12月18日，张中臣执导的现实主义佳作《最后的告别》在北京深影国际影城迎来首映礼。这部历经数年打磨、备受期待的电影即将于12月21日登陆全国院线。首映礼现场气氛凝重而温暖，导演张中臣与主演王耀德、李志刚、温如玉等主创团队悉数亮相，与观众共同见证这场迟到的“告别”仪式。影片以质朴真诚的叙事、深刻的人文关怀和独特的视听语言，为寒冬中的观众带来一场深情的艺术体验，尤其在观影之后，观众们还收到了导演为大家特别准备的来自家乡的“砀山酥梨”。

张中臣和主创们向首映礼观众致意

迟到的首映：时间酝酿下的深刻与真挚

电影《最后的告别》经历了漫长的制作与等待，影片中弥漫着时间沉淀后的厚重感。张中臣将童年时代的创伤记忆与成人后的生活体验交织在一起，透过一个家庭的破碎命运，展现了华北乡村在社会变迁下的挣扎与沉默。故事中那份压抑的情感，经过岁月的打磨愈加深邃，迟来的上映反而赋予了这部电影更多的现实意义与情感力量。

艺术性与人文性并存：普通人的史诗，乡土的挽歌

电影《最后的告别》用最质朴的方式讲述了最深刻的故事。影片没有刻意煽情，而是通过冷静克制的镜头，展示了乡村生活中隐匿的疼痛与挣扎。导演张中臣从自身真实经历出发，以微观的家庭故事折射出宏大的社会变迁。他将镜头对准被忽视的边缘人群，用影像语言为他们留下时代的注脚。这不仅是一部个人记忆的影像诗篇，更是一曲为乡土中国而唱的挽歌。影片的人物虽沉默寡言，但眼神与细微的动作中蕴含的情感张力，足以撼动人心。父亲、儿子、祖父——三代人的命运纠葛，是一部无声却充满力量的家庭史诗。

独特的视听语言：冷峻之下的诗意与象征

影片中，张中臣的视听语言充满了细腻的表达与象征意义。贯穿全片的白牛意象，如同沉默的旁观者，静静见证着家庭的崩塌与和解，象征着人与自然、人与命运之间难以切割的联系。摄影机缓慢而坚定地扫过华北平原的旷野，枯黄的田野、低沉的天空与蜿蜒的小路构成了冷峻的画面，但在冷色调之下，却隐藏着诗意的温暖。大量运用长镜头和固定机位，使观众在沉静中感受到时间的流动与命运的无情。电影对白稀少，但每一帧画面都充满了深意，让观众在凝视中体味到深沉的孤独与顽强的生存意志。

左起：主持人沙丹、主演温如玉、导演张中臣、主演王耀德手捧大麦花

乡土中国的内心告白：情感与社会的碰撞

电影《最后的告别》不仅讲述了一个家庭的悲剧，更展现了乡村社会在时代洪流中的迷茫与挣扎。影片揭示了精神疾病、计划生育政策、家庭伦理等多重社会议题，通过极具冲击力的情感表达，让观众直面这些被忽视的痛楚。张中臣用真诚与勇敢的创作态度，关怀那些被时代边缘化的人群，为他们发出迟到的声音。正如首映礼上观众的感叹：“这部电影让我们重新思考家庭、故乡与时代之间的关系，那种深沉的情感久久不能散去。”在这个电影行业普遍悲观，情绪低落的氛围下，首映礼最后张中臣动情的表示：“我们能挺住！电影能挺住！”

导演张中臣

12月21日，与《最后的告别》一起见证生命的厚重与温情

从真实生活出发，用艺术的方式铭刻时代，《最后的告别》不仅是一部电影，更是一封迟来的情感信件，寄给每一个在故乡与远方之间徘徊的人。12月21日，让我们走进影院，与张中臣导演共同完成这场关于家庭、土地与人性的深情告别。