裙

在Tiffany橱窗前啃着三明治的场景

也不会成为了永远的经典

二十世纪初

随着零售百货不断发展

欧洲商业进入一个鼎盛时期

“橱窗设计”自然成为了

对外展示商品的最佳方法

到上世纪40年代到60年代

战后经济慢慢回升，人们又开始享受生活

开始全民“剁手狂欢”， 使橱窗的愈加专业化

可以这么讲

在那个年代如果哪个百货商场的销售额

突然暴涨

那么它的橱窗一定超好看

此后，橱窗设计便一直延续至今

一步步走来

橱窗设计已经成为品牌门店

不可分割的一部分

橱窗的设计与橱窗设计师息息相关

他们通过运用大量的橱窗设计

来营造店铺的氛围

就像售卖梦想一样，向消费者展示

一个与现实脱离的世界

甚至是一个城市的缩影

Louis Vuitton

便是在当时的时尚界

第一个做橱窗设计的“老大”

Louis Vuitton先生的长孙

Gaston Louis Vuitton

极其热爱橱窗设计

从他之后

Louis Vuitton的橱窗设计

开始每周变换

上面这些手稿都经过Gaston的精心设计

即使拿到现在，也根本不会过时

一张张手稿最后走向现实

变成精美的橱窗

这梦想成真一般的过程

相信就是Gaston

最初设计橱窗的理由

这种简单朴实的美好初衷延续至今

现在的LV橱窗设计师Faye McLeod

便是将LV橱窗打造成梦幻王国的人

自2009年起

LV在全球各地的门店都出自Faye McLeod之手

每一个橱窗背后都有着她

锲而不舍，精益求精的故事

她可以为了搜集灵感

以及了解世界各地的小众艺术家

而 跨遍半个地球去寻找素材

例如这个类似恐龙化石的装置

便是她专门来到中国

找到制作恐龙模型的工厂而制作的

LV的橱窗设计通常需要

提前一年就开始进行设计与准备

之后再将其运往世界各地的460多家门店

各国旗舰店的更换频率

多则达到每两到三周就要更换一次

任务量巨大且复杂

为了日常的设计工作

她泡在LV的档案馆中

从过去的画稿与草图中寻找启发

她从不去专门的设计类商店

因为她所代表的LV

是要比流行趋势至少早上12个月

优秀精致的橱窗就像一本书的封面

还未了解其中的内容

便已经可以勾起人们的胃口

位于伦敦邦德街LV旗舰店的橱窗

用了3000万个红色波点

以及与草间弥生本人一比一

等大雕塑

使用重复的手法

将象征欲望生长的柱状物

展现出动态的感觉

非常抓人眼球！

实际上

LV的每一个橱窗都让人充满了惊奇

以灰天鹅为灵感的

2013年伦敦冬季橱窗

安放于泰国清迈店的《箭》系列

马戏团系列之一

其中的大象便是在中国制作的

热气球系列

灵感来源于LV的《旅行邀请》

有着超长脖子的驼鸟

挂着五个不同颜色的手包

仿佛是偷偷潜入橱窗里的热带精灵

四位优雅高贵的女士

坐在怀旧的复古车厢内

随时准备前往目的地

每一个橱窗都是一个故事

美轮美奂，富有趣味

或优雅高贵，或趣味横生，

或神秘莫测，或温柔浪漫。